Acte I Scène 3 Phèdre

de Ruy Blas (acte I, scène 1) ✔ La fonction d'une exposition est d'abord d'informer (mise en place de l'intrigue, présentation des personnages, ancrage dans un lieu et une époque), mais aussi de séduire : il faudra étudier comment cette première scène s'articule autour de ce double objectif d'information et de séduction. Notons qu'en réalité l'exposition à proprement parler s'étend sur tout le premier acte : mise en place du motif de la vengeance de don Salluste contre la reine (I, 1) ; présentation

lecture analytique pour l'exposition de Ruy Blas (acte I, scène 1) ✔ La fonction d'une exposition est d'abord d'informer (mise en place de l'intrigue, présentation des personnages, ancrage dans un lieu et une époque), mais aussi de séduire : il faudra étudier comment cette première scène s'articule autour de ce double objectif d'information et de séduction. ✔ Notons qu'en réalité l'exposition à proprement parler s'étend sur tout le premier acte : mise en place du motif de la vengeance

novembre 1861 à la Comédie-Française. Musset écrit à l'âge de 24 ans cette pièce en prose après une ébauche en vers et choisit le genre du Proverbe, genre dramatique mondain et mineur basé sur une intrigue sentimentale légère, mais dans le dernier acte s'éloigne du genre sous l'influence du drame romantique avec la présence de l'échec et de la mort. La pièce se déroule au château du Baron et a pour principaux personnages Camille, sa nièce, une jeune fille de 18 ans qui sort du couvent, et son fils

l’histoire du théâtre, les valets sont devenus des personnages de premier plan, à l’image de Sganarelle qui est le seul, autre que Dom Juan, personnage développé de la pièce. Il incarne parfaitement le valet de comédie par sa proximité avec son maître (acte I, scène 2) « Eh ! Mon Dieu, je sais mon Don Juan sur le bout des doigts… », mais également par son caractère. Les valets de comédie se divisent en deux catégories, les vifs ou simples d’esprit. Sganarelle appartient plutôt à la deuxième catégorie, car

personnelle, crise familiale Séquence 2: lecture analytique n°4 : (Pierre Corneille) — 1635 Acte V, scene 2- aa ‘orneille écrit sa premiere tragédie mythologique en 1635, époque a laquelle les canons du classicisme ne sont Pierre C ar R pas encore tres bien définis au théatre. Sa Médée est donc encore tres baroque : dans la démesure de son personnage, ’ a représentation finale de la mort de Jason sur scéne, ou encore dans le merveilleux trés present par exemple, ou dans! (Médée est une magici

à un schéma récurrent chez Racine : l'innocence persécutée. Contrairement à la définition d'Aristote, qui veut que les héros ne soient "ni absolument coupables, ni totalement innocents", Britannicus et Junie incarnent l'innocence même, comme, dans Phèdre, Hippolyte et Aricie ; en cela, ils forment un violent contraste avec les "monstres", Agrippine et Néron. * Burrhus est le "vieux soldat romain", franc,  qui n'aime guère les subtilités de la rhétorique, mais doué de bon sens. * Narcisse

Bajazet de Jean RACINE Sommaire I) Présentation de l’auteur II) Présentation de l’oeuvre 1- L’oeuvre, en elle-même 2- Source de l’auteur 3- Présentation des personnages III) Résumé de l’oeuvre I) Présentation de l’auteur Jean Racine ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● Dramaturge et poète français du XVIIème Mouvement artistique: classicisme Naissance: 21/12/1639 à la Ferté Milon (Aisnes, Picardie) Orphelin à 4 ans 1660 : recueil de poésie “les Odes” => Louis XIV 1664 : “La Thébaïde” 1665: “ Alexandre

de français 2011, série L Objet d’étude : le théâtre : texte et représentation Le sujet comprend : Texte A : Jean Giraudoux, Amphitryon 38, Acte I, scène 5, 1929 Texte B : Eugène Ionesco, Rhinocéros, Acte II, Tableau II, 1959 Texte C : Christine Montalbetti, Le Cas Jekyll, 2007 Vous pouvez télécharger ici le sujet complet de français 2011 série L. I. Sujet corrigé de la question Le travail ici proposé met en évidence les principaux éléments à faire apparaître dans les textes, cependant la

Acte I : Scène 1: On voit Oreste se confiait à Pylade. On apprend qu'Hermione aime Pyrrhus, que ce dernier aime (et hais) la veuve d'Hector : Andromaque et qu'il élève son fils. Mais Oreste aime Hermione ! On comprend alors que Oreste avait quitté la Grèce à cause de cela, mais qu'au début de cette tragédie, il venait d'y poser les pieds à nouveau. Scène 2: Oreste essaie de dissuader Pyrrhus d'élever le fils d'Hector. Pyrrhus l'envoie vers Hermione. Scène 3: On apprend qu'en fait Pyrrhus n'aime

4 extraits sont étudiés en lectures méthodiques. - Acte I scène 2, "Quoi tu veux qu'on se lie ... et vous parlez tout comme un livre." - Acte III scène 1, "Mais laissons-là la médecine" jusqu'à la fin de la scène. - Acte III scène 2 - Acte V scènes 5 et 6 Etude comparative de quelques mises en scène de Don Juan - Bluwal (la réalisation de Bluwal est visible sur YouTube), Mesguich, Lassalle, etc. - Réflexions sur quelques choix de mises en scène et leurs implications : l'importance du fantastique