Amour Racinien Phedre

crains encor d'y trouver Hermione. Andromaque, acte IV, scène 5 1667 COURS I - Situation de la pièce et du passage : Cette pièce a été écrite en 1667, à l'époque classique, par Racine, poète dramatique rival de Corneille. Andromaque, tragédie racinienne, se déroule à la fin de la guerre de Troie. Pyrrhus, roi grec, est amoureux de sa prisonnière troyenne, Andromaque, et il a décidé de rompre ses fiançailles avec Hermione, princesse grecque. Dans cette tirade, Hermione lui en fait le reproche de

scénarios en y ajoutant cependant un trait personnel. Les personnages nobles, issus de la mythologie grecque ou de l’histoire romaine, y subissent leurs passions qui les mène à une profonde affection et altération de leur être. Dans la préface de Phèdre (1677), Racine affirme que “les passions n’y sont présentées aux yeux que pour montrer tout le désordre dont elles sont cause.” Le dramaturge prend ici parti et sous-entend donc que les passions ne sont qu’un prétexte qui renferment la vraie finalité

reprendre un peu l'historique du théâtre et plus particulièrement du théâtre balinais Entre une pièce dite de «boulevard» ‘populaire/souriante/facile’ avec plusieurs acteurs, où très souvent une trilogie humaine fait fond de commerce et une tragédie « Racinienne » où la philosophie, la mythologie et les symboles se marient pour mieux se dénoncer ; et affirmer que seul la mort est au bout de chaque parcours, ou un dialogue à la Beckett, où le silence prend tout son sens/fiel & miel confondus I./ Le dialogue

“Phèdre” (1677) Tragédie en cinq actes et en vers Analyse Intérêt de l’action Racine est fidèle aux sources : - “Hippolyte couronné” d’Euripide dont le texte nous est parvenu et qui avait été précédé d'un “Hippolyte voilé”, également d'Euripide, mais perdu. Racine a, comme il le dit, «suivi une route un peu différente [...] pour la conduite de l'action» et a imité quelques scènes. - “Phèdre” de Sénèque, elle-même imitée d'Euripide : il lui a emprunté en particulier l'aveu de Phèdre

personnage en affronte un autre, sa colère peut aussi le pousser à révéler des pensées intimes, qu’il aurait préféré dissimuler, et qui tendent à renforcer la situation de conflit. A la scène 2 de l’acte IV de Phèdre, Hippolyte veut se disculper de l’injuste accusation de Thésée, en révélant son amour pour Aricie, l’ennemie héréditaire, espérant ainsi toucher la sensibilité de son père ; mais cela ne fait que pousser plus loin la fureur de Thésée, qui pense encore plus que son fils est coupable.

la tragédie Racinienne l'emporte sur l'honneur et le devoir comme dans Phèdre. En effet, la passion de Phèdre est extrême à tel point qu'elle ne veut même pas prononcer le nom d'Hippolyte: « Tu connais ce fils de l'Amazone, Ce prince si longtemps par moi-même opprimé ? » Cette passion n'est pas n'importe laquelle, c'est véritablement un coup de foudre: « Je le vis, je rougis je palis à sa vue; Un trouble s'éleva dans mon âme éperdue. » Mais cette passion est insurmontable car Phèdre est frappée par

 Est-on « maîtres de son sort » dans Phèdre et Le jeu de l’amour et du hasard? Le 13 avril 2014 Aux 17e et 18e siècles, les dramaturges Jean Racine et Pierre de Marivaux soulèvent l’idée du prédéterminisme dans leurs ouvrages. Leurs pièces de théâtre, Phèdre et Le jeu de l’amour et du hasard, font allusion à une vision du monde où le libre arbitre n’influence très peu l’amour. Le déterminisme est « une théorie philosophique selon laquelle les phénomènes naturels et les faits

comptoirlitteraire.com André Durand présente Jean RACINE (France) (1639-1699) [pic] Au fil de sa biographie s’inscrivent ses œuvres qui sont résumées et commentées (surtout ‘’Andromaque’’, ‘’Britannicus’’, ‘’Bérénice’’, ‘’Iphigénie’’, ‘’Phèdre’’) Bonne lecture ! Il avait un an quand mourut sa mère, trois ans quand son père à son tour disparut. Ils n'étaient ni riches ni lettrés. Rien ne le disposait mieux que cette entrée difficile sur la scène du monde à en être le plus sensible

« Bajazet » (début 1672), « Mithridate » (fin 1672), « Iphigénie » (1674) et « Phèdre » (1677). Toutes ces pièces furent jouées par la troupe de l'Hôtel de Bourgogne. En 1674 il acquiert la charge de trésorier de France à Moulins qui ne fut pour lui qu’une charge lucrative et anoblissant. Le très grand succès de son chef-d'œuvre « Phèdre », qui triomphe rapidement d'une autre pièce concurrente due à Pradon et nommée « Phèdre et Hippolyte » ne l'empêche pas de sauter sur l'occasion d'une promotion

régnera sur l’Empire romain, Bérénice quitte Rome) et 32 ( Antiochus est invité à montrer le même esprit de sacrifice). Ce qui frappe dans ce dénouement, c’est l’absence de morts et la noblesse d’âme de Bérénice, héroïne de type plus cornélien que racinien. Le commentaire dégagera donc l’originalité du dénouement, qui propose une nouvelle conception du tragique. => Plan : - Dénouement original - Une issue tragique - Une héroïne qui force l’admiration. Introduction Après Britannicus et avant Mithridate