Art Du Spectacle

BADJI JOACHIM Les JO sont politiques Le sport est un facteur d'intégration 22201000 BAISNEE LEONARD Le sport peut être un art Le sport est une société en miniature 22206242 BALLIU ALBAN Le sport rend plus intelligent Le sport est culturel 22201174 BAUDIER CLARA Le sport est une école de la vie Le sport rapproche les hommes 22203404 BERNARD BENJAMIN Le sport est qu’un spectacle Le sport rend les hommes heureux 22204928 BESNARD LUCAS Le sport rend le monde meilleur L'activité physique est importante

pièces. A l’origine, le théâtre était un art populaire destiné aux moins lettrés. La citation « Les pièces de théâtre sont faites pour être jouées » de Molière s’oppose aux idées d’Alfred de Musset qui préconise la lecture seule des pièces, « Le théâtre dans un fauteuil ». Ainsi on analysera içi le théâtre lu premièrement, puis le théâtre joué pour répondre à Molière et à la question : la représentation est-elle indispensable ? Avant tout, le spectacle théâtral est généralement tiré d’une pièce

les natifs du numérique. La culture moderne induit de nouvelles habitudes et aussi des arts nouveaux. Les nouvelles technologies influencent les modes d‘arts crées et ils offrent les nouvelles directions pour les arts et les médias. Le cinéma est un art de la culture moderne. Il est très populaire dans le monde entier de nos jours. Le cinéma est né à la fin du XIX siècle. Ce sont deux français, deux frères, Auguste et Louis Lumiére qui étaient les premiers à trouver un appareil permettant de capturer

Qu’est-ce qu’un beau poème, sinon une folie retouchée ? Le sujet demande à réfléchir sur la fonction d’un élément ou d’un genre. Un spectacle comique est un spectacle qui ne nous fera pas penser, qui ne nous posera aucun problème.  Le sujet invite à choisir entre deux positions. Avant de lire une œuvre littéraire, d’aller au cinéma, de choisir un spectacle, vous paraît-il utile de consulter un ou plusieurs articles critiques ? 3. Boîte à outils Elle sert à construire les sous-parties

criminalistes, nous la comprenons et nous adhérons. Reste la troisième et dernière raison, la théorie de l’exemple. - Il faut faire des exemples ! il faut épouvanter par le spectacle du sort réservé aux criminels ceux qui seraient tentés de les imiter ! (…) Eh bien ! Nous nions d’abord qu’il y ait exemple. Nous nions que le spectacle des supplices produise l’effet qu’on en attend. Loin d’édifier le peuple, il le démoralise, et ruine en lui toute sensibilité, partant toute vertu. (…)À Saint-Paul, immédiatement

théâtre depuis ses origines antiques a toujours consisté à offrir un spectacle vivant, dont à l’origine la dimension était essentiellement festive puisque la représentation théâtrale avait lieu dans le cadre des fêtes en l’honneur du Dieu Dyonysos, fils de Zeus et de Sémélé, assimilé au Bacchus romain, dieu de l’ivresse et créateur de la comédie et de la tragédie, qui organisait des fêtes où l’on se déguisait, jouait la comédie, en buvant et en pratiquant la transe mystique. Nous essaierons de déterminer

ridicules de ses contemporains en s’en moquant) - de divertissement (qui est une source de plaisir pour le public) En tant que satire, la comédie semble être comédie de la comédie (comédie en tant que genre littéraire [i.e. en tant qu’art du spectacle, de l’écriture..] mais aussi comédie sociale [en tant que jouant un rôle dans la société]) Le comique est une tonalité : - qui part d’une anomalie (un excès, un effet de surprise comme la chute, une gaucherie physique, la répétition [verbale

Le théâtre d’ombres Balinais. ------------------------------------------------- SOMMAIRE * Introduction I. L’origine du théâtre d’ombre en Indonésie et plus particulièrement à Bali. II. Le spectacle du théâtre d’ombres. 1. Spectacle de jour, spectacle de nuit. 2. Les personnages du Wayang Kulit. 3. La fabrication des ombres : savoir-faire, symbolisme, couleurs et ornements. III. La dimension religieuse du Wayang kulit. 1. La religion balinaise.

public pour la culture cultivée quand elle ne s’inscrit pas dans un rapport de soumission. GRANDEURS ET MISÈRES DU THÉÂTRE DANS LA CITÉ. Paul Rasse. 13. Description du contexte historique du festival pour montrer que l’Off fait partie d’un grand art populaire, toujours confronté au pouvoir (a son désir de se l’approprier)// Rasse utilise quatre paradigmes : Espace public, éducation populaire, action culturelle et esthétique en réseau. Trois premiers : chacun corresponde à un idéal et a une époque

Le cinéma : une industrie plus qu’un art ? |Introduction | | |I. De la culture aux industries culturelles | | |1. La culture, une notion à définir | | |1.1 Les points de