Amour Tragique

est sans aucun doute le sommet du roman. I - un dénouement tragique : l’adieu A) un adieu définitif : les derniers mots contraignent à l’éloignement éternel. Cette scène La Princesse reconnaît la fatalité de l’amour mais en même temps elle le refuse en faisant jouer d’autres passions : la fuite, le repos, l’estime de soi, càd des passions de l’orgueil et de la dignité. Elle refuse l’amour, mais elle ne prétend pas l’éteindre. A cet amour fatal et tout-puissant, elle oppose une volonté et une ferme

1670. → Un empereur nommé Titus est amoureux de la reine de Palestine: Bérénice, mais les romains s'opposent à leur mariage. Dans cette scène, Titus essaie de renvoyer Bérénice, le dialogue entre les deux amants est tragique. Genre: théâtre Type: argumentatif Registre: tragique, pathétique. CATHARSIS Thème: Titus & Bérénice débattent sur l'amour et leurs sentiments I/ Une jeune femme désespérée Le dépit la colère l'abattement Impératifs et apostrophes (v.5) « Régnez »

de Cleves est devenu la maîtresse de son cœur, il ne peut plus vivre sans elle. II- Une femme amoureuse A) Regard subjectif → exprime la vérité de ce sentiment. Il y a une grande simplicité dans le décors et dans le personnage. C'est un amour naturel. Sa beauté naturelle ressort dans le texte (« admirable beauté », » il faisait chaud et elle n'avais rien, sur sa tête et sur sa gorge, que ses cheveux confusément rattachés ») elle dévoile sa nudité, la chevelure est symbole de sensualité 

foudre immédiatement. Cependant on se demander en quoi cette rencontre amoureuse est faussée dés son début. On va donc étudier pour cela deux regards qui se superposent : dans un premier temps le regard du chevalier charmé et ensuite le caractére tragique, la fatal passion qui est montré dans cet extrait. Il s'agit d'une scène de coup de foudre . Tout d'abord on a un portrait abstrait de Manon Lescaut car on a une légère description de sa silhouette. On a que quelques précisions de la jeune

aime et désire passionnément sa femme Mariane. Mais elle se refuse à lui en raison des crimes sanguinaires qu'il a commis dans sa propre famille. Cet amour éperdu enflamme bientôt l'imagination du roi jaloux jusqu'à la folie. Soeur d'Hérode et ennemie de Mariane, Salomé entrevoit le moment favorable pour mener un complot qui précipite l'issue tragique de la pièce. La psychologie profonde et les éléments utilisés pour la description des personnages sont nouveaux pour l'époque de l'auteur, cette tragédie

Bérénice, qui sacrifient leur amour « malgré lui et malgré elle » à la raison d'Etat ». Ainsi, l'extrait de la scène 5, de l'ace V « non, je n'écoute rien….et vous me l'ordonnez » (v. 1303 – 2347), dont je ferais le commentaire marque la prise de conscience de Bérénice, qui assume désormais la décision de Titus et qui, dès lors, est prête à s'en aller. L'étude de cet extrait soulignera la situation à laquelle sont confrontés les deux amants : le dilemme entre Amour et Etat ; puis nous mettrons en

vit en fonction de lui et des enfants qui sont avant tout une part de Gilles. Elisa n’hésite pas à se sacrifier elle-même pour préserver cette valeur. Pour celle-ci, la souffrance quotidienne qu’elle s’inflige en pénétrant dans l’intimité du nouvel amour de Gilles est une réelle souffrance ... « Et tu aurais pu feindre, faire une scène, dire que je n’avais plus qu’à m’en aller... et au lieu de ça tu es là assise, et tu me regardes, comme si tu étais ma mère... (pg 77). Elle joue avec un intérêt

duo amoureux est introduit par la célèbre litote : « Va, je ne te hais point » v. 963 qui permet à Chimène de révéler, avec pudeur, son amour. D’autres négations ponctuent son discours - le champ lexical de l’amour est fortement présent : par la métaphore du feu c) un amour douloureux : cependant si l’amour est réciproque, il s’accompagne de douleur. - Amour et douleur culminent dans l’échange de stichomythies du vers 985 à 991 • le lyrisme et le pathétique de cet échange est souligné par la

doit de reprendre les thèmes abordés par l'oeuvre originale, et d'évoquer de nouveaux thèmes propres à l'époque actuelle. Les thèmes communs à West Side Story et Roméo et Juliette sont riches : l'amour contrarié, la rivalité haineuse, le destin tragique, la mort prématurée. Tous ces thèmes sont universels et intemporels, c'est ainsi qu'il peuvent être transposés jusqu'au XXè siècle. L'amour qu'éprouvent Roméo et Juliette l'un pour l'autre est similaire à celui de Tony et Maria : ce sont deux

Misanthrope ». Dans l’extrait qui nous a été proposé Alceste a un entretien houleux avec Célimène. Il lui reproche d'avoir de trop nombreux prétendants. Célimène l'assure de son amour mais Alceste fait une crise de jalousie. Alceste se plaint des nombreux soupirants de Célimène. La coquette, tout en protestant de son amour pour le misanthrope, refuse de se couper du monde et considère que son devoir et son intérêt exigent de sa part une attitude de compréhension envers tous : elle ne peut briller