Monologue De Clindor

a 29 ans et n'a pas encore écrit le Cid) qui interroge -comme le titre programmatique le suggère (comique au XVII ème signifie aussi théâtral) - autant le fonctionnement de la représentation théâtrale que la fiction représentée (les aventures de Clindor). Quels sont donc les différents visages de ce " monstre "désigné comme tel par l'auteur dans sa préface ? " Un monstre " baroque Si Corneille en 1660 qualifie sa pièce de " galanterie extravagante " c'est qu'elle ne répond plus aux nouvelles codifications

qu’elle induit en erreur et qu’on la prend pour véritable. Ainsi, Matamore n’est qu’une apparence de héros ; et le déguisement dont on a constaté l’omniprésence (p76) est dans son principe même une apparence. Le métier de comédien qu’exerce à l’acte 5 clindor et isabelle est également fondé sur le paraître. Le magicien alcandre n’agit pas autrement envers pridamant. Les « spectres » v212 qu’il anime dans les actes 2 à 4 sont des fantômes, c’est-à-dire des apparences .ses pouvoirs extraordinaires lui permettent

déroule devant eux. • le troisième est celui de Clindor et Isabelle, et de leurs aventures. • le quatrième et dernier est celui de la pièce de théâtre jouée par les jeunes gens. -Directe : A la fin de la pièce, par la tirade de Alcandre, C fait l’éloge de la comédie. Dans L'illusion Comique, on distingue donc 2 pièces :- Une dont le sujet est la réconciliation d'un père avec son fils.- L'autre racontant les amours tragiques de Clindor et d'Isabelle. L’illusion Comique est une pièce de

références scolaires communes et érigées en « classiques français ». L’Illusion Comique Résumé Pour faire un résumé bref cette pièce fait l’éloge du théâtre par un jeu de théâtre dans le théâtre : un père (Pridamant) qui a banni son fils (Clindor) et ne l’a plus vu depuis 10 ans, le regrette et consulte un magicien (Alcandre) qui, par sessortilèges, lui fait voir les diverses aventures du fils. À la fin on apprend qu’en fait celui-ci est devenu comédien et qu’il joue actuellement

Corneille a 29 ans et n’a pas encore écrit le Cid) qui interroge -comme le titre programmatique le suggère (comique au XVII ème signifie aussi théâtral) -autant le fonctionnement de la représentation théâtrale que la fiction représentée (les aventures de Clindor). Quels sont donc les différents visages de ce « monstre »désigné comme tel par l’auteur dans sa préface ? « Un monstre » baroque Si Corneille en 1660 qualifie sa pièce de « galanterie extravagante » c’est qu’elle ne répond plus aux nouvelles

"donne un coup de baguette magique et on tire un rideau, derrière lequel sont en parade les plus beaux habits des comédiens." Les protagonistes deviennent alors des spectateurs sous les yeux desquels se déroulent comme à l'écran les aventures de Clindor, jeune homme prêt à tout, à "faire danser un singe au faubourg Saint-Germain" , à tourner des rimes et des romans, à devenir le valet du poltron Matamore, même à monter sur les planches pour gagner sa vie et le coeur de l'irrésistible Isabelle. Ces

mise en scène et la réalisation de ce téléfilm en s’attachant à servir au mieux le texte et l’intrigue. Pridamant, dont la sévérité a fait s’éloigner son fils Clindor, est sans nouvelles de ce dernier depuis dix ans. Pour savoir ce qu’il est devenu, il s’adresse au mage Alcandre. Grâce à lui, il va découvrir les nombreuses aventures de Clindor : intrigues amoureuses, guets-apens, combats, etc. De fausses pistes en coups de théâtre, le spectateur devra attendre la scène finale, pour avoir la clé de

l’inventeur du procédé mais le porte à son plus haut degré de réussite dans cette pièce. 1e utilisation = mise en scène des années que Clindor et Isabelle passent auprès de Matamore. Ce 2nd spectacle à l’intérieur du spectacle évoque les aventures passées mais réelles des 2 jeunes gens. 2nde utilisation du procédé concerne acte V : fragment de tragédie que jouent Clindor et Isabelle, mésaventures fictives de personnages imaginaires, mais présentées comme réelles. Structure à 3 niveaux de la pièce :

majorité des pièces, comporte une histoire d’amour bien souvent compliqué. Ces amour son la cause de toutes les péripéties de l’histoire : Phèdre et Hippolyte dans «Phèdre » parlant d’un amour impossible qu’a Phèdre pour son beau-fils, ou encore Clindor et Isabelle dans « L’illusion comique » ainsi que les personnages, Valère et Marianne de « le tartuffe ». Le théâtre permet une exagération des sentiments, en effet l’amour est sur-joué et les comédiens exagère chacune de leurs paroles dans le but

spectacle, et de s'identifier aux personnages. On a le cœur serré lorsque Bérenger se retrouve seul être humain à la fin de Rhinocéros de Ionesco on s'indigne avec Lise lorsqu'elle exprime sa rage d'être traitée comme un simple objet de plaisir par Clindor on sursaute avec effroi lorsque Don Juan est frappé par la foudre du ciel Ds L'Illusion comique, P., spectateur de la vie de son fils que lui montre A, souffre le martyre lorsqu'il le croit mort après le guet-apens d'Adraste (« Hélas, mon fils est