Exposé Sur Rhinocéros

dont la logique est absente. Cette "anti-pièce" est plutôt mal accueillie par le public qui a du mal, dans un premier temps, à en saisir la dimension comique. Il publie ensuite d'autres pièces absurdes ainsi que des oeuvres plus politiques comme Rhinocéros, en 1958. Sous des dehors décousus, les oeuvres de Ionesco cachent une réflexion plus profonde sur le langage, le péché et la mort. Dans ses dernières années, l'auteur s'essaie à d'autres genres littéraires comme le roman ou l'autobiographie. Il

le fond, ils traduisent donc le questionnement de leur époque, celle d’après-guerre où toutes les idées et les conceptions déjà existantes sont remises en question. Conceptions théâtrales Les dramaturges du théâtre de l’absurde veulent donc exposer sur scène une vision absurde de la condition humaine en l’exprimant par un langage absurde qui réduit les personnages au rang de pantins, détruit en eux toute possibilité de communication, ôte toute cohérence à l’intrigue et toute logique aux propos

Conflit est interressante : parfois il oppose plusieurs individus, parfois intérieur, dresse un autre contre un la societe ou puissance mysterieuse : Variete presque inépuisable 1/ Le conflit entre individus:jouer sur le nombre de personnages Exposer les liens : social, familial, politique Conflit à 2 : Amoureux : jalousie à l'explosion de colère, duplicité a la noirceur , ruse à euphorie. Cela fait passer le lecteur par diverses émotions Rivalité tant à la comédie qu'a la tragedie Conflit

à la recherche de ses camarades, et qu'il espère quitter l'île le plus rapidement possible, Arlequin ralentit le pas et n'a pas les mêmes intentions que son maître.
    Arlequin, dans ce passage de L'île des esclaves, quitte son rôle d'esclave et expose la nouvelle situation dans laquelle le maître, Iphicrate, va subir l'épreuve de l'esclavage.
    Dans une première partie, nous étudierons la réaction entre les deux personnages et enfin une reconnaissance du théâtre chez Marivaux. 
 
I - Réaction

personne, sont à la terrasse d'un café. Jean reproche à Bérenger son manque de personnalité. Bérenger se défend à peine. Ce texte est un extrait de Rhinocéros, pièce de théâtre écrite par l'écrivain et auteur dramaturge français d'origine roumaine, Eugéne Ionesco. Cet auteur considéré avec Samuel Beckett comme le père du théâtre de l'absurde, a exposé sur scène une vision absurde de la condition humaine : le personnage est ôté de toute communication cohérente et il n'y a aucune cohérence à l'intrigue

Le texte peut prendre une direction flou qui est alors complexe à interprété pour de simples spectateurs. Mais ces pièces peuvent alors prendre tous leur sens lors de la représentation dirigé par le metteur en scène. On peut le voir dans la pièce Rhinocéros d'Eugène Ionesco avec la transformation du personnage de Jean Parédès qui ne prend tous son sens que si elle est jouée, les répliques ne se suffisent pas à elles-mêmes. Jean-Louis Barrault alors metteur en scène parvient à faire passer ce message

Le totalitarisme à travers la Vague, 1984 et Rhinocéros: Todd Strasser est né en 1952 à New York. Ayant étudié la littérature et l'écriture, il eut l'occasion de rédiger des articles et des nouvelles pour de grands journaux locaux tels que The New Yorker, The New York Times et Esquire. En 1981http://www.citizenside.com, il publie le roman qui fera sa renommée : La Vague. Cette œuvre sera adaptée pour la chaîne ABC et en 2008 par le cinéaste allemand Denis Gansel. L’histoire se déroule dans

dénonciatrice. On peut le remarquer à travers l’œuvre de Molière qui s’intitule Le Médecin Malgré Lui et qui dénonce les médecins incompétents, les mariages arrangés et la cupidité. Martin : Et moi, je suis encore moins d’accord avec les idées que tu exposes. Le comique est né pour faire rire, et c’est tout! Les auteurs ne vont pas chercher à introduire dans leurs textes des éléments qui permettent de dénoncer ou d’instruire. Ils se contentent juste d’amuser les lecteurs ou les spectateurs grâce aux différents

l'importance au point qu'on en oublie parfois aujourd'hui l'auteur. Ne dit-on pas le Dom Juan de Bluwal, la Phèdre de Chéreau ou le Hamlet de Peter Brook ? Eugène Ionesco a d'ailleurs eu cette boutade restée célèbre, lors de sa lecture en public de Rhinocéros en 1959 : « Si j'étais vous je ne serais pas venu », comme si seule la mise en scène de sa pièce méritait le déplacement. Faut-il donc abonder dans ce sens, privilégier la mise en scène, et penser comme d'aucuns aujourd'hui que le rôle du metteur

apparence humaine disparaît au profit de celle d’un rhinocéros (« La bosse de son front est presque devenue une corne de rhinocéros », l. 42-43). Dernier signe avant coureur de sa mutation : la perte de tout langage articulé et cohérent (« [il] fait entendre des sons inouïs », l. 45). 4. « Le comique dans mes pièces devient de plus en plus un outil pour faire contrepoint avec le Eugène Ionesco, Rhinocéros, ^•§‚ ^ p. 28‚-28^ Objectifs : Dans Rhinocéros, Eugène Ionesco s’interroge sur la notion d’inhumanité