La Nature Philippe Jaccottet

sens peut avoir la création poétique ? Que cherche le poète ? Textes étudiés en lecture analytique 1 – Hugo, « Le mendiant », Les Contemplations, 1856 2 – Baudelaire, « Correspondances », Les Fleurs du mal, 1857 3 – Jaccottet, « Le travail du poète », L’Ignorant, 1957 4 – Jaccottet, « Je sais maintenant que je ne possède rien … », L’Effraie, 1953 4 groupements de textes ○1er corpus. C’est le corpus que nous avons examiné au départ afin de dégager l’image que chaque poète donnait de lui et de

I. Ecriture. Le poète Philippe Jaccottet a choisi dans La promenade sous les arbres la forme du dialogue afin de présenter sa vision du monde aux lecteurs sous deux aspects grâce aux interventions de deux personnages. Les interventions de « L'autre » sont très brèves en comparaison à celles de « L'un », permettant à ce dernier la relance du propos. On remarque que « L'autre » conteste les affirmations de « L'un » de façon très simple sans approfondir ses arguments contrairement à « L'un

est encore une façon de s’évader quand elle nous permet d’entrer dans un monde étant différent du nôtre puisque le poète nous montre une vision du monde qui lui est propre. C’est le cas dans le «  récit poétique ». Le récit l’Obscurité  de Philippe Jaccottet, poète suisse, publié en 1961 est un texte écrit en prose et appartenant aux récits poétique qui nous enlève à nos pensés respectives, et qui nous permet de voir ce que l’auteur pense par le biais des mots. En effet dans ce récit il s’agit de

origines premières du roman remontent aux genres littéraires pratiqués dès l’Antiquité, comme les épopées telles l’Iliade ou l’Odyssée d’Homère, ou encore la tragédie, la comédie et même la poésie pastorale, qui représente la vie champêtre à travers la nature et les mœurs des bergers. Dans ces exemples, roman et poésie sont confondus, avec des vers, des péripéties et de l’action dans l’un et l’autre. Si aujourd’hui les enjeux de la poésie et du roman se sont différenciés, il n’en reste pas moins que les

François Villon justifiait-il dans son Testament sa liberté de parole, en faisant de la confrontation à la mort l’occasion d’un tête-à-tête avec la réalité. « Toute poésie est la voix donnée à la mort », dit de nos jours dans La Semaison le poète Philippe Jaccottet. De Ronsard à Baudelaire ou Jacques Roubaud, la mort constitue ainsi un des « lieux » de l’écriture poétique, dans un paradoxe fondateur qui éclaire tout particulièrement la « quête du sens ». Comment dire la mort et que peuvent, la concernant

d'art, il a côtoyé les grands artistes de son siècle, notamment les peintres et les écrivains qui ont marqué leur époque (Char, les surréalistes, Max Ernst). Il s'est aussi lié d'amitié avec de nombreux poètes, en particulier avec Francis Ponge, Philippe Jaccottet, André Frénaud... Dans le présent essai qu'il consacre à l'auteur du "Fleuve caché", Christian Cottet-Emard propose un portrait du poète sur la base d'une approche simple et concrète en situant les rapports entre l'homme, l'oeuvre et sa région

la tradition, le poète est l’héritier d’Orphée, inspiré par les Muses et familier du Parnasse. Prêtre d’Apollon, il sait, par la force incantatoire de la poésie lyrique, qui est la musique, chant et harmonie, calmer les bêtes féroces, enchanter la nature et apaiser les passions humaines. Doté d’un pouvoir de divination, il déchiffre l’invisible et devient ainsi le poète alchimiste, capable de métamorphoser le réel, de déchiffrer les symboles et d’accéder à l’univers des idées. Cette conception du

alexandrins '' : Tigrane et Priscilla. Il lit Horace. En 1926 parait '' Douze petits écrits '', dédiés à J. Paulhan. Il connait des difficultés d’écriture et une fatigue nerveuse. Il part en Normandie, puis au Chambon-sur-Lignon où il redécouvre la nature et les choses. En hiver 1927, il est au Grau-du-Roi (Camargue) où il pratique la chasse et la pêche. Proêmes sur la contemplation des choses et la nomination ('' Ressources naïves ''). Il écrit '' Trois impromptus sur Léon-Paul Fargue ''. En

comme une femme lubrique, Brûlante et suant les poisons, Ouvrait d'une façon nonchalante et cynique Son ventre plein d'exhalaisons. Le soleil rayonnait sur cette pourriture, Comme afin de la cuire à point, Et de rendre au centuple à la grande Nature Tout ce qu'ensemble elle avait joint; Et le ciel regardait la carcasse superbe Comme une fleur s'épanouir. La puanteur était si forte, que sur l'herbe Vous crûtes vous évanouir. Les mouches bourdonnaient sur ce ventre putride, D'où sortaient

sustentent Ulysse et ses compagnons chez les Cyclopes avant la rencontre avec Polyphème, chez Circé où Ulysse tue un cerf à son arrivée. A cette terre nourricière et fertile s’oppose la mer qualifiée de « sans moissons » selon la traduction de Philippe Jaccottet, « où rien ne pousse » ou « inféconde » selon d’autres traductions. En tous les cas, le terme grec qui sert d’épithète à la mer, « a0tru/getoj » décrit cet élément négativement et l’oppose à la fécondité de la terre. La mer est dite parfois