Saltimbanques Apollinaire

juxtaposés ou enchevêtrés dans une même œuvre. Ils s'affranchissent de la perspective pour donner une importance prépondérante aux plans dans l'éclatement des volumes. LA PROMOTION D'APOLLINAIRE : Grand admirateur de Cézanne le poète Guillaume Apollinaire fut dès leurs débuts le défenseur des peintres cubistes. C'est lui qui imagina dans l'analyse de leurs œuvres, une dimension métaphysique. En 1908, il rédige la préface du catalogue de l'exposition du Cercle de l'art moderne du Havre dans laquelle

leurs spécificités ou bien leurs contextes. J'espère que tous ces éléments faciliteront votre lecture et vous permettrons d'appréciez encore plus les chef-oeuvres d'aujourd'hui et d'antan. Bonne lecture, Sophie Fosteillion 2 Sommaire Guillaume Apollinaire, Le Point Mirabeau 4 Charles Baudelaire, L’Ennemi 23 Léo Ferré, Avec le temps 16-17 Théophile Gautier, La montre 7-8 Esther Granek, Vain débat 13 Louise Labé, Sonnet XVI 20 Alphonse de Lamartine, Le Lac 9-11 Jacques Prévert, Le Temps

Plan détaillé d’un commentaire de  « Nuit Rhénane »  de Guillaume Apollinaire :  Introduction : Le poème « Nuit Rhénane » appartient au recueil Alcools et constitue le 1er poème de la sous-partie intitulée « Rhénane ». Dans cette sous-partie Guillaume Apollinaire évoque son voyage en Allemagne (de 1901 à 1902) et s’inspire des légendes rhénanes. Dans le poème « Nuit rhénane » le poète est alors épris d’une ivresse poétique, il est en proie à diverses visions. Nous sommes alors amenés à nous interroger

Commentaire de 1909. Ce document est un poème de Guillaume Apollinaire, «1909 » extrait du recueil Alcools. Le titre de cette œuvre (1909) peut être perçu comme une référence à Marie Laurencin, peintre liée aux cubistes et aux artistes d’inspiration bohême avec qui le poète entretiendra une relation tumultueuse pendant cinq années. En quoi ce poème présente-t-il de manière expressive un portrait mélioratif de la Femme ? Dans un premier temps nous verrons comment le poète nous fait découvrir sa vision

travers les entrées et sorties d’une galerie de personnages : Louis Aragon, Marcel Duchamp, Tristan Tzara, le mécène Jacques Doucet, etc. qui côtoient Victor Hugo avec Juliette Drouet, Arthur Rimbaud, Joris-Karl Huysmans ou encore Guillaume Apollinaire au détour d’une phrase ou d’une anecdote. Cette intertextualité dresse un tableau des références de l’auteur, mis sur le même plan que ses propres écrits également évoqués à plusieurs reprises : il en résulte que l’arrière-plan littéraire est

guerre la plus cruelle qui soit. C'est dans son œuvre la petite auto, tiré de son recueille de poèmes Calligrammes, qu'Apollinaire, un poète et écrivain français, nous raconte les premiers pas de celle-ci. Nous verrons d'abord le voyage qu'effectue Apollinaire puis le monde bouleversé de l'époque. Enfin nous terminerons sur l'initiatique voyage que voltaire nous fais partager. I Le voyage : Déjà dans le titre « la petite auto », le texte connote le voyage grâce au moyen de locomotion qu'est l'auto

Musset : "Tristesse"), le regret : "Demain dès l'aube" de Victor Hugo ("Vois-tu je sais que tu m'attends.", "je ne puis demeuré loin de toi plus longtemps", "Triste, et le jour pour moi sera comme la nuit"), l’amour : "Le pont Mirabeau" de Guillaume Apollinaire ("Et nos amours"), la nature : "Demain dès l'aube" de Victor Hugo ("J'irai par la forêt, j'irai pas la montagne.") 2/ Quelles nouveautés la poésie romantique apporte-t-elle en ce qui concerne les thèmes et la technique d’écriture poétiques

 Fiche de lecture sur Alcools de Guillaume Apollinaire Guillaume Apollinaire est un poète et écrivain français né en 1880 à Rome, et mort en 1918 de la grippe espagnole à laquelle il n'a pu résisté, ayant été affaibli par une blessure de guerre. Apollinaire est considéré comme l'un des poètes français les plus importants du XXe siècle et a notamment participé à la création de plusieurs courants artistiques avant-gardistes tel que le cubisme ou le surréalisme (terme qu'il a d'ailleurs lui-même

entre 1902 et 1908 une grande partie de ses travaux au fur et à mesure de leur production. Peut-être contenaient-ils encore quelques traces du sentimentalisme du Jardin de ma mère, peint en 1905, ou de ces Gamins au soleil (1907) que Guillaume Apollinaire qualifia de « baignades du soir postimpressionnistes ». Sans interprétation abusive, on peut assimiler la destruction de ces dessins à un acte proprement artistique : en s’attaquant à ses tentatives désuètes, Léger brutalisait déjà la tradition

Automne malade I/ Des thèmes traditionnels   1/ L'automne, un thème lyrique   Le thème de l'automne, de l'agonie de la nature n'est pas nouveau : il a été exploité par de nombreux poètes lyriques avant Apollinaire. Aussi est-ce tout naturellement qu'il s'y attache, lui qui a aimé Ronsard et qui doit tant à Verlaine. L'imminence de la mort, suggérée dès le début par les vers 1 et 2 : « Automne malade...Tu mourras », est plus bouleversante, plus pathétique que la mort elle-même.   C'est aux yeux du