Introduction

Nous avons décider de vous parler du pop art car c'est un art qui fait encore parler de lui, malgré qu'il ne soit pas aussi récent, car ses couleurs et ses formes particulières reviennent dans la mode de nos jours. Il est en effet largement diffusé et représenter dans la vie de tout les jours, que ce soit les médias, les publicités, les films... en revanche le champs artistique qu'il désigne est souvent méconnu; en effet, a part Andy Warhol et son célèbre portrait aux 4 têtes de Marilyn Monroe, qui est le symbole de cet art, la plupart des personnes n'en savent pas plus à propos de ce mouvement.
C'est pourquoi nous avons choisi de traiter ce mouvement artistique, pour aider à mieux comprendre ses multiples facettes ainsi que ses emblèmes.

Pour définir brièvement ce mouvement, le pop art trouve son origine en Grande Bretagne grâce a un groupe d'artistes comme Richard Hamilton ou Eduardo Pallozzi qui s'étaient manifester dans le milieu des années 50. Son identité se construit ainsi autour du cercle intellectuel L'independent Group, ou ces derniers en font partis.
La caractéristique de ce mouvement est le rôle que tient la société de consommation dans le comportement de chacun au quotidien. Ainsi, grâce à l'utilisation de symbole populaire, le mouvement pop art va mettre en exergue l'évidente influence que peut avoir la publicité, la télévision ou encore la mode et les dessins, qui touchera mêmes les artistes d'outre atlantique.
Ce mouvement a aussi perturbé le monde classique de l'art puisqu'il a utiliser de nouvelles techniques picturales considérées avant comme « industrielles ».

Cependant, le pop art montre un paradoxe: son effet sur nos décisions de consommateurs. On peut se demander donc, comment le pop art peut avoir une répercussion sur nos modes de consommations, et donc de vie, quand elle ne fait que montrer que des portraits ou des natures mortes a travers des toiles ou des sculptures?

Pour répondre à cette question nous