Acte 4 Scène 2 Britannicus

pour laquelle on trouve un résumé puis successivement l’examen de : les sources (page 3) l’intérêt de l’action (page 4) l’intérêt littéraire (page 8) l’intérêt psychologique (page 9) l’intérêt philosophique (page 15) la destinée de l’œuvre (page 15) des commentaires de passages (pages 16-19). Bonne lecture ! RÉSUMÉ Acte I «La scène est à Nymphée», port de la mer Noire. On est en 63 avant Jésus-Christ. La nouvelle de la mort de Mithridate, le vieux roi «de

Versailles en 1664. Peinture du XVIIe siècle. 00Une représentation théâtrale du Malade Imaginaire de Molière à Versailles en 1664. Peinture du XVIIe siècle. Sommaire La règle des trois unités Page 2 La règle de la bienséance Page 3 Les deux types de pièces classiques : la comédie et la tragédie Page 4 Les principaux auteurs du théâtre classique ainsi que leurs pièces Page 5 Webographie et bibliographie Page 7 La règle des trois unités : Le théâtre classique repose sur une règle fondamentale :

père (puisqu'Aricie est issue d'une famille ennemie), appartiendrait davantage au registre de la comédie, où les jeunes gens finissent par l'emporter sur les barbons. Cet amour ne pourrait se réaliser qu'en dehors de la scène tragique : la fuite, loin de Trézène, est envisagée à la scène 1 de l'acte V. "Fuyez vos ennemis et suivez votre époux. Libres dans nos malheurs, puisque le ciel l'ordonne, Le don de notre foi ne dépend de personne." (vers 1388-1390) Mais on n'échappe pas ainsi à la

autres les dommages furent plus limités et les quatre dernières régions étaient intactes. Les morts se comptèrent par milliers et on dénombra environ deux cent mille sans-abri. De nombreux édifices publics et monuments furent détruits, ainsi qu'environ 4 000 insulae et 132 domus. II) CONTEXTE : Au moment de l'incendie, Rome, proche de son apogée, était une des plus importantes métropoles de l'antiquité. Elle comptait environ 800 000 habitants. À cette époque, les incendies se déclaraient à Rome, comme

genres littéraires, comme le roman.La représentation, création collective d'un auteur, d'une troupe, mais aussi de « techniciens », offre un large éventail de moyens pour mettre en valeur ces situations : dramaturgiques d'abord, ressources de mise en scène, techniques enfin ou sténographiques. I. Les moyens dramaturgiques : à la base, est le texte. Les « ressources » de l'auteurLe conflit est une « base » intéressante pour un dramaturge parce qu'il pré-sente des cas de figures multiples : parfois il

le mot désignait également la scène ou le plateau, c'est-à-dire toute la partie cachée du public par le rideau.[2] Au sens figuré, « théâtre » désigne un lieu où se déroule une action importante (par exemple, un théâtre d'opérations militaires). Aujourd'hui, à l'heure des arts dits pluridisciplinaires, la définition de l'art du théâtre est de plus en plus large (jusqu'à se confondre avec l'expression spectacle vivant), si bien que certains grands metteurs en scène n'hésitent pas à dire que pour

PLAN 1) biographie de racine 2) résumé 3) analyse des grandes lignes : 1. une réflexion sur le pouvoir 2. étude de l’amour 3. un parallèle historique qui rend Bérénice mythique 4) conclusion 5) lecture de quelques passages I] BIOGRAPHIE DE RACINE : Biographie de Jean Racine Jean Racine est né dans une famille de la moyenne bourgeoisie. Orphelin dès son plus jeune âge, celui-ci est recueilli par ses grands-parents puis par sa tante, religieuse à Port-Royal. Il fait ses études

possible ü La règle de la bienséance : ne pas montrer sur scène des choses choquantes comme des scènes de violence ou la mort La séparation des genres Une tragédie classique adopte un unique genre qui est le tragique. Elle ne peut pas mélanger par exemple le comique et le tragique. Le héros tragique Le héros d’une tragédie est un très haut personnage (roi, reine, …). Ceux-ci appartiennent à l’Histoire Antique (Néron par exemple dans Britannicus de Racine) ou aux mythes de l’Antiquité (Phèdre par exemple)

GRUMBERG mise en scène GILDAS BOURDET collaboration dramaturgique Anny PERROT décors Gildas BOURDET & Edouard LAUG lumières Jacky LAUTEM costumes Christine RABOT-PINSON avec, Nathalie HUGON, Daniel LANGLET, Nicole DUBOIS, Sylviane GOUDAL, Monique MAUCLAIR, Pascal NAWOJSKI, Cécile O'CAIRN, Claire BEAUDOIN, Michel VALMER et Pierre Stéfan MONTAGNIER. 4 " M o l i è r e s " 1 9 9 9 : Révélation Théâtrale Féminine : Marie-Christine ORRY Meilleur Metteur en Scène : Gildas BOURDET

Racine cite dans sa première préface l'Énéide de Virgile comme source principale. Sommaire [masquer] * 1 Réception * 2 Les personnages et leurs créateurs * 3 Intrigue o 3.1 Acte I (4 scènes) o 3.2 Acte II (5 scènes) o 3.3 Acte III (8 scènes) o 3.4 Acte IV (6 scènes) o 3.5 Acte V (5 scènes) * 4 Adaptations * 5 Notes et références * 6 Lien externe Réception[modifier] Lors de la création, la pièce a un grand