Phedre Scene Exposition

Le Cid, explication de la scène 1, acte I Situation générale : Il s’agit de la scène qui ouvre la pièce. Le lecteur surprend une conversation privée entre Chimène et sa gouvernante (Elvire). L’héroïne, sujette au trouble et au désarroi, cherche refuge auprès de sa servante et de sa confidente. La conversation qui va s’engager entre les deux femmes permet à Corneille d’exposer sa pièce. Cette scène est capitale pour la compréhension de toute l’oeuvre. Le dramaturge y expose les événements, présente

COURS PLAN DU COURS I. Contexte historique en bref II. Petite histoire du théâtre : Contexte/ Classicisme III. Mouvements litéraires et artistiques : Baroqure et classicisme IV. L’art d’analyser un texte théâtral V. La question de la mise en scène VI. Le vocabulaire du théâtre VII. Corpus : VIII. Œuvre cursive : Corneille, La Place royale IX. Documents complémentaires : X. Petit quiz sur le théâtre XI. Histoire des arts : XII. Méthodologie : le corpus/ L’écriture d’invention

aussi grosse que le Boeuf" La Fontaine "La Grenouille qui veut se faire aussi grosse que le Boeuf" Lecture analytique "La grenouille qui veut se faire aussi grosse que le bœuf" de La Fontaine Introduction: S'inspirant d'Esope, de Phèdre puis de Pilpay, durant près de 20 ans, Jean de La Fontaine offre au public douze livres de fables qu'il présente comme "une ample comédie aux cent actes divers". Ainsi dans l'apologue "La Grenouille qui veut se faire aussi grosse que le Bœuf", extraite

texte théâtral : les principaux outils Du texte à la scène : quels sont les éléments constitutifs du texte théâtral ? 1 Le texte théâtral A Le dialogue • On appelle répliques les prises de paroles des personnages. Leur longueur est variable. • Dans le monologue, un personnage seul sur scène prend la parole. Le destinataire est le public. Le monologue peut avoir trois fonctions : – une fonction délibératrice : analyse d’une situation, exposition d’une difficulté devant une prise de décision ; –

L'aveu d'Hippolyte à Théramène : Remarques sur l'exposition de Phèdre « Rien n'est plus difficile que de faire une bonne exposition », rappelle justement Jacques Schérer dans sa Dramaturgie classique en France [1]. Sans m'étendre sur tous les problèmes qui se posent alors au dramaturge, je me contenterai de rappeler que la principale difficulté consiste à renseigner le spectateur d'une manière aussi vraisemblable et naturelle que possible. Car les personnages doivent apprendre

La Tragédie Histoire : Antiquité : * La tragédie est naît à Athènes. * Les dialogues des acteurs alternent avec le chant du cœur. * Les malheurs de grands personnages sont mis en scène. * Aristote dans la poétique détermine les 6 parties qui composent la tragédie : « la fable, les caractères, l’élocution, la pensée, le spectacle et le chant » dans le chapitre VI * Le but de la tragédie est de susciter la terreur et la pitié. * Au Vème siècle av JC la tragédie antique

principe de catharsis : purgation des passions par leur représentation ​Sophocle Eschyle Euripide Tragiques grecs ,Sénèque dans ​Médée​ ,dramaturge latin. Ou encore dans ​Phèdre​ qui montrent des personnages en proie au furor ( état proche su délire )qui les conduira au scelus nefas (crime impie:Médée tue ses enfants,Phèdre arme le bras de Thésée qui provoquera la mort de son propre fils Thésée ) B On retrouve les mêmes objectifs dans les comédies antiques qui ont pour but de faire réfléchir

2. Chaque auteur a fait un choix d’énonciation différent pour débuter sa pièce (qui parle ? à qui ?). Précisez lesquels et étudiez quels peuvent être les effets de ces choix sur les spectateurs ou les lecteurs. (3 points) Chaque pièce propose une scène d’exposition dont l’énonciation est différente. Dans Le Barbier de Séville, les personnages des scènes 1 et 2 sont dans des situations de monologues. Ils se parlent à eux-mêmes et par ce moyen, donnent aux spectateurs des informations importantes.

ase lire depuis l’invention de l’ilmprimerie. Cette situation de lecture est similaire à l’ensemble des textes littéraire. Il y a donc deux dimensions à cette art : la version littéraire rédigé par l’auteur, et l’aspect du spectacle lié à la mise en scene .Les deux sont liés. Pourtant, Ionesco ,dramaturge du 20 ème siècle marque une rupture radicale entre la littérature et le theatre dans sa citation : « Je ne fais pas de la littérature , je fais une choses tout à fait différente : je fais du théâtre

Analyse de la Scène d’Exposition de Ruy Blas(Acte I, scène1) Dans quelle mesure cette scène d'exposition s'écarte-t-elle de la tradition classique ? Introduction : *Début du 19éme siècle= nouveau courant Drame Romantique=par V.Hugo *Le but du drame romantique= rompre avec la tradition classique=montrer la vie ss toutes ses facettes = Art Total *Procédés du DR= théorisés dans la préface de Cromwell(1927) : -mélange de la tragédie (passions)et la comédie(caractères)