→ Comment Musset représente-t-il Florence dans Lorenzaccio ?

Lorenzaccio est un drame romantique en cinq actes, écrit par Alfred de Musset en 1833, sur une idée de George Sand, qui lui avait fait lire son manuscrit Une conspiration en 1537.
Il y décrit un héros romantique, Lorenzo de Médicis. L'intrigue de cette pièce est reprise d'événements réels racontés dans une chronique de la Renaissance sur la vie de Florence au XVIe siècle : La Storia Fiorentina de Benedetto Varchi.
Florence est désignée comme lieu principal de la pièce. Excepté Venise, lieu de mort du héros au dernier acte, la ville de Florence constitue donc le décor qui voit se dérouler une grande partie de l’intrigue. Plusieurs éléments permettent d’installer l’atmosphère florentine, notamment la diversité des lieux évoqués : on remarque de nombreuses scènes de rue, de la foire aux bords de l’Arno (le fleuve qui traverse la ville), en passant par un jardin, le parvis d’une église ou le palais ducal. Ces éléments contribuent à donner un caractère vivant à la pièce. Notons que Musset a composé un véritable tableau de la Florence du 16e siècle, une toile particulièrement vivante, bien qu’il n’y ait passé que très peu de jours lors de son séjour en Italie.
Notre analyse se construira autour d'une problématique : comment Musset représente-t-il Florence dans Lorenzaccio ?
Nous verrons que Musset représente Florence dans un premier temps comme une cité à la débauche, dans un second temps comme une cité corrompue et enfin, Florence un personnage à part entière de l'intrigue.

La cité peut être considérée comme un enjeu majeur de la portée critique de la pièce dans la mesure où elle est présentée comme le berceau de la tyrannie et le lieu d’épanouissement du vice. À cet égard, Florence, comme un personnage vivant, semble à l’image de son tyran, Alexandre : « si le duc ne sait pas que sa ville est une forêt pleine de bandits, pleine d'empoisonneurs et de filles déshonorées » (Maffio, Acte I,