Art Technique Et Civilisation

entretenir l'artiste face à ce phénomène. Trois aspects de l'analyse : * Culturel : qu'est-ce qu'un artiste et quel rôle lui attribue-t-on dans la société par rapport à la conscience du caractère éphémère de toute existence et de toute civilisation ? * Technique : le temps est une donnée matérielle qui a toujours une incidence sur la réalisation des œuvres. Cette contrainte peut prendre des aspects très divers. On peut par exemple se demander comment l'artiste gère le temps nécessaire à la création

censément contradictoires. La culture peut se résumer à tout ce qui est acquis, transmis, et qui n’est pas « donné » originellement : par exemple le savoir, l’art, le langage, la pudeur, l’intellect, le savoir-faire, la technique, la religion… Elle est donc une notion de civilisation et d’intellectualité. Quant à la nature, elle serait l’ordre de l’univers pur, qui s’opposerait à un ordre moral, normatif, social. Le terme « nature » vient du latin natura, issu de nascor, signifiant naître, débuter

Titre HDA : 1- Avatar ; J.cameron (Art Visuel) 2-West Side Story (Art du son) 3-Manattan Kaboul (Art du son) 4-Liberté;P.Eluard (ART du language) 5-Joueurs de cartes;Otto dix (Art visuel) Thématiques HDA:1-Espace et temps 2-Art,création et culture 3-Art,Etats et pouvoir 4- // 5-// Problèmatiques/Objet d'études:1-L'art et la nature 2-L'art comme exprétion des préoccupation soscial 3-L'art comme exprétion des des ravages de la guerre sur l'homme 4-L'engagement politique

enseignements que l’on peut tirer de ces diverses expériences nationales Quel est donc le rapport entre culture et technologie? La culture d’une société détermine la nature (forme et contenu) du progrès technologique et l’évolution de la culture technique. La technologie est donc une entreprise culturelle présente à des degrés divers dans toutes les sociétés. Dans certaines d’entre elles s’est développée une sous-culture hautement spécialisée, celle des scientifiques, même si le profane ne fait aucune

Domaines : Arts de l’espace [architecture] ; Arts du visuel [architecture] | Thématique : Art, État, pouvoir [l’œuvre d’art et l’État : la commande publique] | Période : 20ème siècle. Séquence : In Situ - Une exposition pour ceux qui ne s’y attendent pas Artiste Ieoh Ming PEI, architecte américain d’origine chinoise (né en 1917) Titre Pyramide du Louvres Date 1983-1989 Nature de l’œuvre Technique Architecture Verre et métal Dimensions 21,60 m de hauteur sur une base carrée de 35,40

une maîtrise technique, une virtuosité. Mais est-ce suffisant est-ce l’essentiel ou a-t-il un « je ne sais quoi » en plus ? Commençons par différencier artiste et artisan, art et technique (I° partie) . Nous verrons ensuite, avec Kant, comment définir le génie naturel, inné qui ferait de lui un être à part (partie II). Puis nous verrons dans la troisième partie les difficultés que posent cette définition d’un don « naturel », inné. ➢ Art et technique. Etymologiquement « art » vient du

d'interprétation, et plus particulièrement dans les relations politiques et économiques, que se manifeste à l'origine la traduction ». Toutefois, quand-t-on parle de la traduction du texte, la dimension historique relève les grands attitudes de cet art, tel que ; la traduction des textes grecs par les Romains à l’Antiquité, et de Persan à l’Arabe ou de Grec à l’Arabe à l’époque omeyyades et abbassides dans le monde arabe, mais aussi la traduction au sens contemporain qui fait l’objet de notre recherche

jugée caduque. L'école soutenait également que l'art et l'architecture devaient savoir s'adapter tant aux nécessités qu'à l'influence du monde industriel moderne, et que la qualité d'une création dépendait de l'harmonie entre l'esthétique et la technique. C'est pourquoi le Bauhaus proposait non seulement des classes de sculpture, de peinture et d'architecture mais aussi des cours d'arts décoratifs, de typographie, d'arts appliqués à l'industrie et au commerce ainsi que des cours consacrés à la symbolique

directs et immédiats dans l’espace naturel, urbain, public et architecturale. En effet, les artistes de l’art in-situ cherchent à créer tout un environnement fabriqué au sein duquel se développe la création de l’aménagement extérieur sous la forme d’un art plastique éphémère. Ce ci à modifier nos perceptions vis-à-vis l’espace et le temps urbains en prenant l’espace comme matière et support pour la création in-situ de l’artiste. L’espace de notre vie quotidienne devient l’âme de la création spatiale

Carlsberg-Glyptotek Copenhague, Danemark |    GAUGUIN PEINTRE A PART ENTIERE Après le krach de 1882, Paul Gauguin quitte son emploi et décide de "peindre tous les jours" et de se consacrer à cet art qu'il pratique depuis longtemps en "talentueux peintre du dimanche". Ayant décidé de vivre exclusivement de son art, sa situation financière se détériore rapidement. Gauguin part vivre avec sa famille à Rouen, et huit mois plus tard, sans le sou, est contraint de partir vivre dans la famille de sa femme, avec