Analyse Phèdre De Platon

aux deux passions de la crainte et de la pitié comme but de la tragédie, effets à produire sur le spectateur1. L’ensemble des passions est beaucoup plus exhaustivement décrit et défini au livre II de la Rhétorique où elles font l’objet d’une longue analyse : Les passions sont les causes qui font varier les hommes dans leurs jugements et ont pour consécutions la peine et le plaisir, comme la colère, la pitié, la crainte, et toutes les émotions de ce genre, ainsi que leurs contraires.2 Aristote répertorie

que · L’âme inférieure se situe dans les viscères : mauvais désirs· L’âme moyenne : cœur : vertu et courage· L’âme supérieure : tête : connaissance, conscience (immortelle)Pour Platon c’est donc l’âme supérieure qui est faculté de connaissance en général, et donc connaissance de soi en. Particulier.(Voir texte 1)D’après Platon, le corps est une gêne pour l’âme car il est source de déconcentration, de fatigue. Il est également source d’erreur : les sens nous trompentEx : une tour carrée de loin parait

: Texte d'escorte où l'auteur dramatique s'adresse directement au lecteur, l'avertit de ses intentions, précise les circonstances de son travail, analyse son oeuvre, prévient d'éventuelles objections. Axe discursif : Grand courant qui semble traverser une oeuvre et la rattacher à d'autres du même type ou du même temps, et qui peut être décelé et analysé selon diverses approches critiques (esthétique, psychologique, sociologique, etc.). Baroque : Se dit d'un style caractérisé par la liberté des formes

pensées. Il donne l'idée selon laquelle une métaphysique est indirectement dépendante du langage. Cette métaphysique conditionnerait la langue cad que la langue transmettrait une vision du monde et la pensée lui donnerait forme. Si on part donc d'une analyse de la langue comme système de signes, on devra prendre en compte la possibilité d'une incommunicabilité relative entre les langues, une impénétrabilité des divers systèmes de pensée qu'elles expriment. La pluralité des langues serait un obstacle

constituer un savoir) 4. Le savoir lui-même (conceptuel, enseignable, exprimable) Exemples : mathématiques, technique artistique mais pas génie Sophia : savoir (intuitif, non exprimable, strictement personnel) « Philosophie »vient du grec « sophia ». Platon : « Amour immodéré du Savoir ». De la sagesse, de la vérité Au XIX, il y avait trois visions différentes de la philosophie – Les anglais : épistémologie — interrogation essentielle sur la pratique des sciences. – Les français : « Comment à partir

tel point de vue, l’œuvre de l’artiste serait, sinon irrationnelle du moins en marge de la raison. En fait, cette méfiance vis-à-vis de l’activité artistique remonte déjà au point de départ de la réflexion philosophique sur l’art qui commence avec Platon. Ce dernier, en effet, condamne les beaux-arts et la poésie conformément à son idée que la vérité est suprasensible. Or l’art repose sur l’apparence sensible, sur l’illusion et l’erreur. La vraie beauté détourne de la sensibilité et du corps. Comme

notamment à cause de la pureté et de la force des oppositions structurales. Mais entre aussi en ligne de compte leur très forte potentialité transgressive : humanité et animalité ? condition divine et condition mortelle ? liens de parenté ? Retour à Platon, La République : s’il condamne Homère, c’est que le poète est conduit à transcrire ou inventer des histoires qui ne conviennent pas au statut des dieux. La dimension scandaleuse du mythe justifie que le poète soit bouté hors la cité. A cet égard

Mallarmé souhaite pour la poésie « une langue immaculée –des formules hiératiques dont l’étude aride aveugle le profane » → idée reçue qui participe à épaissir le mystère autour de la poésie, le silence contemplatif vaudrait mieux qu’une rigoureuse analyse. Conception religieuse de la poésie. Roman Jakobson dénonce ces « causeries » qui mélangent « au flot lyrique de paroles sur le raffinement de la forme » les « anecdotes puisées dans la vie de l’artiste ».  Le mot « poésie » joue sur une

XVIIe siècle, la comédie et la tragédie, genres repris de l’Antiquité gréco-latine, et plus particulièrement en France du théâtre latin de Plaute et de Térence. À présent que vous connaissez les caractéristiques de ces deux genres et que vous savez analyser les registres comique et tragique, nous allons nous consacrer à l’étude du théâtre et de l’esthétique classiques à travers une comédie de Molière, L’École des femmes, considérée comme la première « comédie classique ». Au terme de cette séquence

même si les choses sont encore plus complexes , il n’en demeure pas moins que la démonstration repose sur un raisonnement déductif qui est le seul capable d’établir des propositions universelles et nécessaires bien qu’il ne repose pas sur la simple analyse du concept. Il faut bien distinguer la déduction de la ressemblance, le second type de raisonnement ,puisqu’il part des phénomènes observés, toujours limités, ne fournit que des règles particulières et contingentes. Pour affirmer qu’ »il n’y a