La Double Inconstance Acte 3 Scène 9

aller doucement avec cet esprit-là, tu le vois bien. * La rupture que créent les apartés (l.86) il change de couleur (l.98) il ne sait ce qu’il fait ; voyons si cela continuera (l.109) il souffre, mais il ne dit mot ; est-ce qu’il ne parlera pas ? *le double sens qu’on peut prêter à certaines paroles comme « Il serait à propos qu’il parlât » pour deux raisons : une dite (il faut que je le chasse), une à déduire (j’aimerais vérifier par moi-même qu’il m’aime) * son aplomb dans le mensonge : elle sait que

Juan Molière Distribution Mise en scène : Jean-Marie Villégier Avec Dom Juan : Anthony Audoux Elvire / Mathurine : Sandrine Bonjean Dom Alonse / Le Commandeur / Le Pauvre : Jean-Charles Di Zazzo La Violette / Pierrot / Ragotin : Jonathan Duverger Sganarelle: Christophe Guillon Dom Carlos / Gusman / M. Dimanche : Emmanuel Guillon Charlotte: Sylvie Moussier Dom Louis: Jean-Marie Villégier Collaboration artistique : Jonathan Duverger Assistant à la mise en scène : Jean-Charles Di Zazzo Décor : Jean-Marie

l’adhésion intellectuelle du lecteur on a donc un lexique moral apposé à celui de la dépravation, l’auteur s’implique fortement et explicitement, il y a beaucoup d’ironie et de provocation. Fait ressentir l’indignation et la colère chez le lecteur. 3 cap-reussite.com Tragique : la situation est désespérée pour l’être humain, le destin s’acharne il y a un lexique solennel, bcp de ponctuation forte, des apostrophes, des lamentations, le héros subit son sort. une émotion est donc ressentie due a

entre Arlequin et Iphicrate ? a) Le mot clé du libellé est « enjeux » b) Les enjeux d’une scène d’exposition sont de situer le contexte général dans lequel va se dérouler la pièce, donner les informations nécessaires concernant des événements antérieurs au début de la pièce et donner les premiers éléments de l'intrigue qui vont exciter la curiosité du spectateur. Les enjeux d’une scène de comédie sont de montrer les vices, les travers et les mœurs d’une personne ou d’une société de

Saison 2009/2010 Compagnons Création Les Fausses Confidences de Marivaux mise en scène Didier Bezace avec Pierre Arditi, Alexandre Aubry, Christian Bouillette, Jean-Yves Chatelais, Anouk Grinberg, Robert Plagnol, Isabelle Sadoyan et Marie Vialle collaboration artistique Laurent Caillon assistante à la mise en scène Dyssia Loubatière scénographie Jean Haas costumes Cidalia Da Costa lumières Dominique Fortin perruques et maquillages Cécile Kretschmar construction décor Atelier François Devineau

l’appelle aussi « ennemi », adversaire. Il est celui qui veut détruire, faire du mal, nuire, ligne 7. Il apparait indirectement par la périphrase « celui », l7. « Ce maître », ligne 9, implique le type de relation dominé-dominant. Il apparait indirectement à travers les actions qu’il exerce sur le peuple, lignes 2 et 3 : « voler », « piller », « dépouiller », « enlever » … La misère et l’envie de déposséder autrui sont les dénominateurs communs de ces verbes. Les forfaits (=crimes, fautes) du tyran

ANTHOLOGIE SUR LE THÉÂTRE Classe de Première S Année 2014-2015 SOMMAIRE Définition…………………………………………………………………………………………………………3 I. Tragédies de Racine……………………………………………………………………………………….4 A. L’auteur…………………………………………………………………………………………………………5 B. Exemples……………………………………………………………………………………………………….6 1. « Andromaque » de Jean Racine…………………………………………………………………..7 2. « Britannicus » de Jean

Marivaux, Scène II. Chez Marivaux, l'amour est toujours surprise, épreuve et déguisement. Son surgissement fait théâtre et son aveu est attendu. Ici il s'agit bien, dans un microcosme social magistralement évoqué, du long combat que mène, contre elle-même et les convenances factices, Araminte, jeune et riche veuve, pour accepter l’amour de Dorante, amant désargenté. Pour tisser les fils de cet ingénieux complot du cœur et faire avancer sa comédie, Marivaux, cette fois, s’est donné un double : Dubois

l’exemple d’un de nos plus illustres auteurs, qui, ayant accommodé le sujet de cette agréable comédie dans son Illustre Bassa aux galanteries du Marquis Français, n’a pas dédaigné d’y employer la fourbe d’un valet qui abuse de la simplicité de l’autre[3]. Quatre textes — les deux versions de Calderón, le roman des Scudéry et l’adaptation théâtrale de d’Ouville — constituent donc les sources — possibles et réelles, et plus ou moins reconnues par l’auteur — de la pièce du cadet de Pierre Corneille

rédacteur : 3. Quel est, selon lui-même, le rôle du « rédacteur » ? 4. Qu’est-ce qu’il se proposait de faire mais qu’on lui a interdit ? 5. Quels sont les trois enseignements que l’on pourra, selon le « rédacteur » tirer de ce livre ? 6. Quels reproches feront, selon le « rédacteur » les dépravés, les rigoristes, les esprits forts, les dévots, les lecteurs délicats et simples lecteurs ? BILAN : Cette œuvre propose, avant même que l’on commence à la lire, une énigme : laquelle ? du 3 août 17**