Analyse Acte 1 Scene 2

père de Dom Juan. Charlotte & Mathurine, paysannes. Pierrot, paysan et amant de Charlotte. La Statue du Commandeur. La Violette & Ragotin, laquais de Dom Juan. M. Dimanche, marchand. La Ramée, Spadassin. Francisque, un pauvre. Un Spectre. ACTE I Gusmon, écuyer de Done Elvire, converse avec Sganarelle, valet de Dom Juan. Il ne comprend pas que Dom Juan ait abandonné Done Elvire, qu'il avait épousée après l'avoir enlevée du couvent. Sganarelle, désinvolte, répond aux interrogations de

« il y a quelque chose de pourri au royaume de Danemark ». D’où vient la fortune extraordinaire de cette pièce ? Peut être de l’écart entre une extrême théâtralité et les réflexions philosophiques du héros, de ce jeu entre action et réflexion (Acte III Scène 1) Quelques personnages majeurs. Trois thèmes majeurs. Des interprétations philosophiques. I Structure du texte. La source de Shakespeare, ce sont des histoires danoises de Saxo Germanicus qui raconte l’histoire d’un prince du Ve siècle

PLAN 1) biographie de racine 2) résumé 3) analyse des grandes lignes : 1. une réflexion sur le pouvoir 2. étude de l’amour 3. un parallèle historique qui rend Bérénice mythique 4) conclusion 5) lecture de quelques passages I] BIOGRAPHIE DE RACINE : Biographie de Jean Racine Jean Racine est né dans une famille de la moyenne bourgeoisie. Orphelin dès son plus jeune âge, celui-ci est recueilli par ses grands-parents puis par sa tante, religieuse à Port-Royal. Il fait ses études

ANALYSE DE LE JEU DE L'AMOUR ET DU HASARD ACTE I, SCENE 7 : Résumé : Un mariage de convenance est prévu entre Dorante et Silvia. L'un et l'autre décident d'échanger leur rôle avec leur domestiques pour découvrir incognito leur fiancé(e) : Dorante se fais passer pour Bourguignon et Silvia pour Lisette. Après leur représentation, les jeunes gens se retrouvent seuls. Analyse : 1; Premier tête à tête entre Silvia et Dorante déguisés en leur valets. On remarque que c'est une scène

Yann-Yves Le Blay Site [http://www.weblettres.net/pedagogie/contributions/sequence_bourgeois.zip] Séquence 3 - Analyser la communication directe : Le Bourgeois gentilhomme de Molière (O.I) Objectif général - Aborder le théâtre comique du XVIIème siècle Objectifs culturels - Découvrir le 17e siècle: le contexte historique, politique et culturel. - Découvrir la condition d'auteur. - Découvrir la vie de comédien. - La comédia dell'arte Apprentissages particuliers - Développer

texte très — trop ? — connu, un classique consacré, un chef-d’œuvre intouchable. Et pourtant cette tragédie ne cesse d’intriguer les critiques. C. Venesoen n’hésite pas à écrire que « toute relecture de Cinna risque de réserver quelques surprises »1. Il n’y a pas si longtemps, l’interprétation du dénouement de cette pièce a encore provoqué une polémique entre trois critiques de qualité, A. Georges, R. Pommier et C. J. Gossip2. Par ailleurs, on peut se faire une idée du foisonnement des commentaires

Programme : Le 24 septembre : -Analyse de la construction Le barbier de Séville. - Etude de l’acte II, scène 8 (Page 62 à 68) Le 1er octobre : - Le modèle de la comédie moliéresque. - Etude de l’acte IV, scène 3 (Page 78 à 80) Le 8 octobre : - Construction des personnages ou la structure des caractères. - Etude de l’acte IV, scène 8 (Page 99 à 101) Le 15 octobre : - Construction de la pièce, Le mariage de Figaro.  Etude de l’acte II, scène 6 (Page 171 à 173) Le 22 octobre : -

littéraire particulier, et l'édifice dans lequel se déroulent les spectacles de théâtre. Dès les débuts de l'humanité, le "théâtre" désignait l'acteur qui racontait, qui revivait une expérience de chasse, de conflit, pour la partager avec son groupe ( Analyser les mots clefs de la questions??) Dans un premier temps nous allons voir en quoi Dom juan est une pièce comique , en suite nous verrons que cette pièce n'est pas seulement comique et enfin nous traiterons sur le pourquoi Molière a t il voulu mélanger

ANDROMAQUE Acte I, scène 1, UNE SCÈNE D’EXPOSITION -Racine utilise ici (v6) un stratagème pour nommer les personnages en présence. Oreste se nomme, et nomme Pylade. Cela permet au spectateur de mettre très vite un nom sur les personnages présents sur scène. -La scène se déroule a la cours du roi Pyrrhus (v8) en Epire (v12) -Il y a plus de 6 mois (v7) que les personnages ne se sont pas vus. Technique d’exposition dans la tragédie : les personnages ont été séparés suffisamment longtemps pour

et la jalousie extrêmes : c’est un fléau qui envahit l’âme du héros et qui lui ôte toute liberté. | Personnages | Les personnages gardent leur lucidité dans n’importe quelle situation. Ils sont donc maîtres de leur passion. Il met sur scène aussi bien des personnages féminins que masculins ; il est pourtant vrai que Chimène et toutes les héroïnes de Corneille ont une âme toute virile. | Les personnages perdent leur lucidité quand la passion prend le dessus ; ils ne sont pas maîtres