Andromaque Tragédie Antique

temps de la cité, que ce soit lors de sa création ou au plus fort de son rayonnement. 5 MOSSE C., La Femme dans la Grèce Antique , Paris, Albin Michel, 1983, p.40 Si quelques personnages féminins des poèmes homériques, telles que Pénélope, Andromaque et Hélène, tirent leur épingle du jeu dans l’espace littéraire et l’imaginaire collectif, d’autres femmes sont moins dans la lumière. Beaucoup ont une notoriété plus

Devoir maison sur le théâtre Note Remarque A) Histoire du genre théâtral 1) Les représentations théâtrales sont faites en l’honneur du dieu Dionysos le dieu du vin, des arts et de la fête. 2) Les poètes auteur de tragédie sont Eschyle, Sophocle et Euripide. Le poète auteur de comédie est Aristophane. 3) Euripide est l’auteur d’Hélène et de Médée. Sophocle est l’auteur d’Antigone et d’Ajax. Aristophane est l’auteur de Les Grenouilles et de Les Nuées. Eschyle est l’auteur d’Orestie et de Les

l’honneur de  Dionysos. Les grandes Dionysies, organisées par l'état, étaient de grands concours de théâtre auxquels assistaient les citoyens, les femmes, les enfants ainsi que les étrangers de passage. Deux grands genres existaient alors - Les tragédies, drames dont les héros étaient des rois, des princes ou des personnages issus de la légende et de l’épopée ; - Et les comédies qui racontaient des histoires drôles, qui représentaient surtout les conflits familiaux. Une troisième forme de pièce

carnavalesque et religieuse en l’honneur de Dionysos) a longtemps désigné toutes pièces de théâtre, tragiques ou amusantes. C’est de là que provient le terme de « comédien » encore utilisé de nos jours .Aristote définit la comédie par opposition à la tragédie comme « L’imitation du ridicule des Hommes ». Ce n’est qu’à la Renaissance que le terme « comédie » prend la définition que nous lui connaissons aujourd’hui. Molière donne ses lettres de noblesse à la Comédie, grâce à son talent et à la protection

Ferté-Milon et mort en 1699 à paris, Racine a écrit de nombreuses pièces comme par exemple  Andromaque ( )ou  encore  Phèdre  ( ) , ainsi que  Bajazet  (1672),  Mithridate  (1673) et   Iphigénie en Aulide  ( 1674)… Nous allons étudier une autre œuvre de Racine qui s’intitule Bérénice écrit en 1670 à l’époque du Classicisme. C’est l’une des plus grandes œuvres de JEAN RACINE. C’est une tragédie, donc composé de 5 actes dont les acteurs principaux sont Bérénice, Titus et Antiochus

terme fondamental : « sublime ». Terme cardinal, qui recouvre un style (le plus haut degré d’élévation du style, qui a fait l’objet de définitions comme celle du pseudo-Longin) et un genre : le sublime ne peut concerner que les « grands genres », tragédie, épopée, éloquence religieuse, histoire. Le mot ici et mis en valeur entre virgules. L’éloge bien vite se trouble : -          Certains vers les plus heureux… hyperbole, qui compense à peine les « négligences » précédemment notées, et renvoie à

Port-Royal, il rédige en 1664 sa première pièce, La Thébaïde, et connaît le succès avec Alexandre. Pendant dix ans, il donne Andromaque (1667), Les Plaideurs (1668), Britannicus (1669), Phèdre (1677), et s’affirme comme l’écrivain classique de la tragédie des passions. Historiographe du roi, il est le rival de Molière auprès de Louis XIV, et de Corneille, auteur vieillissant des tragédies héroïques. A la demande de Mme de Maintenon, il écrit des pièces religieuses (_Esther_, 1689, et Athalie, 1691), puis

LA TRAGEDIE ET LES PROCEDES TRAGIQUES 1 - Histoire de la tragédie - La tragédie naît dans l’Antiquité, à Athènes. Les dialogues des acteurs alternent avec le chant du chœur, et les malheurs survenus à de grands personnages sont mis en scène. Aristote, dans La Poétique, détermine les six parties qui composent la tragédie : "la fable, les caractères, l’élocution, la pensée, le spectacle et le chant" (chap. 6). Il montre que la tragédie a pour but de susciter la terreur et la pitié afin d’opérer

du réalisable « On aura vu, pendant cette dernière scène, disparaître progressivement les portes, les fenêtres, les murs de la salle du trône. ». C'est dans cette optique de clarification que les acteurs antiques portaient des masques, souriants pour les comédies et tristes pour les tragédies. Cette codification improbable dans la réalité permettait de mieux comprendre la pièce, caricaturant les personnages. Des stéréotypes que l'on retrouvera à l'époque du Classicisme, avec Sganarelle qui se retrouve

Graeca trageodia Une tragédie grecque est un genre théâtral dramatique qui met en scène des personnages historiques et issus de la mythologie grecque, connaissant une fin tragique, malgré des interventions divines et surnaturelles. La tragédie est née en Grèce au 6ème siècle avant J.C. et a connu son apogée au 5èmè siècle avant J.C. Son origine est liée au culte de Dionysos: tous les ans pour les fêtes de Dionysos à Athènes était organisée une épreuve où s’affrontaient trois poètes tragiques