Musique de la période classique

Introduction * Définition du romantisme * Les formes de la musique romantique * Exemples de deux compositeurs qui ont marqués cette époque * Conclusion Au début du XIXème siècle, un nouveau mouvement musical apparaît : c’est le romantisme. Ce courant qui tire son inspiration de la littérature romantique s’étendra jusqu’au début du XXème siècle. Après avoir définie la notion de romantisme à travers la musique, nous nous intéresserons aux différentes formes utilisées à cette

encyclopédique anglaise de Chambers. De même, le théâtre anglais aura une grande influence en France. Sculpture : En ce qui concerne la sculpture sur cette période, on peut également noter la transition entre le classicisme et le baroque. On a une inflexion du style classique à la fin du règne de Louis XIV ; c'est le crépuscule du règne. La crise politique est inaugurée en 1685 par la révocation de l'édit de Nantes puis par les guerres perdues par la France et les

à la musique et à la peinture. C'est la mort qui sucite la musique. Les phrases très courtes et juxtaposées font référence au caractère de St Colombe , à son austérité. Dans le film , ceci est représenté par des '' cuts ''. Le roman s'ouvre sur la mort et finit sur la naissance. La naissance de la connaissance , de la musique , de Marin Marais. Cet incipit nous informe sur les personnages , les lieux et le cadre spatio-temporel. On est dans le règne de Louis XIV. C'est une période de transition

Définition de la musique Définition selon Trois critères : • Par ceux pour qui la musique est destinée et leur catégorie sociale • Le mode de production et de reproduction de la musique. • Par son efficacité économique , rentabilité économique . Mais a partir du début du 20ème siècle , les moyens de communication de masse ont parmi de diffuser la musique . Cette diffusion a transformé la musique (produit de consommation) Définition autre de la musique : Forme de hiérarchie de la musique : chansons

La musique. 1. Origine : 1.1.Le tout début : La musique existe depuis les temps les plus reculés, sûrement avant même l'époque de ses premières traces historiques. Il n'est pas de civilisation qui, tôt ou tard, n'ait développé son propre système musical ou n'en ait adopté un en l'adaptant à ses nécessités et à ses goûts. Il est très difficile de dater, même approximativement, son origine. Le rythme et la mélodie sont toujours présents dans la musique et il est difficile de savoir lequel

Commentaire musical : Menuet de la symphonie n°101 de Haydn Introduction Franz Joseph Haydn est née le 31 Mars ou 1er Avril 1732 en Autriche à Rohrau sur la Leitha . Il prends place de père de la période « Classique » et incarne le Classicisme Viennois comme Mozart et Beethoven. Il commence sa carrière musical à 7 ans comme choriste dans la Cathédrale Saint-Etienne de Vienne. Il y apprends le clavecin et le violon pour être chassé à l'age de 18 ans sa voix ayant mué. C'est ensuite

horreur de tout excès et de tout écart d'imagination lui fait rechercher dans le juste milieu des modèles de mesure et de normalité. Dans cette perspective, la notion d'individu étant, entre toutes, la plus excessive et la plus irréductible, les classiques fuient tout lyrisme indiscret enclin à porter l'accent sur les particularités d'un moi " haïssable ", et fondent leur esthétique sur une morale sociale bien faite pour convenir à l'urbanité de la vie de cour et de salon. Les lettres sont régentées

audition du Pierrot lunaire d’Arnold Schönberg), que l’on commença à parler de musique «atonale» et, par extension, de ce qui devait être considéré, à tort, comme une technique – ou un ensemble de techniques – de composition musicale, et qui fut nommé «atonalité». En réalité, le mot atonalité ne s’applique à aucun style musical déterminé, mais il englobe tous les styles musicaux dans lesquels les règles du système tonal classique ne sont plus appliquées. Il existe donc à l’époque moderne, à partir du début

la symphonie, et la sonate, qui devinrent après lui les principales formes de la musique classique, et qu'il fut un des plus grands maîtres de l'opéra. Son succès ne s'est jamais démenti. Son nom est passé dans le langage courant comme synonyme de génie, de virtuosité et de maîtrise parfaite. Style classique de Mozart : En réalité, en musique, le classicisme représente une certaine manière d’écrire la musique. Les caractéristiques du classicisme : Une mélodie simplifiée : La mélodie

contraste dont parlait Philippe Beaussant : l’époque baroque a tenté de dire « un monde où tous les contraires seraient harmonieusement possibles ». Il touche tous les domaines artistiques, sculpture, peinture, littérature, architecture, théâtre et musique et se répand rapidement dans la plupart des pays d’Europe. Le terme « baroque » vient du portugais « barroco » qui signifie « perle irrégulière ». Les idées germinales du baroque se retrouvent dans le travail de Michel-Ange. Le style baroque débute