L'expressionnisme
L'expressionnisme est un courant cinématographique passionnant. Des récits psychédéliques, des personnages qui sortent de l'ordinaire et une ambiance lugubre ; voici ce qui le caractérise. Le courant naît tout juste après le Première Guerre mondiale en Allemagne afin de rivaliser, avec bien peu de moyens, aux productions Hollywoodiennes. On utilise le symbolisme à profusion et la mise en scène afin de créer une certaine profondeur expressive que l'on ne trouve nul part ailleurs. Des metteurs en scène Allemands ont connus beaucoup de succès grâce à leurs œuvres expressionnistes qui sont toujours bien populaires auprès des cinéphiles les plus aguerris. Les plus connus sont Nosferatu de F-W. Murneau, Métropolis de Fritz lang, Le cabinet du docteur Caligari de Robert Wiene, Frankenstein de Tod Browning et bien d'autres. Plusieurs réalisateurs à travers le monde, dont certains américains, se sont inspiré des méthodes de ce courant pour leurs propres films, cependant on ne peut affirmer qu'ils font de l'expressionnisme, car c'est un courant propre à son époque et à son contexte socioculturel et historique. Peut-être que si ce n'était que du clair obscur ou des décors déformés se serait différent, mais ce n'est certainement pas le cas. C'est un courant à l'intérieur duquel chacun des films obéissent à une liste de règles non écrites qui les caractérisent. L'univers social dans lequel interagi chacun des personnages du cinéma expressionniste Allemand est un aspect fascinant qui mérite réflexion.
Le cinéma expressionniste se caractérise par plusieurs choses. L'effet le plus commun est celui du clair-obscur qui, avec l'aide d'autres éléments, crée une certaine angoisse chez le spectateur. Le clair-obscur consiste à laisser beaucoup de place à l'inconnu à l'écran. En d'autres mots, on peut parfois retrouver plus d'endroits ombragés que clairs. Cela a pour effet d'accentuer la dramaturgie. On parle aussi de décors qui surpasse le réel. Prenons exemple