La Cene Tintoret

veut aussi donner une dimension spirituelle. _La Joconde (Louvre) : on retrouve les mêmes données. Composition triangulaire très stable et rôle du portrait dans la Renaissance qui reflète l’importance de la présence humaine (thèses humanistes). _La Cène : peinture murale d’un couvent de Milan. Très abimée en raison de l’humidité. Léonard voulait en faire une synthèse de toutes ses conceptions sur la peinture. Compo. Très rigoureuse, perspective soulignée par l’architecture, ouverture au fond. Léonard

devient avec Rome le centre artistique de l'Italie. Immensément riche, la ville traduit sa puissance dans l'art et offre encore aujourd'hui un témoignage exceptionnel du talent et du génie créateur. Retenons trois noms: Le Titien (1477-1576), Le Tintoret (1512-1594)et Véronèse (15281588). Ils exaltent l'éclat des couleurs vives et recherchent le pathétique. IV. La Renaissance en France. La Renaissance se répand dans toute l'Europe à partir du XVIe s. En France, à l'initiative de François Ier

un contexte historico-culturel donné. Les consommateurs d’aujourd’hui Les destinataires UN EXEMPLE DE COMMUNICATION VISUELLE Essayons maintenant d’analyser, du point de vue de la communication visuelle, une œuvre d’art comme la très célèbre Cène de Léonard de Vinci, qui se trouve à Milan, dans le couvent de Santa Maria delle Grazie. Il s’agit d’une œuvre complexe et très élabo- rée: en langage moderne, nous dirons qu’elle constitue un texte visuel que l’observateur (ou le consommateur)

parfaitement les figures aux paysages, qu'il aime insolites et mystérieux. Pour Vinci, seul importait l’expression de la vie intérieure et des mouvements de l’âme. Le nombre de ses peintures est peu important : la plus vaste de ses compositions est la Cène (Milan, sainte marie des grâces). Son chef-d’œuvre, la Joconde qui est le portrait d’une napolitaine, Mona Lisa, dont la subtilité du modelé est obtenu par un jeu d’ombres transparentes qui donnent à ses traits un frémissement imperceptible et bien

romain en Italie a en particulier prospéré pendant le Moyen-Age, la Renaissance et le Baroque, avec de nombreux artistes italiens, tels que Michel-Ange, Léonard de Vinci, Raphaël, Caravage, Fra Angelico, Gian Lorenzo Bernini, Sandro Botticelli, Le Tintoret, Titien, Raphaël et Giotto. L'architecture catholique romaine en Italie est tout aussi riche et impressionnant, avec des églises, basiliques et cathédrales comme la Basilique Saint-Pierre, la cathédrale de Florence et la basilique Saint-Marc. Le

Cortona Piranèse Piranesi Pollaiolo Pollaiuolo Primatice Primaticcio Reni (Guido) Guido (au XIXème siècle) Répine Repin Romain (Jules) Giulio Romano Roublev (Andreï) Rublev (Andrey) Tatline Tatlin Tintoret Tintoretto Titien Titian Verechtchaguine Vereshchagin Vroubel Vrubel le titre du tableau the title of the picture intitulé entitled sans titre untitled sujets religieux religious subjects une scène

(fresques) – ce qui peut aujourd’hui être considéré comme « œuvre d’art » – sont comprises par le peuple chrétien et servent à son instruction religieuse. Doc. 1 :  hapiteau de l’église Sainte-Austremoine, C Issoire Une représentation de la Cène (dernier repas du Christ, le jeudi saint, voir également doc. 2 p. 103). On identifie, sur la partie du chapiteau vue de face, trois personnages dont la tête est entourée d’une auréole. Le personnage central, dont l’auréole est décorée d’une croix

ECOLE DE ROME * LEONARD DE VINCI (1452-1519 au château d’Amboise de François Ier) - FRESQUE DE LA CENE AU REFECTOIRE DU COUVENT SAINTE-MARIE-DES-GRACES à Milan (1495-1497) C’est l’œuvre de génie de Vinci. Il expérimente une matière comme de la peinture à l’huile qui lui permet de faire son œuvre en plusieurs étapes mais cette technique est très fragile à l’humidité. L’espace créé dépasse celui de la Cène. La composition des personnages par groupe de 3 pour créer un réseau de relations formelles et affectives

comprendre comment s’est constituée la Bible chrétienne à partir de la Bible juive et comment les chrétiens des temps passés se représentaient la vie de Jésus. On pourra mener des comparaisons entre la représentation de la Nativité (p. 38 et p. 46), de la Cène (p. 45 et p. 46), de la Crucifixion (p. 39 et p. 46) et de l’Ascension (p. 47 et p. 52). Doc. 1 : La Nativité, par Fra Angelico, 1442 L’Enfant Jésus se trouve dans la crèche, entouré de ses parents, la Vierge Marie et saint Joseph, de saint Pierre

l'origine de la renaissance). La conquête de Constantinople ne créa pas de grande crise, les Ottomans étaient très compréhensifs. Il y eu une rupture symbolique. Miniature du XVe siècle représentant la prise de Constantinople par les Ottomans en 1453 Tintoret (1518-1594), La Prise de Constantinople, huile sur toile. Palais ducal de Venise, Italie Histoire moderne et contemporaine : Synthèse : InfoCommULB.be I Page 3 Histoire moderne & contemporaine 2011-2012 Découverte de l'Amérique (1492)