Nature Morte à La Chaise Cannée Picasso

l'oeuvre. Enfin nous terminerons par la conclusion qui répondra à la problématique posée et nous montrerons l'oeuvre personnel porté à l'oeuvre. INTRODUCTION  Nous allons aborder une oeuvre qui fait partie de la thématique "Arts, états et pouvoirs". Grâce à cette thématique, on peut créer des liens ou des ruptures entre les différents périodes artistiques. Nous avons également pu étudier en classe ... (noms d'oeuvres). Nous allons répondre à la question suivante : En quoi ce tableau symbolise-t-il

Ce mouvement a littéralement perturbé l’art, et c’est le seul qui l’ait fait à un tel niveau et qui continue d’influencer aujourd’hui. Ces mouvements trouvent leur origine au XIX°s, notamment dans l’invention de la photographie qui pousse les artistes à proposer autre chose qu’une restitution du réel et de mouvements précurseurs comme l’impressionnisme ou des artistes comme Van Gogh ou Munch. Ces avant-gardes vont avoir une grande influence sur l’histoire du graphisme. (il y a deux mouvements

Pablo Ruiz Picasso, né à Málaga, Espagne, le 25 octobre 1881 et mort le 8 avril 1973 à Mougins, France, est un peintre, dessinateur et sculpteur espagnol1 ayant passé l'essentiel de sa vie en France. Artiste utilisant tous les supports pour son travail, il est considéré comme le fondateur du cubisme avec Georges Braque et un compagnon d'art du surréalisme. Il est l'un des plus importants artistes du xxe siècle tant par ses apports techniques et formels que par ses prises de positions politiques.

Pablo Ruiz Picasso, né à Málaga, Espagne, le 25 octobre 1881 et mort le 8 avril 1973 à Mougins, France, est un peintre, dessinateur et sculpteur espagnol1 ayant passé l'essentiel de sa vie en France. Artiste utilisant tous les supports pour son travail, il est considéré comme le fondateur du cubisme avec Georges Braque et un compagnon d'art du surréalisme. Il est l'un des plus importants artistes du XXe siècle, tant par ses apports techniques et formels que par ses prises de positions politiques

1. Taureau et femme, 1933 picasso 2. composition au gant, 1930 Picasso a créé huit compositions différentes à partir d'objets trouvés sur la plage, assemblés et couverts d'un voile de sable. Compositions entre rêve et réalité qui répondent à l'une des définitions de la beauté proposée par les Surréalistes : " Beau comme la rencontre sur une table à dissection d'un parapluie et d'une machine à coudre. " (Lautréamont) 3. Guitare (construction), 1912 Picasso: Guitares 1912-1914 mettra l'accent

teinte dominante de ses tableaux de cette époque, qui a débuté avec le suicide de son ami espagnol Carlos Casagemas17, ce qui explique qu'elle soit marquée par les thèmes mélancoliques de la mort, de la vieillesse, et de la pauvreté, mais ne l'empêche pas d'être satirique. Durant ces années, Picasso peint des pauvres, des mendiants, et des aveugles, sous forme de personnages souvent étirés et faméliques inspirés des tableaux du Greco que Picasso étudie à cette époque et qui l'influencent fortement19. Le

permet de s’informer sur les événements dans le monde. Le papier journal a une texture, une odeur, une identité visuelle bien particulière, c‘est aussi une matière parfois recyclée et recyclable. Il est transportable, populaire et quasi omniprésent. Il fait partie intégrante des objets de notre quotidien qui, à force, nous paraissent banals. Dans les trois œuvres « Stratégie en chambre » de Wang-Du, « Tête d’Homme » de Pablo Picasso et « Historia de amor » de Jorge Macchi, le journal est présent, mais

Pablo Picasso 1881-1973 peintre, sculpteur, ... Pablo Ruiz Picasso, né à Málaga, Espagne, le 25 octobre 1881 et mort le 8 avril 1973 à Mougins, France, est un peintre, dessinateur et sculpteur espagnol ayant passé l'essentiel de sa vie en France. Artiste utilisant tous les supports pour son travail, il est considéré comme le fondateur du cubisme avec Georges Braque et un compagnon d'art du surréalisme. Il est l'un des plus importants artistes du XXe siècle tant par ses apports techniques et formels

françaises. Pour de nombreux mouvements, son travail représente un véritable héritage. Cet héritage débutera même avant sa mort, et le premier à le recevoir sera Maurice Denis, un peintre nabi, qui ouvrira cette voie avec son grand Hommage à Cézanne peint en 1900 (a). De la présentation des œuvres de Cézanne au salon d’Automne de 1904 à la rétrospective à ce même salon à Paris après sa mort, en octobre 1907, des expositions favoriseront la transmission de cet héritage, et ouvriront la voie de l’art d’avant-garde

de la sorte, voit le jour grâce à la volonté d’un homme, toujours lui, de rompre une fois de plus avec la tradition. Il s’agit bien sûr de Picasso, qui créer en 1912, deux œuvres révolutionnaires pour l’histoire de l’Art. La première, qui se fait l’écho de la dernière conférence et qui paraît véritablement incontournable, est Nature morte à la chaise cannée. Elle est non seulement le premier collage réalisé dans une peinture mais également, la première œuvre à inclure en elle des éléments non