Amour Tragique

livre Cinna de Pierre Corneille. L'auteur l'a écrit en vers, plus précisément en rimes suivies (AABB). Le registre principal de la pièce est le registre tragique, c'est-à-dire que les scènes produisent l'effroi et la pitié. Après la mort du père d'Émilie, causée par Auguste, celle-ci souhaite se venger. Pour cela, Émilie utilise Cinna, son amour, en lui demandant d'assassiner Auguste. Elle fait jurer à Cinna de tuer Auguste, s'il veut la posséder (I-2). Cependant Cinna est trahi par Euphorbe,

besoins pécuniaires de Charles et qu'il y a incompatibilité entre amour et mariage dans la société du XIV ème siècle. Puis, on montrera que cette lettre annonce la fin d'une femme amoureuse et nous insisterons en particulier sur l'annonce progressive de la rupture, nous relèverons qu'une promesse entre les deux amants a été rompue et que cette relation finie sur un amour déchu. En troisième partie, nous montrerons que le destin tragique d'Eugénie Grandet est résumé dans cette lettre. Pour cela, nous

marier. Il aime Bérénice, reine de Palestine, et en est aimé. Leur amour semble parfait et leur mariage, logique. Cependant, le peuple romain refuse qu’un dirigeant épouse une reine étrangère, car ils redoutent que Rome soit annexée par cette puissance étrangère, comme cela a manqué se dérouler à l’époque de Jules César. Titus est donc face à un dilemme cornélien (encore un élément « volé » à Corneille !) : il doit choisir entre son amour et son pouvoir. L’extrait étudié, acte IV scène 5, constitue

de Salerne) repris par Luigi Da Porto. La pièce est généralement datée de la première moitié des années 1590. Cette pièce a été écrite dans le style tragique. L'action se déroule à Vérone (en Italie du nord). Elle raconte l'histoire de Roméo Montaigu (Romeo Montecchi) et de Juliette Capulet (Giulietta Capuleti), deux jeunes gens vivant un amour tragique en raison de l'inimitié qui oppose leurs deux maisons. William Shakespeare est né le 23 avril 1564 et il est mort le 23 avril 1616. Il est considéré

traduction de Jouve et Pitoëff. Les adjectifs composés « star-crossed » et « death-marked » soulignent une « qualité » inhérente au sentiment de l’amour entre les deux amants. Cet amour est contrarié par les étoiles, métaphore traditionnelle du destin. L'expression « death-marked love » peut donner lieu à deux interprétations : cet amour est désigné « pour » ou « par » la mort. La mort choisit-elle les amants ou choisissent-ils de mourir ? La fin est-elle frustration ou accomplissement ? Enfin, en lien

manifeste le rapport très intime qui unit Œnone à Phèdre dont elle a été la nourrice. Dans son insistance, Œnone se trouve néanmoins dotée d’un rôle qui va au-delà de celui de confidente : en faisant avouer à sa maîtresse son amour, elle est l’agent du destin et embraye la machine tragique. Dans sa tirade, Phèdre se rend coupable de faire éclater au grand jour non seulement une passion interdite mais également sa haine des dieux. 2. Une scène d’aveux On remarquera l’intensité dramatique que confèrent

ces deux époux ? Il semble clos au terme de la rencontre, les deux personnages sont en désaccord complet (2ème partie), alors même que les ambiguïtés tragiques de la scène sont lourdes de menaces. (3ème partie). Du lamento à la supplication, et de la supplication au revirement de Médée : Les thèmes du lamento : a. Le sort de Médée et de leur amour : On remarque la forme poétique choisie par le dramaturge pour ce passage : disposition des phrases, regroupées en versets, comme dans les lignes

roman, d'un texte ou d'un film et qui fait état d'événements antérieurs pour situer l'intrigue. On remarque que les deux prologues d’_Antigone__ _sont complètement différents. La version original est celle de Sophocle, Sophocle est un est un poète tragique grec, contemporain qui a vécu de 496 à 406 av. J.-C. Alors que la version récente d’Antigone est de Jean Anouilh qui est un écrivain et dramaturge français du XXème siècle, il est l’auteur de nombreuses pièces de théâtre, la plus célèbre étant bien

l'aboutissement de l'œuvre tragique de Racine qui n'écrira plus de tragédie. La pièce est séparée en 5 actes et comporte 1654 vers alexandrins. La scène se passe à Trézène, en Grèce, à une époque fort lointaine. Phèdre, fille de Pasiphaé, est la seconde épouse du Roi Thésée. Phèdre est éperdument amoureuse de son beau-fils, Hippolyte, le fils de Thésée. Mais celui-ci est amoureux d’Aricie. Et bientôt circule la rumeur de la mort de Thésée. À la suite, Aricie et Hippolyte s'avouent leur amour et la succession

dépossédé par Agrippine, la mère de Néron au profit de ce dernier. C'est le conflit entre un fils et sa mère, avide d'un pouvoir absolu. C'est un engrenage de violence, l'histoire d'un monstre naissant. * Situation : Néron et Britannicus sont rivaux en amour et en politique. Junie et Britannicus s'aiment et sont observés par Néron. Junie doit repousser Britannicus pour le sauver.Projet d'étude : * Le procédé du témoin caché semble indigne d'une tragédie qui est un genre noble. Etude du fonctionnement