Art moderne

HORS LES MURS 00 01 Un arbre rouge de Francis Picabia, Une femme bleue de Picasso, un monochrome orange d’Yves Klein, des grands plongeurs noirs de Fernand Léger, A l’automne dernier ceux sont 15 chefs d’oeuvre de l art moderne et contemporain qui ont quitté les murs parisiens du Centre Pompidou pour entamer un long périple à travers la France. En octobre ce fut, Chaumont aujourd hui c’est à Cambrai que s’installe pour 3 mois le Centre Pompidou Mobile Plus qu’un musée nomade c’est une porte

Guerre Mondiale Intérêt : La guerre fut une source d'inspiration et l'occasion d'une rupture artsitique qui a influencé le reste de la carrière de Léger : en utilisant le cubisme préexistant pour décrire la guerre, Léger a donné un sens nouveau à cet art. L'évolution technologique liée aux progrès de l'armement l'a fait évoluer, avec la fascination pour la mécanique et les cylindres (“tubisme”). Léger a donc à la fois été acteur (brancardier), vistime (gazé), témoin (lettres et dessins) et utilsateur

appartenant à la vie quotidienne. Un objet quelconque peut, par l’intérêt que représente sa structure, sa matière ou sa couleur, remplacer les matériaux nobles utilisés autrefois. Technique/ procédé : fusain, peinture à l’huile sur toile Genre : art moderne cubisme Couleur :la palette de couleurs cubistes se limite au noir, blanc, gris, marron…

ETUDE DE MATERNITE de Albert Gleizes. Maternité est un tableau peint en 1934 par Albert Gleizes, un artiste français. Il est actuellement exposé au musée Calvet dans la salle Art Moderne à Avignon. C'est une œuvre dont le style est partagé entre cubisme. Quel est le sens masqué de cette œuvre appartenant à un style difficile à décrypter ? Formellement, l 'œuvre est une toile peinte sur huile de dimensions 165x105. Elle est composée de formes géométriques : arc de cercles, séries de rectangles

domaines artistiques (cinéma, dessin etc…). De jeunes artistes veulent renouveler les formes de l’art. Ils sont en quête de nouveauté, de liberté, de modernité et veulent rompre avec les traditions poussiéreuses de l’Allemagne traditionnelle. Cet art moderne est appelé l’expressionisme,il se caractérise par le besoin d’exprimer une idée plus que de réaliser quelques chose de ressemblant (ce qui le distingue du Fauvisme) Ses moyens plastiques sont fondés sur la déformation, les stylisations, etc… qui

Art, créations, cultures Arts, mythes et religions Art, espace, temps Arts, techniques, expressions Arts, états et pouvoir Arts, rupture, continuité La Persistance de la mémoire, huile sur toile 1931, 24 cm × 33 cm Museum of Modern Art, New York Arts de l’espace Arts du son Arts du langage Arts du spectacle vivant Arts du quotidien Arts du visuel Le XXe siècle et notre époque XVIIIe et XIXe s. Du IXes. à la fin du XVIIe s. De l’Antiquité Au IXe s. Salvador Dali

Qu’est-ce que l’impressionnisme ? L'impressionnisme est un mouvement pictural français né de l'association de quelques artistes de la seconde moitié du 19 ième siècle. Ce mouvement se manifesta notamment de 1874 à 1886 Il marqua la rupture de l'art moderne avec l'académisme et la peinture figurative. L'impressionnisme est caractérisé par une tendance à noter les impressions fugitives, la mobilité des phénomènes. Quelles autres formes d’arts l’impressionnisme a t-il influencé ? L'impressionnisme

 Arnulf Rainer Arnulf Rainer (né le 8 décembre 1929 à Baden bei Wien) est un peintre autrichien renommé à l'échelle mondiale pour son art informel abstrait. Après une approche du surréalisme, qui l'influença dans ses premières années, il se rapproche du taschisme et de l'art informel. Il s'intéresse à l'art brut. Il est aujourd'hui plus spécialement reconnu pour ses travaux dans lesquels il utilise des techniques mixtes : partant d'images préexistantes, telles que des photographies, il les

monographiques leur ont été consacrées, dont celles du Design Museum de Londres en 2002, du Museum of Contemporary Art de Los Angeles, du musée Boijmans van Beuningen de Rotterdam et de La Piscine, musée d’Art et d’Industrie de Roubaix en 2004. Leurs créations appartiennent aux collections d’institutions telles que le Musée national d’art moderne – Centre Pompidou à Paris, le Museum of Modern Art de New York, le Design Museum de Londres ou encore le musée Boijmans van Beuningen de Rotterdam. Ronan et

expose à la galerie Serrurier, ses premières toiles roses. Au printemps, il peint Les Saltimbanques (Washington, National Gallery). Pendant l'été, il fait un séjour à Schoorl en Hollande, et y peint les Trois Hollandaises (Paris, Musée national d'art moderne, dépôt au Musée Picasso). En automne, il rencontre Gertrude et Leo Stein. On commence à trouver dans ses toiles le thème de la mort. Notamment dans son tableau Arlequin dont il fait cadeau en 1919 au Museo de Arte Moderna de Barcelone. Gertrude