Acte 2 Scène 5 De Phèdre

types de textes avec leurs spécificités respectives. Amener l’étudiant à reconnaître et à distinguer les genres dramatiques. Initier les étudiants au monde des idées occidentales. Doter l’étudiant des outils nécessaires pour mener des recherches 2. Contenus du module : Compétences et savoirs à acquérir Décrire correctement les différentes composantes de la phrase simple; Distinguer les différents types de relations sémantiques entre les mots du français ; Distinguer les différents types de

première pièce à l’âge de 25 ans “La thébaïde ou les frères ennemis” qui sea montré à Paris grace à Molière , qui était directeur de Palais Royal. A 27 ans l’auteur triomphe avec “Andromaque”, modèle de poésie tragique, qui sera ensuite égalé par Phèdre. Jean Racine était concidéré comme le rival de Corneille. Il s’attague ensuite aux sujets romains avec ‘ Britannicus” et “ Bérénice” en 1670. Racine écrit ensuite une pièce à sujet Biblique sous la demande de Madame de Maintenon représneté avec successé

(Les Fourberies de Scapin) et une « liste des acteurs » tirée d'une tragédie (Bérénice) ; – deux dénouements (celui du Menteur et celui d’Andromaque) ; – deux préfaces de contemporains de Corneille (Molière, préface du Tartuffe ; Racine, préface de Phèdre). Des passages de la Poétique d'Aristote pourront être également proposés afin de montrer combien le théâtre de l'âge classique est héritier des préceptes du théoricien grec. LE CONTEXTE ESTHÉTIQUE : L'ESPRIT BAROQUE Il est indispensable de familiariser

CamusGroupement de textes Corpus 1 (séance inaugurale) : « les problématiques essentielles du roman :A. Stendhal, Armance. Quelques scènes d’un salon parisien en 1827 (1827), B .Malraux, La Condition humaine (1823), C. Beckett ?, Molloy (1951)Corpus 2 : L’entrée en scène du héros du XVIIè au XXè siècleXVIIè siècle : Paul Scarron, Le roman comique ; XVIIIè s. : Diderot, Jacques le Fataliste (1796) ; XVIIIè siècle : Choderlos, Les Liaisons dangereuses (1782) ; XIXè siècle : Flaubert, L’éducation sentimentale

des forces en présence, des enjeux, des champs d'action ou des issues. Ces antagonismes donnent toute leur mesure à la représentation : les moyens dramaturgiques, les ressources de la mise en scène, techniques et scénographiques permettent de rendre ce type de situation concrètement visible, audible « sur scène », et par là plus efficace que dans les autres genres littéraires, comme le roman. Pourquoi le conflit entre les personnages, aussi bien dans la comédie que dans la tragédie, est-il un élément

60-61 B. Une nouvelle réaliste - Garin, « Le prêtre qui mangea des mûres », in Fabliaux, - Maupassant, « En famille », La maison Tellier, 1881 Corpus 2 : Maupassant, Aux champs (Manuel rouge – pp.24-28 Histoire des arts : le réalisme en peinture Œuvres picturales étudiées 1. Courbet : L’Atelier du peintre (manuel p.31) : exemple d’étude 2. Manet, Olympia (1863) La vie d’Edouard Manet, film documentaire Lectures cursives : Nouvelles réalistes au choix  Maupassant, Toine et autres

Le secret de Phèdre Auteur : Valérie Sigward Illustrations : Élène Usdin Dossier : Marie-Thérèse Davidson. Collection : Histoires noires de la Mythologie. Mots clés Tragédie • aveu • passion • famille • puissance divine • inceste • châtiment • adultère Synopsis Phèdre, l’épouse de Thésée, revient au palais de Trézène, étouffée par son trop lourd secret ; la passion contre nature qu’elle voue à son beau-fils Hippolyte. D’aveux prématurés en malédictions, le destin est en marche, semant la honte

Phèdre Jean RACINE www.livrefrance.com PERSONNAGES THÉSÉE, fils d'Egée, roi d'Athènes. PHÈDRE, femme de Thésée, fille de Minos et de Pasiphaé. HIPPOLYTE, fils de Thésée et d'Antiope, reine des Amazones. ARICIE, princesse du sang royal d'Athènes. OENONE, nourrice et confidente de Phèdre. THÉRAMÈNE, gouverneur d'Hippolyte. ISMÈNE, confidente d'Aricie. PANOPE, femme de la suite de Phèdre GARDES. La scène est à Trézène, ville du Péloponnèse. ACTE PREMIER SCÈNE PREMIÈRE HIPPOLYTE, THÉRAMÈNE HIPPOLYTE

des forces en présence, des enjeux, des champs d'action ou des issues. Ces antagonismes donnent toute leur mesure à la représentation : les moyens dramaturgiques, les ressources de la mise en scène, techniques et scénographiques permettent de rendre ce type de situation concrètement visible, audible « sur scène », et par là plus efficace que dans les autres genres littéraires, comme le roman. Pourquoi le conflit entre les personnages, aussi bien dans la comédie que dans la tragédie, est-il un élément

PLAN PARTIE THEORIQUE -Nature des actes sans paroles . Didascalies explicites . Didascalies implicites .Fonction des actes sans paroles .Explicatives .Guide de représentation PARTIE PRATIQUE -Fiche pédagogique n°2 -Fiche pédagogique n°2 -Evaluation . Commentaire de texte . Sujet de dissertation Né avec le culte du Dionysos, le théâtre était dans l’antiquité plus une affaire de spectacle qu’une activé littéraire. On organisait des compétitions de théâtre ou chaque