Moyen-âge, l'inspiration du poète diverge et il devient artiste chantant. La poésie lyrique est usée pour courtiser la femme aimée. C'est le fin'amor le parfait amour.
XVIème siècle: poète est socialement important. Des mécènes l’entretiennent et le poète leur rend hommage et leur écrit des poèmes en circonstance. La croyance en Dieu étant très importante durant ce siècle, le poète se donne le statut de " vate ": intermédiaire Homme-Dieu. Le poète mène une quête permanente de maitrise de la langue pour atteindre la perfection dans ses créations. Il y a trois types de poésie: courtoise, qui reprend l’héritage médiéval, une fois encore le thème de l’amour sous une forme idéalisée et sensuelle dont la femme est l’inspiratrice. La deuxième catégorie de la poésie humaniste et la poésie renaissante qui refuse l’héritage médiéval, mais prône l’imitation des poètes antiques et italiens. Ils leur empruntent d’ailleurs l'odes et les sonnets. Les poètes humanistes défendent la langue française en la valorisant par l’écriture poétique. Dans les thèmes nous retrouvons une fois encore la vision naturelle de l’amour. A la fin du XVI° la poésie engagée voit le jour. Elle fait face aux guerres de religions, les poètes défendent les Catholiques ou les Protestants. Cette poésie développe la satire. Les thèmes de cette poésie populaires. A cette époque, l’imitation compte plus que l’originalité, sans entrer dans la copie ou la parodie.

XVIIème, le poète reste très dépendant du pouvoir et il doit se soumettre à la censure très importante à cette époque. Il fréquente les salons littéraires tenus par de riches particuliers (souvent des femmes intellectuelles et raffinées). Durant ce siècle il y a trois grands mouvements. Le Baroque reflète l’évolution des mentalités et des mœurs suite aux guerres de religion. La créativité, l’originalité et les excès deviennent une échappatoire aux angoisses du réel. La poésie invite à la médiation religieuse ou célèbre la liberté