Analyse Le Beau Navire

sentiments forts (la passion, la mort, l'exaltation, etc.) « Le romantisme n’est précisément ni dans le choix des sujets ni dans la vérité exacte, mais dans la manière de sentir. Pour moi, le romantisme est l’expression la plus récente, la plus actuelle du beau. Qui dit romantisme, dit art moderne, c’est-à-dire intimité, spiritualité, couleur, aspiration vers l’infini, exprimés par tous les moyens que contiennent les arts ». Charles Baudelaire, 1846. Caractéristiques de la peinture romantique Le sentimentalisme

Une scène marine anecdotique et symbolique ; axe 2 une parabole ; axe 3 : Le spleen baudelairien 1/ une scène marine anecdotique et symbolique : A la première lecture, le poème semble se lire comme une petite histoire au décor maritime ; un navire et ses hommes d’équipage traversant les océans, où l’équipage, pour passer le temps, tromper l’ennui, s’amusent cruellement avec des albatros. * Un récit : poème avec des traces d’un shéma narratif. * Le cadre énonciatif : on a comme la présence

lyrique mais le dernier quatrain nous montre que Baudelaire s’adresse au lecteur en tant que poète pour lui signifier la différence des poètes. 6. Champs lexicaux, thèmes Les champs lexicaux : L’univers du bateau : hommes d’équipage, planches, navire, agace, brûle-gueule, huées, sol, avirons (vocabulaire simple, champ lexical des marins). Celui du poète sublime : Vastes oiseaux, Rois de l’azur, grandes ailes blanches, voyageur ailé, volait, prince des nuées, hante, la tempête, ailes de géant

facilement lui résister. Elle disparaît en se dissolvant dans « une giboulée » donnant naissance à un tableau éphémère et beau. o Ainsi Giraudoux est celui qui reste le plus près du mythe initial d’Homère dont il s’inspire pour Ondine. Les autres artistes s’approprient le thème et transforme le personnage en une amante protectrice ou inspiratrice. LA DISSERTATION : Analyse du sujet • Le sujet est composé de trois parties : o Une citation prise dans le corpus (texte de Giraudoux)

Le serpent qui danse Que j'aime voir, chère indolente, De ton corps si beau, Comme une étoffe vacillante, Miroiter la peau! Sur ta chevelure profonde Aux âcres parfums, Mer odorante et vagabonde Aux flots bleus et bruns, Comme un navire qui s'éveille Au vent du matin, Mon âme rêveuse appareille Pour un ciel lointain. Tes yeux où rien ne se révèle De doux ni d'amer, Sont deux bijoux froids où se mêlent L’or avec le fer. A te voir marcher en cadence, Belle d'abandon, On

s’explique avant tout par le malaise du poète, la difficultés qu’il ressent, entre malédiction et bénédiction. Il faudra donc s’interroger sur ce passage du récit au symbole en ce sens où « L’Albatros » est une allégorie du poète. Autrement dit, analyser d’abord le récit pathétique relatant la capture de l’oiseau par les marins qui s’en moquent, et déchiffrer ensuite le sens de l’analogie mise en place par Baudelaire. Un récit pathétique 1. Le cadre spatio-temporel L’adverbe

ce triangle maudit est le théâtre d’accidents qui se produisent régulièrement et continuent encore aujourd’hui. C’est grâce au progrès technologique que nous pouvons avancer des hypothèses fiables sur ces mystérieuses disparitions d’avions et de navires. Nous allons nous demander si le triangle des Bermudes parfois appelée est un mythe ou une réalité. Tout d'abord nous allons commencer notre investigation en définissant la situation géographique du Triangle des Bermudes, ensuite nous avons réalisé

Il s'agit d'un poème de 4 strophes de 4 vers, tous des alexandrins (12 pieds) L'ordre des rimes est classique, entrecroisé. Analyse Le thème de ce poème est la mer, sa signification est l'exclusion. Ainsi pourrait-on résumer ce poème en une phrase. Le sens caché de ce poème est l'analogie que fait l'auteur entre sa personne et l'albatros, oiseau des mers splendides en vol et maladroit sur la terre ferme. Baudelaire se voit comme l'albatros, dans un univers à lui où il excelle mais est incompris

(Goethe), Baudelaire n'éprouve le plus souvent que le dégoût pour « la multitude vile » (Recueillement). Ce qui le frappe surtout, c'est l'égoïsme et la méchanceté des créatures humaines, leur paralysie spirituelle, et l'absence en elles du sens du beau comme du sens du bien. Le poème en prose La Corde s'inspirant d'un fait vrai, raconte comment une mère, indifférente pour son enfant qui vient de se pendre, s'empare de la corde fatale pour en faire un fructueux commerce[21]. Baudelaire devait en

c'est-à-dire non compris par les gens de son époque. Elévation Apres la chute douloureuse et humiliante de l'Albatros, le poète change de situation et découvre le bonheur du mouvement qui symbolise la vie (après l'immobilisation forcée sur le navire des hommes d'équipage). Ce bonheur est physique et spirituel, le poète est tout-puissant. Le poème Elévation, qui se trouve au début de la section qui a trait à la condition du poète, est une profession de foi. Le mouvement du poème, des mots correspond