Acte 4 Le Bourgeois Gentilhomme Le Comique

mensonge des médecins ignorants, la prétention des bourgeois enrichis, Molière aime la jeunesse qu'il veut libérer des contraintes absurdes. Très loin des rigueurs de la dévotion ou de l'ascétisme, son rôle de moraliste s'arrête là où il l'a défini : « Je ne sais s'il n'est pas mieux de travailler à rectifier et à adoucir les passions des hommes que de vouloir les retrancher entièrement »[3], et son but a d'abord été de « faire rire les honnêtes gens »[4]. Il fait donc sienne la devise Castigat ridendo

Le Bourgeois gentilhomme – Travail d’analyse 1.Dans la scène 1, en absence de M. Jourdain, le maître de musique et de danse sont bien peu respectueux envers celui-ci. Ils rient de ces idées folles à se costumer en homme de qualité en plus d’assouvir ses lubies en tentant de mener un mode de vie reflétant un noble. M. Jourdain est même convaincu qu’il y a eu erreur sur son statut social, puisqu’il est persuadé que son père était noble. Il scande de ne pas être le fils d’un simple bourgeois qui

caractérisé par un ensemble de critères et de valeurs qui représentent l’ « honnête homme » et est basé sur une recherche de la perfection. Molière est un dramaturge qui est connu pour ses comédies. Il a écrit des comédies ballets comme Le bourgeois gentilhomme et Le malade imaginaire , des farces comme La jalousie du barbouillé, des comédies de mœurs comme Les précieuses ridicules, Les Femmes savantes mais aussi L'École des femmes, des grandes comédies commeTartuffe, Le Misanthrope ou Dom Juan

La biographie de Molière : Jean-Baptiste Poquelin, dit Molière, né à Paris, baptisé le 15 Janvier 1622 à Saint-Eustache dans le quartier des Halles et mort à Paris le 17 février 1673, est un dramaturge et acteur de théâtre français. Grand auteur comique, il a peint les vices de ses contemporains et les plaies de la société de son temps et a créé des personnages immortels. Provocateur, il a osé critiquer, dans Tartuffe et Don Juan, une société qui ne permettait pas l’expression ouverte d’idées non-conformes

 tous  les  moyens  :  déguisements,  coups  de  bâtons,  situations   incongrues,  quiproquos,  etc.    Quant  à  La  Farce  de  Maître  Pathelin,  elle  comporte  déjà  tous   les  ressorts  du  comique  que  l’on  retrouve  dans  la  comédie  italienne.  Nous  retiendrons  ici  un   procédé   commun   qui   consiste   à   ne   faire   répondre   un   personnage   qu’au   moyen   de   monosyllabes

une tragédie ou une comédie ? Peut-on la classer dans un genre précis ? Les personnages de cette pièce sont représentatifs de la tragédie, car ce ne sont pas de valets, comme Scapin (Les fourberies de Scapin) ou de petits bourgeois comme M. Jourdain (Le Bourgeois gentilhomme). Il s’agit de petits marquis (par exemple: Clitandre et Acaste), qui représentent la Cour. On apprend par Alceste qu’Oronte est à la cour, « le nom que dans la cour vous avez d’honnête homme » (v. 370). Oronte le dis lui-même

Le registre comique à pour but de faire rire et de divertir les spectateurs. Il peut tourner des situations graves au ridicule afin de dédramatiser celles-ci. Comédies, satires, farces et sotties inspirent le rire grâce à plusieurs procédés tels que les comiques de gestes, de situations, de mots et de caractère ainsi qu’avec des raisonnements par l’absurde mais bien d’autres procédés encore. Ainsi nous pouvons nous demander si l’utilisation d’un registre comique dans une pièce de théâtre n’a pour

France : il se caractérise par un comique outré, utilisant beaucoup le ridicule (notamment des personnages), l’absurde et l'irrationnel des intrigues. D'abord présent en littérature avec Rabelais, il s'est étendu au théâtre grâce aux pièces de Molière et s'est très rapidement prêté au jeu du cinéma par le biais des grands acteurs du Muet. Dès ses débuts, le burlesque a été utilisé pour faire une critique de la société : souvent même, les œuvres utilisant un comique outrancier ont fait scandale, et

Molière dénonce l’hypocrisie religieuse (Tartuffe), l’hypocrisie amoureuse (Dom Juan) et l’hypocrisie sociale (Le Misanthrope). Contexte historique : La cour de Louis XIV : Louis XIV a 27 ans lorsque Molière joue Dom Juan. Il a accédé au trône 4 ans auparavant. Le roi établit progressivement un pouvoir personnel et centralisé. Il rassemble autour de lui une nouvelle génération, alors que l’ancienne aristocratie va se réunir auprès de la reine mère, Anne d’Autriche. A défaut d’activités guerrières

d'exposition permet-elle de comprendre l'évolution du texte théâtral et de sa représentation ? Lectures analytiques Molière Dom Juan Acte 1 , scène 1 Molière Le Tartuffe acte 1 scène 1 (extrait, photocopie) Ionesco Rhinocéros Acte 1 scène 1 Textes complémentaires Anouilh Antigone : la scène d'exposition Sophocle Antigone, scène d'exposition (extrait ) Marivaux l'Ile des Esclaves, acte 1 scène 1 Lecture cursive d'une œuvre intégrale : Le Tartuffe de Molière Études d 'ensemble Les caractéristiques des scènes