Acte V Scène Vi Médée

passage a l’acte est un acte sans parole (il n’a pas de sens), alors que l’acting out est un acte qui pourra être repris dans une verbalisation (il y a un sens). Selon lui, l’acte est toujours un acte signifiant qui permet au sujet de se transformer après-coup. L’acting out au contraire ne s’agit pas d’un acte, mais d’une demande de symbolisation qui adressé à un autre, destiné à éviter l’angoisse. Le passage à l’acte chez Lacan s’agit d’un agir inconscient, un acte non symbolisable par lequel

Fiche de lecture ANDROMAQUE D’Euripide à Racine I. Contexte historique II. Auteurs III. Personnages IV. Intrigue / Histoire V. Comparaison avec Andromaque d’Euripide VI. Conclusion I. CONTEXTE HISTORIQUE Contexte historique de la tragédie : - La pièce se déroule pendant l’antiquité après la Guerre de Troie. Achille est mort, son fils Néoptolème, alias Pyrrhus, roi d'Épire

les métèques et les esclaves. Les riches paient pour les pauvres. Les Dionysies ont une fonction de cohésion sociale. -Le théâtre lui-même est composé d’entrées ( parodoï ) et de gradins ( koïlon). La scène est alors la loge des acteurs et sert de mur de fond pour le décor. L’avant-scène ( proskénion) est l’emplacement où jouent les protagonistes. Le Choeur s’installe dans l’orchestra où trône un autel à la gloire de Dionysos. -Les décors varient selon le genre : palais ou temple pour

Juan Molière Distribution Mise en scène : Jean-Marie Villégier Avec Dom Juan : Anthony Audoux Elvire / Mathurine : Sandrine Bonjean Dom Alonse / Le Commandeur / Le Pauvre : Jean-Charles Di Zazzo La Violette / Pierrot / Ragotin : Jonathan Duverger Sganarelle: Christophe Guillon Dom Carlos / Gusman / M. Dimanche : Emmanuel Guillon Charlotte: Sylvie Moussier Dom Louis: Jean-Marie Villégier Collaboration artistique : Jonathan Duverger Assistant à la mise en scène : Jean-Charles Di Zazzo Décor : Jean-Marie

l’homme révolté. Lectures analytiques : Acte I, scène 2 : l’éloge de l’infidélité Acte III, scène 1 : la scène du pauvre Acte V, scène 2 : la tirade de l’hypocrisie Acte 5, scènes 5 et 6 : le dernier combat de Dom Juan. Lectures complémentaires : Euripide, extraits de Médée (431 av. JC) et Anouilh, Antigone (1944) Antigone et Médée, révolte ou folie ? Du problème de l’identification au personnage révolté. Shakespeare Hamlet (1603), extrait de l’acte III, scène 2 : le théâtre baroque au service de

Introduction Le Cid, mis en scène pour la première fois en janvier 1637 par la troupe de l’Hôtel du Marais à Paris, a marqué le début de la grande renommée de Pierre Corneille. Le succès de la pièce a été immédiat et considérable. On l’a très tôt jouée devant la cour de Louis XIII et à l’hôtel du cardinal Richelieu, et elle a continué pendant des mois à remplir le Théâtre du Marais. Ironiquement, la sévère critique du Cid (de la part des rivaux littéraires de Corneille et de l’Académie française

certains sont exécutés, parfois sans procès ; les milieux culturels (journalistes, écrivains et acteurs) ne sont pas épargnés. C'est dans ce climat troublé que de Gaulle regagne la France et en assure dans un premier temps le gouvernement. C'est à un acte de résistance qu'Anouilh doit l'idée de travailler sur le personnage d'Antigone. En août 1942, un jeune résistant, Paul Collette, tire sur un groupe de dirigeants collaborationnistes au cours d'un meeting de la Légion des volontaires français (L

épousera, toute fière qu'on est, et on vous enrichira, tout ruiné que vous êtes, entendezvous ? Fierté, raison et richesse, il faudra que tout se rende. Quand l'amour parle, il est le maître, et il parlera. in Les Fausses Confidences de Marivaux, Scène II. Chez Marivaux, l'amour est toujours surprise, épreuve et déguisement. Son surgissement fait théâtre et son aveu est attendu. Ici il s'agit bien, dans un microcosme social magistralement évoqué, du long combat que mène, contre elle-même et

Phèdre Racine  ACTE I SCENE I—HIPPOLYTE, THERAMENE SCENE II—HIPPOLYTE, OENONE, THERAMENE SCENE III—PHEDRE, OENONE SCENE IV—PHEDRE, OENONE, PANOPE SCENE V—PHEDRE, OENONE ACTE II SCENE I—ARICIE, ISMENE SCENE II—HIPPOLYTE, ARICIE, ISMENE SCENE III—HIPPOLYTE, ARICIE, THERAMENE, ISMENE SCENE IV—HIPPOLYTE, THERAMENE SCENE V—PHEDRE, HIPPOLYTE, OENONE SCENE VI—HIPPOLYTE, THERAMENE  ACTE III SCENE I—PHEDRE, OENONE SCENE II—PHEDRE SCENE III—PHEDRE, OENONE SCENE IV—THESEE, HIPPOLYTE

Saison 2009/2010 Compagnons Création Les Fausses Confidences de Marivaux mise en scène Didier Bezace avec Pierre Arditi, Alexandre Aubry, Christian Bouillette, Jean-Yves Chatelais, Anouk Grinberg, Robert Plagnol, Isabelle Sadoyan et Marie Vialle collaboration artistique Laurent Caillon assistante à la mise en scène Dyssia Loubatière scénographie Jean Haas costumes Cidalia Da Costa lumières Dominique Fortin perruques et maquillages Cécile Kretschmar construction décor Atelier François Devineau