Comique De Burlesque Dans Ubu Roi

Article « Macbeth / Macbett  : répétition tragique et répétition comique de Shakespeare à Ionesco » Véronique Lochert Études littéraires, vol. 38, n° 2-3, 2007, p. 59-70. Pour citer la version numérique de cet article, utiliser l'adresse suivante : http://id.erudit.org/iderudit/016344ar Note : les règles d'écriture des références bibliographiques peuvent varier selon les différents domaines du savoir. Ce document est protégé par la loi sur le droit d'auteur. L'utilisation des services d'Érudit

C O R R I G É Attention ! Les indications en couleurs ne sont qu’une aide à la lecture et ne doivent pas figurer dans votre rédaction. Néron, Don Salluste, Lucrèce Borgia, Caligula, Ubu 1… Le théâtre offre une galerie de monstres, de traîtres, de personnages diaboliques qui incarnent la noirceur des hommes et du monde et l’on se presse de venir frémir aux pièges insidieux de ces êtres du mal. Dès l’Antiquité, et plus encore au e XVII siècle, la querelle sur la moralité du théâtre pose le problème

*Contexte: Théatre de l'absurde, qui montre les défauts de la société, comme la difficulté des êtres à communiquer ; Ionesco. *Plan: I. Un texte comique 1. Comique de mots 2. Comique de caractère 3. Comique de situation Professeur = tyran II. Critiques de la société 1. Critique de l'enseignement 2. Difficulté des personnes à communiquer 3. Dérive de l'autorité en tyrannie *Conclusion: - Faire

écrit un ouvrage théorique majeur qui se nomme L'art du théâtre (1942) inspiré de son expérience, Beckett l'a lu. 3) apparition de la première pièce moderne : Ubu Roi d'Alfred Jarry Ubu Roi est écrit par Jarry (1873-1907) en 1896 , cette pièce de théâtre ne ressemble à rien de connu et va complètement déstabiliser les spectateurs. Ubu Roi met en scène pour la première fois des personnages qui sont de simples marionnettes, Jarry refuse la psychologie du personnage, les personnages sont des bouffons

personnels. Ex : Poèmes à Lou de Guillaume Apollinaire, les poèmes de Spleen et Idéal dans Les Fleurs du Mal de Charles Baudelaire, Sonnets pour Hélène de Ronsard… Les chansons appartiennent presque toutes (par définition) à ce registre. Le registre comique cherche à faire rire le lecteur. Exemples : Les Fourberies de Scapin de Molière, La Locandiera de Goldoni… Le registre tragique veut éveiller chez le lecteur (ou le spectateur, si on a affaire à une pièce de théâtre, un film, etc.) des 'sentiments

avoir vu G. Philippe dans Julien Sorel, de donner au personnage de Stendhal d’autres traits que ceux de la vedette. Le cinéma limite l’imagination, le théâtre grec l’exaltait. Tout est codifié, mais le code change avec les époques. Robe pourpre : roi, robe blanche : princesse… Les Trois grands : Eschyle, Sophocle, Euripide. 1. Eschyle (-525/-456, 69 ans). Eschyle est un géant du théâtre. Il faudra attendre Shakespeare pour trouver un poète de cette dimension. Victor Hugo : « Eschyle

sont ancrés dans la vie quotidienne 4.2 Les principaux objets risibles 4.3 Le rire et les sujets tabous 4.4 L'homme peut rire de tout 4- COMMENT FAIRE RIRE ? 5.1 Le ou les rires ? 5.2 Des rires et des comiques différents 5- LES MANIÈRES DE FAIRE RIRE 6.1. Les multiples facettes du comique 6.2 Des moyens différents pour des visées différentes 6- LE RIRE EST-IL LE PROPRE DE "L'ANIMAL SOCIAL" ? 7.1 La socialisation du rire 7.2 Le rire et la femme 7.3 Qui rit de qui ? 7.4 Le rire, expression

du bac p.588-fin -Exercices d’entraînement à l’expression écrite : p.187 II-Au manuel de méthodes : La tragédie et la comédie du XVIIe p.82-85 ; le texte théâtral et sa représentation p.90-93/ Sujet d’entraînement p. 98-99 ; les registres comique, tragique et pathétique p.292-93, p.299-300 Entraînement au bac p.322-fin Vous pouvez individuellement et selon vos propres besoins, faire les exercices du manuel et me les envoyer par mail pour correction. INTRODUCTION Etymologie : du grec

soucis du détail dans la mise en scène, jeux de lumières, de sons. La toile de fond de l’action est souvent la satire de la bourgeoisie, de son langage figé et de son petit esprit. La scène se déroule souvent dans un climat de catastrophe mais le comique s’y mêle pour dépasser l’absurde. Le langage mis en scène n’est plus un moyen de communication mais exprime le vide, l’incohérence et représente la vie, laquelle est elle-même ridicule. Volonté de dresser un tableau de la condition humaine prise

aujourd'hui très présent dans d'autres arts tels que le cinéma ou dans « one man show ». Ce côté comique qui s'apparente à de nombreuses pièces peut prendre bien des apparences: le comique de situation ainsi que le comique de gestes sont fréquemment utilisés. On peut aussi relever l'humour noir qui s'accompagne souvent d'une synergie comique/tragique ou encore le comique de langage, sans toutefois exclure le burlesque typique des farces (ou dans un contexte légèrement différent de la comedia dell'arte).