Amour Tragique

romain Sénèque. Comme l'écrivait Gide dans son Journal, cette pièce réside dans le conflit qui tourmente Phèdre, "théâtre et victime d'une tragédie interne." L’extrait étudié est une tirade d’Hippolyte, fils de Thésée et d’Antiope, qui exprime son amour interdit pour Aricie, une princesse de sang royal d’Athènes. Extrait étudié HIPPOLYTE Je me suis engagé trop avant. Je vois que la raison cède à la violence. Puisque j'ai commencé de rompre le silence, Madame, il faut poursuivre : il faut

terreur et sa pitié par le spectacle des passions humaines en lutte entre elles ou contre le destin. Dans une tragédie, les personnages s’expriment sur un ton élevé ou sublime et en alexandrins. » Le personnage principal des tragédies est le héros tragique : un être «  déroutant, contradictoire et incompréhensible  » selon Maxicours. Ceci nous permettra de mieux cerner le comportement de Phèdre. La scène que je vais analyser se trouve dans la partie des péripéties de la tragédie. Phèdre apprend le

hésite entre continuer à l'aimer ou se venger et finalement elle choisit de le haïr. En quoi ce monologue délibératif laisse t-il paraitre les sentiments de Lyse ? L'étude de ce sujet amène à analyser les caractéristiques du monologue délibératif tragique, le jugement de Clindor et par quels sentiments Lyse passe pour délibérer. 1. Une stratégie argumentative. * Sa première réaction est dictée par l'humeur. En effet, elle s'exprime par un terme qui ressemble à une insulte "L'ingrat !". Ainsi

rendre les relations harmonieuses - Définir toutes les subtilités des sentiments amoureux ⇨ Ce courant est caricaturé notamment par Molière : Les précieuses ridicules Racine pour plaire à son public oppose un amour passionnel (celui d’Eriphile pour Achille) à un amour « pur » (celui qui unit Achille et Iphigénie). D’un côté l’amour s’inscrit dans la durée est légitimé par les parents et est partagé. De l’autre, l’amour –passion naît de façon soudaine et illégitime que ce soit pour des

sont représentées dans cette scène ? Passion amoureuse de Phèdre pour Hippolyte, sentiments antagonistes : Amour de Phèdre vs Haine d'Hippolyte (passions humaines en lutte entre elles) 2° en quoi cette passion suscite-t-elle terreur et pitié ? Terreur : passion criminelle de Phèdre : inceste Pitié : Phèdre, victime des Dieux (lutte contre le destin) 3° pourquoi cette scène est-elle tragique  ? situation inextricable INTRO  (voir corrigé à la fin): Présentation de l'auteur : Racine, siècle : XVII°

d’abord observer le comportement des deux personnages, soit la colère d’Alceste puis la stratégie que Célimène va adopter face au comportement de ce dernier. Enfin nous exposerons les deux genres théâtraux présents dans cette scène ; opposés, le tragique et le comique sont aussi, ici, complémentaires. La colère d'Alceste Alceste vient voir Célimène pour lui apporter la preuve de son infidélité au travers d'un billet (« Ce billet découvert suffit pour vous confondre,/ Et, contre ce témoin

de lieu et d'action), et s'adresse le plus souvent au public de la cour. Tandis que Molière fait rire l'assemblée, Racine et Pierre Corneille apparaissent, eux, comme les plus grands tragédiens de son époque. Composées en vers, leurs pièces parlent amour et politique, passions humaines et actes héroïques. Le Personnage principal de Phèdre : - Phèdre donc, qui dans la mythologie grecque est « la fille de Minos et de Pasiphaé », autrement dit, une descendante directe de Zeus et...du soleil ! Avec

inspiré de la mythologie grecque, convie le lecteur à la perte de Phèdre, héroïne tragique dirigée par la force de ses passions incestueuses pour son beau-fils, Hyppolite. Nous allons assister au moment où Phèdre, consommée par ses sentiments, avoue son amour pour Hyppolite à sa confidente, OEnone. Que fait de Phèdre une héroïne tragique digne de ce nom ? Afin d’étudier en quoi Phèdre apparaît comme une héroïne tragique dans ce passage, nous allons tout d’abord nous intéressés à sa noblesse et aux

des deux jeunes gens, contrarié par la volonté du père (puisqu'Aricie est issue d'une famille ennemie), appartiendrait davantage au registre de la comédie, où les jeunes gens finissent par l'emporter sur les barbons. Cet amour ne pourrait se réaliser qu'en dehors de la scène tragique : la fuite, loin de Trézène, est envisagée à la scène 1 de l'acte V. Mais on n'échappe pas ainsi à la tragédie, la mort d'Hippolyte vient briser ce rêve, et vient rappeler qu'il n'est pas d'issue. D'autre part, le sentiment

Qui au bruit de mon nom ne s’aille réveillant, Bénissant votre nom de louange immortelle. Je serai sous la terre et fantôme sans os : Par les ombres myrteux je prendrai mon repos : Vous serez au foyer une vieille accroupie, Regrettant mon amour et votre fier dédain. Vivez, si m’en croyez, n’attendez à demain : Cueillez dès aujourd’hui les roses de la vie. LE BARBIER DE SEVILLE Le comte Almaviva, tombé amoureux de la jeune Rosine qui est orpheline, est prêt à tout pour l’arracher à