1834 Contexte Historique

dans lequel nous allons étudier cette œuvre est : Lire – Ecrire – Publier. Ces trois termes renvoient à trois moments de l’activité littéraire qui interfèrent entre eux, à travers la création, la lecture et la diffusion de l’œuvre. En cernant le contexte de production d’une œuvre, on peut affiner l’interprétation de celle-ci et mieux saisir sa réception (comment les lecteurs comprennent l’œuvre à différentes époques). On peut distinguer trois étapes qui seront développées dans les chapitres 2, 3

programme : Arts de l’espace Contexte historique : Œuvres de la fin du XIX et début XXe. Période de l'art nouveau, du modernisme et de grand dynamisme économiques et culturel. Révolution industrielle, essors et expansions des villes. La place et l'argent ne manque pas. Barcelone, 1ère ville d'Espagne à organisé une exposition universelle: 1888 et 1929. Début des mouvements ouvriers et dictature de Primo de Rivera 1923-1930, effervescence du nationalisme catalan. Contexte / mouvement artistique : modernisme

Histoire de la pensée économique I - Plan de cours Ce cours présente, met en contexte et analyse les idées de grands penseurs économiques, depuis la fin du XVIIIe siècle jusqu’au milieu du XXe siècle. Le cours s’organise autour de trois grands courants de la pensée économique: l’école classique, l’école marginaliste et l’école keynésienne. L’objectif de ce cours est de permettre à l’étudiant de retracer les origines historiques des arguments économiques modernes, d’en comprendre les principes sous-jacents

spectateur sur : l’époque, le milieu social, le caractère des personnages. Le décor & les lumières : De même que les costumes, le décor et le jeu des lumières jouent un rôle important pour situer l’action de l’histoire de la pièce d’un point de vue historique et social. IV. L’évolution du théâtre 1) Le théâtre antique Dans l’Antiquité, le théâtre s’apparente à un rite religieux en hommage à Dionysos, dieu de l’ivresse. Il a aussi une dimension politique : en Grèce, les LE Théâtre : texte &

d’Attersee, tableau peint en 1914-1915 par Klimt. C’est la dernière œuvre vendue aux enchères de l’artiste. Troisième question Second de sept enfants, Klimt est né le 14 juillet 1862 à Baumgarten, dans la banlieue de Vienne. Son père, Ernst Klimt (1834-1892), graveur de profession, était issu d’une famille d’agriculteurs originaire de Bohême et était arrivé à Vienne, avec ses parents à l’âge de huit ans ; la mère, Anna Klimt, née Finster (1836-1915) était de Vienne. Après huit ans de scolarité à

Etats-Unis à la fin du XIXème siècle, pour une inauguration faite le 26 octobre 1886. Depuis ce jour elle a été le symbole d'un grand nombre de thèmes, essentiellement liés à l'espoir, l'immigration ou la liberté. Biographie Auguste Bartholdi est né en 1834 dans une famille aisée de Colmar. A la mort de son père il s'installe à Paris avec sa mère. Après avoir obtenu son baccalauréat en 1852, il étudie l'architecture à l'école nationale des Beaux-arts, ainsi que la peinture et la sculpture. Après son

dans lequel nous allons étudier cette œuvre est : Lire – Ecrire – Publier. Ces trois termes renvoient à trois moments de l’activité littéraire qui interfèrent entre eux, à travers la création, la lecture et la diffusion de l’œuvre. En cernant le contexte de production d’une œuvre, on peut affiner l’interprétation de celle-ci et mieux saisir sa réception (comment les lecteurs comprennent l’œuvre à différentes époques). On peut distinguer trois étapes qui seront développées dans les chapitres 2

l’Absurde : Samuel Beckett (Fin de partie,1957) ; Eugène Ionesco (Rhinocéros, 1959). 2) L’adaptation des mythes : Une partie de la production théâtrale du XX°s reprend les thèmes de l’Antiquité pour les adapter aux circonstances historiques. Les mythes sont des récits à caractère sacré qui révèlent une vérité. Ex : Antigone (1944) de Jean Anouilh montre les problèmes posés par la revendication de la liberté, elle s’impose comme l’incarnation de toute résistance à la tyrannie.

avec des comédies d'un genre fantaisiste et novateur telles que Les Caprices de Marianne en 1833 ou bien On ne badine pas avec l'amour en 1834. Il est partagé entre une vie intime mouvementée et une aspiration à l'art le plus pur, et cette ambivalence se retrouve dans ses personnages. Son chef d'œuvre, la pièce de théâtre historique Lorenzaccio, publiée en 1834, lui est inspirée par un voyage en Italie avec George Sand, sa compagne de l'époque. Musset s'illustre également dans des recueils de poèmes

(ES/S et Techno), pp. 42-145 (L/ES/S) Contenus et savoirs • Montrer aux élèves comment, à travers la construction des personnages, le roman exprime une vision du monde qui varie selon les époques et les auteurs et dépend d’un contexte littéraire, historique et culturel, en même temps qu’elle le reflète, voire le détermine. • Un roman, du XVIIe siècle à nos jours, au choix du professeur. ➤ Deux romans : – Madame de La Fayette, La Princesse de Clèves (1678) – Albert Camus, L’Étranger