Analyse La Beauté Baudelaire

œuvres d’art, et s’interroge également sur la différence entre le beau et le sublime. La critique d’art et la psychologie d’art sont des disciplines distinctes, mais toutes deux s’apparentent à l’esthétique. La critique d’art étudie les œuvres, analyse leur structure, leur signification et tente de définir leur place dans l’histoire de l’art en les comparant et en évaluant leur degré d’originalité. La psychologie de l’art s’intéresse aux facteurs qui déterminent la réception d’une œuvre : elle examine

Charles Baudelaire est un poète français, né à Paris le 9 avril 1821 et mort dans la même ville le 31 août 1867, à 46 ans. Héritier du romantisme, contemporain du Parnasse et initiateur du symbolisme, Charles Baudelaire marque un tournant dans l’historienne la poésie française, à la fois par son oeuvre et sa réflexion sur l’art. le titre même de son principale recueil, publié pour la première fois en 1857, Les Fleurs du mâle, évoque l’ « alchimie » poétique qui transmue en beauté le mal, la laideur

CHARLES BAUDELAIRE, Les Fleurs du Mal (Parfum éxotique et la chevelure) Dans ce commentaire de texte on analysera un genre littéraire différent à ceux que nous avons déjà vu : la poésie. C’est une manière d’expression où l’être humain utilise la beauté des mots pour exprimer tout un monde d’émotions et expériences vécues. Ces poèmes appartiennent à l’époque où Paris expérimente une croissance vertigineuse et hostile avec l’industrialisation, laquelle précisait d’une transformation urbanistique

Introduction : Le Spleen de Paris est un recueil de poème de Charles Baudelaire, publié à titre posthume en 1869 sous le titre Petit Poème en Prose, l’Etranger occupe la 1er place du recueil .Ce poème annonce la solitude, la marginalité, la condition du poète, les valeurs de la société .le lecteur est dérouté car il ne sait pas où situé l’étranger .ainsi il déroute la question de l’interrogateur. L’étranger va se situe dans une sorte d’atopie. Problématique : Comment comprenez- vous le titre

LE LYRISME : corrigé LECTURE RAPIDE DU CORPUS Textes connus, souvent étudiés – tableau très connu Un genre : la poésie et deux formes : le sonnet ( Ronsard, Baudelaire ) et l’ode ( Aragon : quatorze quintils de quatre alexandrins et d’un octosyllabe au quatrième vers ), un thème : l’amour et un topos : la célébration de la femme par la promesse de l’immortalité poétique Un registre : le lyrisme et une longue tradition du XVIeme siècle au XXeme siècles. La musique est divine :

LE LYRISME : corrigé LECTURE RAPIDE DU CORPUS • Textes connus, souvent étudiés – tableau très connu • Un genre : la poésie et deux formes : le sonnet ( Ronsard, Baudelaire ) et l’ode ( Aragon : quatorze quintils de quatre alexandrins et d’un octosyllabe au quatrième vers ), un thème : l’amour et un topos : la célébration de la femme par la promesse de l’immortalité poétique • Un registre : le lyrisme et une longue tradition du XVIeme siècle au XXeme siècles. La

sinon au publique. Syllepse de sens : dans une même formule, mot qui peu être utilisé dans deux sens différent (par le temps qui coure). Bagatelle littéraire : ironie envers lui-même. On dit souvent que l’ironie envers soi-même commence avec Baudelaire et Flaubert. Les journaux qui s’opposent sur le plan politique s’entendent sur le plan littéraire. Visent à mettre en échec toute tentative d’innovation en littérature. Romantic : désigne le monde des vieux romans de chevalerie. Pour éviter

BOYER Julie 7/04/20 Analyse linéaire du poème de Baudelaire : Le crépuscule du matin Les Fleurs du mal, publiées pour la première fois en 1857, constituent une des œuvres majeures de Charles Baudelaire. Ce recueil de poèmes composé de six parties se présente comme l'itinéraire d'un homme déchiré entre deux aspirations contraires :

Baudelaire a voulu élevé la poésie en véritable art d’où on peut considérer la boue comme un symbole qui est le propre de son courant. Citation : "J’ai pétri de la boue et j’en ai fait de l’or". Dans cette citation il nous apparait quelques mots assez importants donc voici leur interprétation selon moi. Il y a tout d’abord le "j" qui laisse penser que l’on parle de l’auteur a travers l’Alchimiste dont le travail premier est de transmuter des métaux et à les purifiés par divers moyen. L’alchimie est

autour de "indifférence, cadence, danse" et les comparaisons et images autour de ces thèmes. Et aussi "l'or l'acier" "nature étrange et symbolique" "minéraux charmants" (A rapprocher pour ces mouvements très lents et quasi impassibles avec le Poème "La Beauté") Enfin le poème a une inspiratrice, laquelle ? LA "pointe" n'est pas obligatoire à la fin d'un sonnet, c'est plutôt dans le genre "madrigal" et ici la fin se justifie De quelle façon ? (revoir les poèmes voisins, ne jamais oublier que le recueil