Le Dénouement De Don Giovanni

d’assassinat les entrepreneurs, les fonctionnaires, les membres des professions libérales ou les ecclésiastiques, formant ensemble «la face insoupçonnée de la mafia». On estime à 5 000 le nombre total des hommes d’honneur. « Une petit armée » disait Giovanni Falcone, soulignant qu’ils sont aussi appelés « soldats ». Tout le pouvoir dans « l’organisation » prend sa source dans son « chef de famille », appelé aussi « représentant ». C’est lui qui choisit les soldats et leur capi decina qui les encadre

personnage créé par Molière, faisant son apparition le 15 février 1665 (date où la pièce est jouée pour la première fois au palais royal). Pourtant, sa création est bien antérieur, puisque Don Juan né vers 1620 sous la plume d’un moine appelé Tirso de Molina. C’est parce qu’il impose aussi bien le personnage que Don Juan migre en Italie (Commedia dell’arte) puis en France où deux dramaturges reprendront le personnage avant Molière. C’est pourtant Molière qui pose Dom Juan comme les français le connaissent

les personnes soient illustres, l'action le soit assez pour s'élever jusques à la Tragédie. Sa dignité demande quelque grand intérêt d’État, ou quelque passion plus noble et plus mâle que l'amour, telles que sont l'ambition ou la vengeance, et veut donner à craindre des malheurs plus grands que la perte d'une Maîtresse. Il est à propos d'y mêler l'amour, parce qu'il a toujours beaucoup d'agrément, et peut servir de fondement à ces intérêts, et à ces autres passions dont je parle ; mais il faut qu'il

demande si Molière voulait faire de Dom Juan en personnage comique ou tragique. C’est la mise en scène qui va mettre en valeur un de ses aspects. Acte III, scène 2 (lecture analytique) Introduction : Un an après, Molière rédige et fait représenter Don Juan. Cette pièce nous présente les mésaventures d’un personnage séducteur et libertin qui critique la religion et sera châtié par la grâce du ciel. Dans cette scène, Dom juan est recherché par deux hommes armés. Ils sont égarés dans un foret et demande

référence au mythe. Comme la pièce de Dom Juan sera interdite elle tombera dans l’oubli. Etonnamment, l’œuvre refait surface grâce à Don Giovanni (MOZART), inspiré de Da Ponte. Cela va redonner au mythe une autre vigueur. Entourée de la musique, le mythe fait le tour de l’Europe et prend une dimension plus romantique. Le côté séducteur va revivifier la pièce, ça va donner lieu à de nouveaux Dom Juan. Au 18ème siècle, le mythe va se trouver en rivalité avec d’autres séducteurs qui existeront dans la vie

dell'arte. Les zannis Comme mentionné plus tôt, les zanni incarnaient à l'origine des personnages de paysans misérables, descendus des montagnes de Bergame pour devenir débardeurs dans les villes.  Leur nom est une transformation dialectale de Giovanni.  Il existait toujours sur scène deux zanni, l'un niais (le futur Arlequin), l'autre fourbe et rusé (Brighella), le premier servant de repoussoir au second.   Arlequin    1. |    2. |   3. | 1.  Masque de Zanni 2.  Masque

(dans la pièce, Arnolphe pris comme confident par Horace) d'une nouvelle extraite du recueil italien du XVIe siècle intitulé Les Nuits facétieuses (traduites par Jean Louveau dans les dernières années du XVIe siècle), dû à la plume de l'écrivain Giovanni Francesco StraparolaN 4. C'est ce mélange de deux sources différentes qui explique le fait qu'au troisième acte, le caractère d'Agnès semble changer brutalement : si le motif de « la précaution inutile » suppose évidemment que l'épouse soit une

Giambattista ou Giovanni Battista Tiepolo est un artiste peintre et graveur italien né le 5 mars 1696 à Venise. Il est le sixième fils d'un capitaine de navire marchand du nom de Domenico Tiepolo( qui meurt alors qu'il n'a qu'un an) et d'Orsetta Tiepolo. En 1719, il se marie avec Cécilia Guardi avec laquelle il aura 10 enfants dont Giandomenico en 1727 qui deviendra un de ses élèves. Jeune, Giambattista fréquente l'attelier du peintre baroque Gregorio Lazzarini ,puis de Giambattista Piazzeta

l'EDDA, vaste poème complexe qui comprend le Voluspâ qui raconte l'origine du monde, qui a été traduit pour la première fois au XIXème siècle. Le mythe scandinave raconte l'origine comme d'un néant entouré de glace et de flamme qui se rencontrent pour donner naissance à deux êtres : un géant et une vache. La vache donne du lait en abondance, assez pour nourrir le géant et créer des rivières ; elle se nourrit en léchant la glace qui en fondant donne naissance à Buri ainsi que son fils Burr. Arrive ensuite

les liens entre théâtre et société à l’époque de Molière, mais aussi à toute époque. - définir le mythe de Dom Juan (insister sur l’actualisation riche et multiple du mythe), l’archétype de Satan, le libertinage, l’esthétique baroque, la comédie. - donner des pistes de lecture d’un spectacle de théâtre par l’entrée du texte, former l’élève en tant que spectateur critique. 1 Introduction A quel genre théâtral appartient Dom Juan ? Ce genre, quelle place hiérarchique occupe-t-il ? La comédie, jugée comme