Hokusai

de l'été. Le mont Fuji et la région des 5 lacs : Point culminant du Japon, le mont Fuji est un cône volcanique parfaitement symétrique. Ce symbole national a été immortalisé entre autres par les « 36 vues du mont Fuji», série d'estampes de Hokusai. A sa base se déploie une région de lacs, plateaux, cascades et grottes offrant de beaux paysages naturels. Proche de Tokyo, cette région des Cinq Lacs est une zone de villégiature très appréciée. De plus, monter au sommet du mont Fuji (Fuji-san en

Copernic jusqu’au modèle du big-bang et de l’univers en expansion. Comment cela ne rapprocherait-il pas nos visions du monde ? Les oeuvres ? Nous y avons de plus en plus accès, aux quatre coins du globe. Jamais on n’a aussi bien connu Lao Tseu ou Hokusai en Occident, jamais on n’a aussi bien connu Mozart ou Van Gogh en Orient. Jamais l’art africain n’a été aussi présent en Europe, ni l’art européen aussi présent en Afrique. Tant mieux pour ceux qui aiment l’art ; tant pis pour ceux qui n’aiment

dans les courtisanes), Utamaro (1753-1806, spécialisé dans les portraits), Kiyonobu (1664-1729, spécialisé dans la reproduction d'acteurs de kabuki), Hiroshige (1797-1858, reconnu pour sa série des "Cinquante-trois relais du Tôkaidô"), Ichô, Eisen, Hokusaï... Différents types d'ukiyo-e : Sumizuri-e (ukiyo-e de couleur noire), Urushi-e (ukuyo-e utilisant des encres brillantes obtenue en mélangeant l'encre avec de la colle), Nishiki-e (ukiyo-e mariant plusieurs couleurs), Abuna-e (estampes représentant

la maison. Alors quand tu trouves la bouteille, tu écris le message. Tu ne me dis rien parce que tu sais moi triste. C'est comme ça ? Page 34 - Oui, dis-je. - Toi, très jeune, Micasan. Tu fais belles peintures, très bonnes peintures, comme Hokusai. Tu as longue vie devant toi. Tu ne peux pas vivre toute la vie avec vieil homme mort un jour. Alors, en pen- sant ces choses, je change idée. Tu sais comment nous faisons demain 1 Il n'attendit pas ma réponse. - Nous faisons un feu, un grand feu

lune sur le mont Matsuchi-yama. 8. Hiroshige, Pruneraie à Kameido (à gauche). Van Gogh, Japonaiserie : Pruniers en fleurs (à droite). 9. Couverture du magazine français « Le Japon artistique », montrant une des vues du mont Fuji d’Hokusai. 10. Hokusaï, Mont Yoshino avec les cerisiers en fleurs. 11. Jeune Japonaise. 12. Carrefour à Tokyo. La boucle est bouclée. 13. Roland Barthes. 14. Couverture du Magazine Littéraire, Janvier 2009, no.482 avec des articles sur Roland Barthes sous le titre « Barthes

l’art nous les présente, ont la moindre réalité ? Si tu le crois, c’est que tu n’as jamais rien compris à l’art japonais. Les Japonais sont une création consciente et mûrement réfléchie de quelques artistes particuliers. Si tu places une œuvre de Hokusai, de Hokkei ou de tout autre grand peintre de là-bas à côté de Japonais ou de Japonaises vivants, tu verras qu’il n’y a pas la moindre ressemblance entre eux. Les êtres réels qui vivent au Japon ne diffèrent guère de l’Anglais moyen : ils sont très

l’atmosphère précise de l’instant. Japonisme. · Les meules, 1890-1891. Série de 25 toiles avec un point de vue et un moment de la journée et un moment de l’année différent. La série permet de comparer les atmosphères. Sujet japonisant // Mont Fuji de Hokusaï → même cadrage, même forme, lien flagrant entre les couleurs. · La cathédrale de Rouen, 1892-1893. Série de 18 toiles avec la même vue, mais une lumière différente. Une toile par heure, du lever au couché du soleil. Le motif s’efface au profit

de Louis XIV avec sa robe à hermines (modelées en rouleau de papier toilettes). Cette série n’est d’ailleurs pas uniquement constituée de portraits puisque l’artiste a aussi reproduit «  La Vague  », estampe japonaise réalisée en 1831 par Hokusai. «  Reproduit  », c’est sûrement le mot qui convient  : La reproduction, c’est peut-être le point commun qui relie ces 2 œuvres. Warhol reproduisait par la sérigraphie, et ce sont ces reproduction qui devenaient ses œuvres. Bernard Pras lui

en même temps que l’industrie des menus objets mobiliers et la généralisation de – 22 – l’amateurisme et du goût, un art voluptueux et mondain d’une grâce exquise. Le XIXe, enfin, assiste au triomphe de l’art naturaliste et du paysage dont Hokusaï et Hieroshigé sont les principaux représentants. Je ne crois pas du tout à des influences réciproques, les échanges suivis n’ayant commencé qu’au milieu du siècle dernier pour l’Europe, et vers sa fin pour la Chine et le Japon. Il y a là plutôt des

siècle avec la publication d'ouvrages tels que Mankaku zuihitsu (1771) de Kankei Suzuki, Shiji no yukikai (1798) de Kyōden Santō ou Manga hyakujo (1814) de Minwa Aikawa. Également en 1814, Hokusai, futur peintre de La Grande Vague de Kanagawa, donne à ses recueils d'estampes parfois grotesques le titre Hokusai manga. C'est ce dernier ouvrage qui fait connaître le mot en Occident. Il aurait été ainsi choisi pour son analogie avec un terme similaire dans l'ancien temps mais dont l'écriture diffère