Analyse Artistique De Persistance De La Memoire De Dali

l’image est on éclate et transporte sur une surface géométrique. Picasso continu on retrouve une figuration géométrique analytique. Sur le volume éclaté faiblesse sur l’image. La lumière est complétement libéré de tout. Il va renouer ce thème a une analyse géométrique de surface les unes et autres. Fusion entre la forme et le fond contribuant à un effet de planerait de la forme. Là à partir de 1910 il va vers une phase hétnotatique (?).  Pablo Picasso A gauche : Portrait d ’Ambroise Vollard, 1910

volonté : le beau et le joli (Schopenhauer et Nietzsche) 7 3. La norme du goût (Hume) 8 C. La création artistique 8 1. Le mythe de l’inspiration (Kant) 8 2. La création est le fruit d’un travail (Nietzsche) 9 3. Le créateur selon la psychanalyse (Freud) 10 4. La création artistique est un acte de communication 11 5. La création et la réception artistiques selon Nietzsche 11 II. Les fins de l’art 12 Introduction : La diversité des sentiments esthétiques 12

1 2. Le rapport à la volonté : le beau et le joli (Schopenhauer et Nietzsche) 1 3. La norme du goût (Hume) 1 C. La création artistique 1 1. Le mythe de l’inspiration (Kant) 1 2. La création est le fruit d’un travail (Nietzsche) 1 3. Le créateur selon la psychanalyse (Freud) 1 4. La création artistique est un acte de communication 1 5. La création et la réception artistiques selon Nietzsche 1 II. Les fins de l’art 1 Introduction : La diversité des sentiments esthétiques 1 A. Le beau 1 1. La seule

Le rapport à la volonté : le beau et le joli (Schopenhauer et Nietzsche) 7 3. La norme du goût (Hume) 8 C. La création artistique 8 1. Le mythe de l’inspiration (Kant) 8 2. La création est le fruit d’un travail (Nietzsche) 9 3. Le créateur selon la psychanalyse (Freud) 10 4. La création artistique est un acte de communication 11 5. La création et la réception artistiques selon Nietzsche 11 II. Les fins de l’art 12 Introduction : La diversité des sentiments esthétiques 12 A. Le beau 13 1

déterminant, elle crée la banque de Médicis en 1397. C’est une famille plu riche que le roi de France à l’époque puisqu’elle peut prêter de l’argent, de plus la ville de Florence à sa propre monnaie. Ce prêt d’argent permet à cette époque le mécénat artistique. Deux types de mécénat sont crées le mécénat indirect et le mécénat direct qui permet entre autre de subvenir aux besoins religieux et aux besoins professionnels de la ville. Grâce à toutes ces infrastructures basées sur l’argent Florence est

idéologiques qui ne seront pas univoques car des tendances variées trouvent leur place dans les discours sociaux comme dans la presse féminine contrairement aux affirmations des premières analyses « féministes » critiques anglo-saxonnes des années 70. Ce cadrage conceptuel effectué, on prendra appui sur des analyses de la presse féminine française, et de publicités qui mettent en scène hommes et femmes, pour apprécier dans des genres discursifs différents, les rapports entre ces mises en scène

__________________________________ 6 2. Le rapport à la volonté : le beau et le jo li (Schopenhauer et Niet zsche) ________________________ 7 3. La norme du goût (Hu me)__________________________________________________________ 8 C. La création artistique ____________________________________________________ 8 1. Le 2. La 3. Le 4. La 5. La mythe de l’inspiration (Kant) _____________________________________________________ 8 création est le fruit d ’un travail (Niet zsche) __________________________________________

l’essai L’inventeur du genre est Michel de Montaigne (1533-1592). Si, aujourd’hui, essayer signifie tenter, expérimenter, risquer – et se tromper, parfois –, ce mot avait pour Montaigne le sens d’une démarche intellectuelle procédant d’une libre analyse de tout sujet susceptible de retenir l’attention. Ce n’est pas pour rien que l’essai est un genre qui fait son apparition à la Renaissance, puisque c’est seulement à ce moment que la pensée se sent libérée des dogmes, des préconçus . Comme l’humain

• Évaluation Merian, Apollinaire Séquence b Parlez-moi d’amour… surréaliste ? 30-36 1. Breton, Miró 2. Éluard, Aragon, Ernst 3. Péret, Desnos, Hugnet, Chirico, Sage 4. Desnos, Dalí • Évaluation Éluard, Man Ray ActIvItéS et rechercheS hIStOIre deS ArtS 37-38 39-40 Dalí, La Persistance de la mémoire Interrogation 3 Séquence A Le lecteur d’œuvres de fiction fuit-il la réalité ? 41-47 Lire de la fiction : est-ce fuir ? 1. Fred Boucher, Chririco, Schuiten et Peeters, Queneau

portée de la glose au profit de la mise à disposition des écrivains et des lecteurs de la source elle-même. Et les premières sources étudiées seront les originaux grecs des textes bibliques (Erasme) En soumettant les textes anciens et la Bible à une analyse philologique rigoureuse, ils ouvrent la voie à la démarche scientifique et se dégagent de la conception scolastique de l’enseignement dispensé par l’Église. En même temps, ils redécouvrent les auteurs latins et grecs et toute la culture antique, ce