Andromaque Tragédie Antique

Racine écrit dans la préface de Bérénice : « La principale règle est de plaire et de toucher ; toutes les autres ne sont faites que pour parvenir à cette première. » Le théâtre du XVIIème siècle se donne des règles en réfléchissant sur les pièces antiques : ‘Qu’en un lieu qu’en un jour , un seul fait accompli, Tienne jusqu’à la fin le théâtre rempli » Boileau dans Art Poétique en 1674 Unité de lieu , unité de temps, unité d’action. 2. Le lieu de la représentation Les coulisses existent : elles

Le théâtre antique grec, qui à l’origine était construit en bois, et dont les gradins étaient démontables, comportait jusqu’à 15000 places. Ses caractéristiques étaient tout d'abord d'être gratuit et offert par les autorités, de réunir toutes les catégories sociales, mais également de permettre un accès à un petit peu de culture alors que la majorité de la population était illettrée. Le terrain avant la construction de l'édifice était choisi en fonction de la qualité acoustique que prodiguait le

Règles du théâtre classique au XVII ème siècle Le théâtre de la seconde moitié du XVIIe siècle est souvent appelé théâtre classique parce qu'il répond à un ensemble de règles inspirées du théâtre antique. D'abord tacites, ces règles, connues sous le nom de règles des trois unités, furent formulées explicitement par l'abbé d'Aubignac et avant lui par l'érudit italien Jules César Scaliger En un jour : l'unité de temps (appelée aussi unité de jour ou la règle des 24 heures). L’action ne doit pas

I/Introduction Le XVIIe siècle est un siècle majeur pour la langue et la littérature française en particulier pour les œuvres du théâtre classique avec les comédies de Molière et les tragédies de Corneille et Racine, ou pour la poésie avec Malherbe. Mais si le classicisme s’impose dans la seconde moitié du siècle sous le règne de Louis XIV, les chefs-d’œuvre qu’il a produits ne doivent pas éclipser d’autres genres comme les textes des moralistes et des fabulistes (Jean de La Fontaine) et le genre

La Tragédie grecque à l'âge classique I-Origine : a) Le nom : L’origine de la tragédie peut être étudiée dans un premier temps au point de vue de la formation du nom, qui provient du grec tragôidia. Ce nom réunit deux éléments : -ôida, -ôidos qui se rattache à la notion de chant et tragos qui désigne le bouc, dont la présence demeure encore inexpliquée. Fait-elle référence à un animal offert en récompense au vainqueur du concours ? Ou les participants étaient-ils déguisés en bouc en l'honneur

La tragédie, œuvre théâtrale lyrique dont l’origine remonte à la Grèce Antique et où les actions se terminent généralement mal, développe les moyens nécessaires et efficaces pour corriger les défauts des hommes. D’abord, comme le voulait Aristote, qui, dans sa Poétique, la définit comme « l’imitation d’une action de caractère élevé et complète », la tragédie doit présenter un sujet de caractère élevé et des personnages nobles (rois, princes…) ou même mythologies (tel Œdipe dans La Machine Infernale

connaissent un succès retentissant. Veuve du chef troyen Hector, Andromaque est la prisonnière du roi d’Épire, Pyrrhus. Elle vit dans la douleur et la peur de perdre son fils Astyanax. Pyrrhus lui propose de l’épouser et de prendre son fils sous sa protection… Chantage, complots et jalousies mèneront tous les personnages de cette bouleversante tragédie jusqu’à la folie et jusqu’à la mort. ISBN 978-2-7011-5139- 7 192 pages — 3 € le ir Andromaque Racine Édition de Stéphan Ferrari LIVRET PÉDAGOGIQUE

pour lui prendre sa couronne ,tout cela  dans le but de plaire à sa femme ,d’être plus riche et d’avoir le pouvoir . Il met ensuite en place une dictature, tue les magistrats et mène une guerre contre Bordure .     Jean Giraudoux, Electre 1939, Tragédie : Agamemnon, le Roi des Rois, a sacrifié sa fille aux dieux. Son épouse, Clytemnestre, l'assassine à son retour de la guerre de Troie, aidée de son amant, Égisthe. Oreste, le fils unique, est banni. Reste Électre, la seconde fille. « Elle ne fait

ils ne sauraient faire oublier que cette première scène est placée sous le signe d'une ambivalence qui pourrait bien être le régime général de la pièce dans sa mise en scène des destins humains. Cette ambivalence est d'abord générique. Phèdre comme tragédie se situe d'emblée sous l'égide de l'épopée explicitement rappelée, mais en même temps mise à distance et dégradée. C'est ensuite le personnage d'Hippolyte, objet d'un amour qu'ignore encore le spectateur, qui apparaît sous un jour incertain . C'est

Shakespeare est l’un des rares dramaturges à avoir pratiqué aussi bien la comédie que la tragédie. On mesure l’influence de Shakespeare sur la culture anglo-saxonne en observant les nombreuses références qui lui sont faites, que ce soit à travers des citations, des titres d’œuvres ou les innombrables adaptations de ses travaux. L'anglais est également surnommé « la langue de Shakespeare ». Œuvres : Tragédies : Roméo et Juliette 1590 Hamlet 1601 Othello 1604 Comédies : Le songe d’une nuit