Théâtre Documentaire

distance et de changer le monde) Transcendé par le montage, qui sera l’une des plus grandes trouvailles de l’époque : Expérience de Koulechov .. Eisenstein : Le cuirrasé potemkine à partir de la 50e minute I.4 Réactions face aux avant-gardes Documentaires engagés suite à Vertov et Eisenstein en France, quelques films réalistes (Charles Dullin « remorques »… ) Mais surtout réalisme poétique naît avec le parlant (meilleure qualité synchronisation images son  24 images/sec, permet d’approfondir le

au service du gouvernement soviétique et en 1918 il monte le film d’anniversaire de la révolution, ce fut son premier travail dans le cinéma. En 1919 il rencontre Elizaveta Svilova, qu’il épousera en 1923. Il réalise des films à caractère documentaires, et débute avec des films de propagande. Vertov en 1923 lance un appel aux cinéastes russes sous la forme d’un manifeste appelé : Kinoks-Révolution. C’est à partir de cette date que les 1er expérimentations de Ciné ŒIL verront le jour. En 1929

espagnol entre dans la période la plus tragique de son histoire : production réduite au minimum, censure etc… Avec la guerre civile, dès 1936, la production change de visage. La production commerciale s'efface (25 longs-métrages), mais les documentaires (plus de 200 docs et courts-métrages) et films de propagande foisonnent. Les forces politiques et syndicales prennent peu à peu possession de l'outil cinéma. La Révolution invente un cinéma militant, transmet ses valeurs, se sert des films

tôt : le no 14 de mars 1944 des Lettres françaises11 et le tract publié par l'Union des Juifs pour la Résistance et l'Entraide (UJRE) en mars 19447. Jean Anouilh affirme pour sa part s'être inspiré de l'événement pour écrire son Antigone, créée au théâtre de l'Atelier le 4 février 1944, mais il semble — s'il fait bien référence à l'Affiche rouge — qu'il commette a posteriori une erreur de chronologie, certaines sources indiquant que l'essentiel de la pièce avait été écrit dès 1942, suite à l'« affaire

histoire est magnifique et nous ne démarrerons pas avec les Vues Lumières (env. 1400) Cette production n’est pas à son origine dans le champ de l’art. Personne à l’époque n’y verrait un geste artistique. Même si plus tard on leur confère une démarche documentaire. Ce sont des films qui relèvent d’un paradigme qui n‘est pas celui du cinéma. Le cinématographe Lumière, des modes de productions qui leurs sont propres, des modes de diffusions également… les contenus même de ces vues appartiennent à des traditions

les règles du genre en question. ______________________________________ Peut écrire des descriptions claires et détaillées sur une variété de sujets en rapport avec son domaine d’intérêt. Peut écrire une critique de film, de livre ou de pièce de théâtre. ESSAIS ET RAPPORTS Peut écrire un essai ou un rapport qui développe une argumentation de façon méthodique en soulignant de manière appropriée les points importants et les détails pertinents qui viennent l’appuyer. Peut évaluer des idées différentes

[pic][pic]Cinéma et vidéo documentaire. Examen : janvier, choix entre un journal (2 pages par film) ou oral. I. Styles et fonctions documentaires. (N.B : le cours n’est pas structuré chronologiquement.) Deux fonctions du documentaire : 1. fonction d’enregistrement, de trace du réel : mobile majeur. Faire des films pour en avoir la trace. 2. permet de mieux voir le monde (outil= caméra), on regarde mieux les choses. 1. Capter le réel -, en conserver la

article. S’il s’agit de faire un commentaire régulier, c’est une chronique. Ce texte provient-il d’un livre ? S’il s’agit d’une histoire inventée par l’auteur, c’est un roman (ou une nouvelle si le nombre de pages est réduit, voire une pièce de théâtre). S’il est en vers, c’est un poème. S’il s’agit du récit de la vie d’une personne, c’est une biographie (si l’auteur n’est pas cette personne) ou une autobiographie, des mémoires (si l’auteur parle de lui). S’il s’agit de la présentation d’un

Université de Montréal Étude du documentaire écologiste comme genre cinématographique et de ses impacts individuels et collectifs au sein du mouvement social par Philippe Dupont Département d’Histoire de l’art et d’Études cinématographiques Faculté des Arts et Sciences Mémoire présenté à la Faculté des études supérieures en vue de l’obtention du grade de Maître ès Arts en Études cinématographiques Novembre, 2011 © Philippe Dupont, 2011 Université de Montréal Faculté des études

Louvre. Elle obtient aussi un CAP de photographie et occupe le poste de photographe officielle du théâtre national populaire de Jean Vilar de 1951 à 1961. C’est en 1954 qu’elle se lance dans le cinéma avec son premier long-métrage de fiction La pointe courte, elle devient alors l’une des rares réalisatrices de la Nouvelle vague du côté rive gauche. Elle a par ailleurs tourné une dizaine de documentaires. Les films d’Agnès Varda sont toujours parsemés de clins d’œil-hommages à ses premières passions