Amour Chez Racine

l’Italien Trissino, qui est la première des tragédies à respecter la règle des unités. En France et en Espagne, à l’époque classique, les deux dramaturges les plus importants sont Jean Racine et Pierre Corneille. Quand sa pièce, Bérénice, a été critiquée parce qu’elle ne contenait pas de dénouement fatal, Racine a répondu en contestant le traitement "conventionnel" de la tragédie. Corneille pratiquait aussi une tragédie à dénouement non fatal, ou tragi-comédie, genre apprécié auparavant mais sorti

œuvres classiques de l'âge d'or romain (par exemple les auteurs : Cicéron Virgile et Horace). Cela explique la référence constante à l'antiquité que l'on trouve dans la littérature classique (grands auteurs romains et grecs chez Corneille, mythologie chez Racine et fables d'Esope chez La Fontaine). Le Classicisme est marqué par l'attirance des auteurs pour la poésie et le théâtre, le roman est alors laissé de côté. 2) Le Classicisme s'oppose au baroque. En effet, le classicisme suit de nombreuses règles

traditionnel entre le guerrier et le courtois. Sujet posé (consigne reformulée) : Sans cet extrait, il n’y a pas d’histoire puisque dans l’extrait (L.740 à 787) une potion magique appelée «philtre» amène bien la puissance magnétique de l’amour-passion chez Tristan et Iseut tout au long du roman. Sujet divisé (les parties) : L’extrait illustre bien la puissance magnétique de l’amour-passion, car Tristan et Iseut s’aiment par la puissance magnétique du philtre. Tout d’abord, on développe l’effet

l'amour et l'honneur 1. Double champ lexical de l'honneur et de l'amour a) «Mon père» (v.12), «honneur» (v.15), «gloire» (v.26) = honneur b) «Feu» (v.10), «amour» (v.15), «Chimène» (v.13,23,33,43,53,63)= amour → Démontre chez Rodrigue la coexistence de deux valeurs essentielles : l’honneur et l'amour 2. Synecdoques a) «L'un m'anime le coeur, l'autre retient mon bras» (v.17)

sentir. Le portrait qu’il trace est vrai ; l’hypocrisie reçoit une flétrissure méritée, et le temps comportait une pièce de ce genre. Mais c’est une question de savoir jusqu’où peut aller le langage de la piété sur le théâtre, et dans une telle bouche. Chez les âmes religieuses, il y aura toujours un mouvement douloureux en entendant profaner l’expression de ce qu’elles respectent. Tartuffe, sans doute, est le coup le plus dangereux porté, non à la religion, mais aux attitudes religieuses. Cependant,

Andromaque de Jean Racine A propos de l’auteur : A/ Courte biographie : Jean Racine (22 décembre 1639 à 21 avril 1699.) naquit à la Ferté Milon, dans l'Aisne. Issu d'une famille bourgeoise, il fut orphelin très jeune, et fut ainsi envoyé à Port Royal, chez les jansénistes. Ne souhaitant pas s'engager dans une carrière religieuse, Racine commença à écrire ses premières pièces au cours des années 1660 (Alexandre le Grand, 1665, etc.). Mais c'est véritablement en 1667, avec la pièce Andromaque

héritées des anciens, il a pour double objectif « plaire et instruire ». Cette formule d’Horace rappelle l’importance d’allier le plaisir à la transmission d’une morale dans toute œuvre artistique. De grands auteurs marquent cette période tels que Racine et

Phèdre, l’une des nombreuses pièces de Jean Racine inspiré de la mythologie grecque, convie le lecteur à la perte de Phèdre, héroïne tragique dirigée par la force de ses passions incestueuses pour son beau-fils, Hyppolite. Nous allons assister au moment où Phèdre, consommée par ses sentiments, avoue son amour pour Hyppolite à sa confidente, OEnone. Que fait de Phèdre une héroïne tragique digne de ce nom ? Afin d’étudier en quoi Phèdre apparaît comme une héroïne tragique dans ce passage, nous

PLAN 1 Le théâtre doit présenter les hommes tels qu’ils sont A Par souci de vérité psychologique Théâtre qui ne prend pas une ride parce qu’il dépeint précisément les passions humaines : - Phèdre en proie à la passion amoureuse chez Racine - Jeunes gens de Marivaux qui refusent de s’avouer qu’ils s’aiment B Parce que le comique est souvent fondé sur le réalisme Dans une comédie, on peint les ridicules des hommes, et cela a une grande force comique (un héros ne fait

de théâtre tragique écrite par Jean Racine. Elle a été écrite en 1677, soit au moment où la carrière de Racine était à son apogée. Il faisait partie de la cour de Louis XIV et cherchait à imiter les auteurs grecs antiques. L’histoire mythologique de Phèdre a d’ailleurs également inspiré Euripide et Sophocle durant l’Antiquité. Cette pièce respecte les règles du théâtre classique posées par Aristote dans La Poétique. Phèdre est la dernière tragédie de Jean Racine ; il se consacre à la religion et au