Alexandre Médicis Lorenzaccio

absurdes et aberrants de chaque domaine. On peut le voir, par exemple, dans la célèbre pièce du français, Alfred de Musset, Lorenzaccio. La mort de Lorenzo en mains du peuple qui le trahit, puisqu’ils avaient toujours avalé le changement de Lorenzo pour le bien commun. Lorenzo, se trouvait mécontent du gouverneur de Florence qui était tyrannique et débauché, Alexandre de Médicis. Or, le Florentin de dix-neuf ans, décida de detrôner son cousin et le tuer, pourtant son plan termine par échouer, puisque

vient de Lorenzaccio d’Al de Musset, acte IV scène 9 ; le deuxième d’Électre de jean Giraudoux ; le troisième de Oh les beaux jours de Samuel Beckett. Ce sont tous des monologues, mais chacun a une spécificité qui lui est propre. Mais quelles sont-elles ? Nous verront cela à travers trois parties : le conteste des monologues, l’originalité des textes et les didascalies. Le texte 1 se situe à l’acte IV scène 9 juste avant que Lorenzo ne tente de tuer son cousin Alexandre de Medicis. Il se parle

ressources des écrivains sont : * Le mécénat (bénéficie des largesses de l’Etat) on peut par exemple écrire un poème sur un monarque (payé au poème) ; largesse par des proches du pouvoir : Maison d’Orléans qui a protégé au début de sa carrière Alexandre Dumas ; accorder un titre dans les chambres non électives ancêtre du Sénat (système bicamérale avec d’un côté la chambre député et l’autre la chambre élective avec des paires comme Hugo. * Utilisation de métier annexe afin de pouvoir financer

en scène une violence physique notamment avec l’utilisation de crimes de cops ou bien de punitions. En effet dans Lorenzaccio de Musset, Lorenzo veut débarrasser la ville de Florence du Duc de Médicis Alexandre qui est une débauché et qui veut instaurer la république. C’est un conflit politique mais aussi nous remarquons la présence de violence au moment où Lorenzo tue le Duc de Médicis, comme punition, pour libérer la ville de Florence. En outre nous pouvons voir que dans Phèdre, la pièce parle de

représentation, du XVIIe siècle à nos jours. PROBLEMATIQUE : En quoi cette œuvre prévue pour la lecture est-elle exemplairement théâtrale ? [pic] S4 UN DEFI LANCÉ AU METTEUR EN SCÈNE – TEXTE 11 Acte I, 2 Alfred de MUSSET, Lorenzaccio, 1834 le marchand - Bon, bon, père Mondella, où le plaisir ne coûte rien, la jeunesse n’a rien à perdre. Tous ces grands yeux étonnés de ces petits polissons me réjouissent le cœur. — Voilà comme j’étais, humant l’air et cherchant les nouvelles

bienséance du siècle classique (on doit tout montrer sur scène), ainsi que la séparation des genres, par exemple. Comme dit Hugo, ce théâtre mêle comme la vie « le sublime et le grotesque ». Dans une pièce comme Lorenzaccio, de Musset, le personnage antagoniste cherche à renverser Alexandre de Medicis, tyran infâme de la ville de Florence. Pour parfaire l’illusion théâtrale, l’auteur va recréer l’univers de la Florence du XVIème siècle avec nombre de figurants, des scènes entre gens du peuple, des scènes

bataille d'Hernani et l'échec de la révolution de 1830, voyant s'instaurer un gouvernement de boutiquiers où l'argent est roi. Cette déception va se manifester dans des œuvres qui dénoncent l'impuissance des républicains et la lâcheté du peuple. (Lorenzaccio, Alfred de Musset, 1834) Pour eux, ce n'est plus la peine de s'intéresser à la politique, la littérature ne doit plus s'y compromettre. Théophile Gauthier, Gérard de Nerval, Alfred de Musset : on les appelle «Les jeunes Frances » (dandy romantiques)

de la terreur Page 26 Qu’est ce que le terrorisme par Jürgen Habermas Page 28 Qu’est ce que le terrorisme par Jacques Derrida Page 30 Extraits de l’œuvre de Camus Page 35 Discours de Suède Page 38 Ateliers pour la classe - Les Justes – Lorenzaccio Page 40 Lecture analytique de l’extrait Page 41 Contacts et tournée 3 LES JUSTES d’Albert Camus Mise en scène Guy Pierre Couleau Dramaturgie Guillaume Clayssen Scénographie Raymond Sarti Costumes Laurianne Scimemi Création sonore

complique parfois de formes qui brisent les conventions du genre, notamment le monologue, qui offre de précieuses ressources que les dramaturges ont exploitées, de l’Antiquité à nos jours. Le romantique Musset fait ainsi monologuer Lorenzo dans Lorenzaccio, avant le meurtre qu’il projette ; Giraudoux fait parler, durant l’entracte, le Jardinier de son Électre ; enfin, plus contemporain, Beckett fait soliloquer Winnie pendant presque toute sa pièce Oh les beaux jours. • Lorenzo, le Jardinier et Winnie

passion prit définitivement fin, laissant à Musset la douleur d’un échec sentimental cuisant, mais donnant à son œuvre une profondeur qui lui manquait encore. À la fin de l’année 1834, il enrichit son théâtre d’un chef-d’œuvre, le drame historique Lorenzaccio, puis du Chandelier, l’année suivante. Dramaturge incompris, il avait en revanche obtenu un immense succès, en 1833, avec son poème romantique Rolla : le cycle des Nuits, écrit après sa rupture et ancré dans son expérience sentimentale, conforta