Le Romantisme En Peinture

QU'EST-CE QUE LE ROMANTISME ? « Le romantisme, c'est le libéralisme dans l'art » Victor Hugo Le romantisme n'est précisément ni dans le choix des sujets ni dans la vérité exacte, mais dans la manière de sentir. Ils l'ont cherché en dehors, et c'est en dedans qu'il était seulement possible de le trouver. Pour moi, le romantisme est l'expression la plus récente, la plus actuelle du beau(...) Qui dit romantisme dit art moderne, – c'est-à-dire intimité, spiritualité, couleur, aspiration vers l'infini

Définition : Le romantisme est un courant artistique d'Europe occidentale apparu au cours du XVIIIe siècle en Grande-Bretagne et en Allemagne, puis au début du xixe siècle en France, en Italie et en Espagne. Il se développe en France sous la Restauration et la monarchie de Juillet en réaction à la régularité classique jugée trop rigide et le rationalisme philosophique des siècles antérieurs Le romantisme s'esquisse par la revendication des poètes du « je » et du « moi », qui veulent faire connaître

Comme en littérature et en musique, la peinture romantique se caractérise par son goût pour la dramatisation. De fait, alors que des peintres plus classiques comme Ingres continuent de mettre l'accent sur la clarté du dessin et de la composition (cf. par exemple l' Apothéose d'Homère où la distribution des personnages est particulièrement bien équilibrée), les romantiques vont préférer soigner l'intensité des couleurs. C'est ainsi que Delacroix, notamment dans le Massacre de Scio, a scandalisé

Le Romantisme en peinture -Il n’y a pas à proprement parler d’école romantique. Ce courant artistique occupe cependant une place très importante dans l’histoire de l’art. Il apparaît, ou plus exactement prend réellement corps au début du XIXe siècle. On regroupe sous le terme de romantique un certain nombre d’artistes ayant en commun une même approche de la création, privilégiant avant tout l’individu et sa sensibilité. Nous en présenterons ici les caractéristiques essentielles, et, en rapport

Le romantisme et le réalisme en peinture : Le romantisme : Le Romantisme apparaît à la fin du XVIIIème siècle et au début du XIXème siècle comme une réaction tant contre le Classicisme que contre le Baroque et le Rococo. En effet, il s'agit d'un art de "troisième état", qui n'est ni de l'église, ni de la noblesse. Techniquement, il s'écarte des règles, il cherche le mouvement et donne à la couleur une valeur quasi symbolique. S'il ne peut être identifié à un style, une technique ou une attitude

Dossier: La peinture au XIXème siècle, du romantisme à l’impressionnisme I- Deux écoles artistiques A) Le romantisme en peinture 1. « Voyageur contemplant une mer de nuages » de Friedrich Caspar David Friedrich était allemand. 2. Géricault évoque le naufrage d’une frégate au large de Sénegal dans son tableau « Le Radeau de la Méduse ». 3. L’auteur français que Delacrois fréquente régulièrement dans les années 1826 est Victor Hugo. « La mort de Sardanapale » de Eugène Delacroix

Le romantisme n’est, dans un premier temps, qu’un courant littéraire “Poèmes d’Ossian (1760)” œuvre de l’anglais James Macpherson ou Wilhelm Heinrich Wac-kenroder l’écrivain allemand précurseur également de ce romantisme littéraire qui, notamment, s’affichait en Allemagne comme anti-français et antirationaliste. Ce courant littéraire va influencer tous les autres arts, dont la peinture. Historiquement, vers la fin du 18e siècle, la civilisation occidentale a connu un bouleversement profond. La Révolution

du rationalisme, fut une période de grands bouleversements. Et un nouveau courant artistique en Europe Occidentale naît : c’est le romantisme. Après l’avoir défini, j’expliquerai plus précisément quand et où le romantisme s’est développé. Ensuite, je présenterai son évolution notamment en France car c’est le pays le plus important par rapport au romantisme. Puis j’expliquerai comment cette sensibilité a progressivement disparu.

les Pyrénées et l’Auvergne. Du point de vue de la technique, la connaissance des maîtres vénitiens du XVIe siècle, comme Titien et Véronèse, détermine la place de la couleur au sein du Romantisme. Le peintre romantique est un coloriste par excellence. L’affrontement entre la peinture du passé et la peinture moderne est illustré par l’opposition des partisans de la « ligne », c’est à dire ceux du dessin, à ceux de la « couleur » illustrée par la rivalité entre Ingres et Delacroix. La fin du

Auteur : Francisco Goya (1746-1828) Titre : Saturno devorando a su hijo Traduction : Saturn dévorant son fils Date de création : 1819-1823 Technique : Huile sur plâtre (peinture murale sur les murs de sa maison de campagne, puis après sa mort transférée sur toile) Mouvement : Romantisme Genre : Peinture Mythologique Dimensions : 143.5 cm × 81.4 cm Lieu de conservation : Museo Del Prado, Madrid Sources : https://fr.gallerix.ru/pedia/paintings- analysis--saturn-devouring-his-son/