Andy Biersack

David Salle, Francesco Clemente et Enzo Cucchi, devenant ainsi partie prenante d'un mouvement que l'on appellera bientôt le néo-expressionnisme. Il sort avec une jeune artiste montante, nommée Madonna, en automne 1982. En 1983, Basquiat rencontre Andy Warhol, avec qui il collabore intensivement, forgeant finalement une forte amitié. Cette année-là, il devient le plus jeune artiste (à 23 ans) à être invité au Whitney Museum of American Art. En 1985, Basquiat fait la couverture du The New York

Andy Warhol était un américain,né en 1828 et mort en 1987. Il était artiste peintre mais aussi acteur, scénariste et producteur. Andy Warhol est également connu pour ses films avant-gardistes et son appartenance au monde people d'Hollywood. Il a réalisé la pochette de l'album Sticky Fingers des Rolling Stones et de nombreux portraits de stars tel que Michael Jackson etc. Il est reconnu comme l'un des artistes les plus connus du 20ème siècle. Mouvement artistique : Le pop art. Le pop Art est un

Downtown 813 d'Edo Bertoglio, écrit et produit par Glenn O'Brien4. O'Brien présente Jean-Michel à Andy Warhol, avec qui il collaborera plus tard. En juin, Basquiat gagne en notoriété grâce à sa participation au Times Square Show, une exposition collective d'artistes commanditée par Colab and Fashion Moda5. La même année, la manifestation New York / New Wave le conduit à exposer auprès de Keith Haring, Andy Warhol et Robert Mapplethorpe. Encouragé par ce succès, il quitte le groupe Gray. En 1981, René

Américain était considéré comme emblématique, anonyme et agressif. Les principaux concept artistiques du Pop art anglais ont eux été considéré comme thématiques ou métaphorique, tandis que de l’autre coté de l’atlantique un célèbre artiste Pop Art nommé Andy Wharol déclarait "Je pense que chacun devrait être une machine". En conséquence, il a essayé de faire en sorte que ses œuvres (son art en définitive) laissent penser qu’elles aient été créées par une machine.! ! Le Pop Art a parfaitement coïncidé

de Pop Art en Europe (il invente l'hygiène de la vision voir ses étalages de lessive) qui se développe exactement à la même période qu'aux USA,par la suite dans les 70's il choisit de devenir un peintre traditionnel. 12.service de Lucy Lippard à Andy Warhol ? >Il est de règle de dire que ce qui est figuratif n'est pas d'avant garde ,ce qui donc excluait Warhol mais Lucy Lippard,critique d'art ,va démontrer au monde que le système de répétition des objets les rend abstrait et rend son titre

encore du cinéma. Pour la foule, il incarne l’image parfaite qu’elle se fait d’un artiste. Dali est devenu un héro, et un exemple pour les nouvelles générations de l’art contemporain qui le suivirent en masse, sans pour autant le reconnaître, tel Andy Warhol et bien d’autres. Dans le monde du marché de l’art de la fin du XXème siècle et le début du XXIème siècle, la réussite ne se mesure plus seulement au nombre d’éloges empathiques ni au prix exorbitants atteints par les produits de l’art, mais

caractérise par un intérêt pour les objets ordinaires, l'ironie, ainsi que par la confiance en la puissance des images. Le foyer du Pop Art américain est localisé à New York, où exposent tout d’abord des artistes comme Claes Oldenburg, Roy Lichtenstein, Andy Warhol, puis James Rosenquist et Tom Wesselman. Inventé par Lawrence Alloway à la fin des années cinquante, ce terme indique que l’art prend appui sur la culture populaire de son temps, lui empruntant sa foi dans le pouvoir des images. Mais, si le

mouvement comme le célèbre Andy Warhol qui est considéré comme l'emblème du mouvement artistique du Pop art mais aussi Roy Lichtenstein qui lui a tiré son inspiration par les bandes dessinées et les pub et en autre l'artiste britannique Richard Hamilton qui a fait partie des premiers artistes Anglais du mouvement du Pop art. Quelques citation très célèbres sur le Pop art : J'ai toujours cru que la première fois n'était pas la bonne, donc j'essaie d'en faire plusieurs.  (Andy Warhol) Je

techniques picturales qui n'étaient auparavant pas considérées comme proprement artistiques mais plutôt industrielles. Les couleurs sont souvent vives et décalées par rapport à la réalité. Considéré comme un avant-gardiste et l'un des pères du pop art, Andy Warhol s'approprie des objets de la vie courante (une bouteille en verre ou une canette de soupe) pour en faire des œuvres. Ce mouvement a perturbé le monde artistique d'autres manières, par exemple à travers la remise en cause du principe d'unicité

dans un appartement moderne. La plus belle était sans aucun doute la couverture entièrement blanche de l’album des Beatles en 1968 (la seule ou les 4 garçons n’apparaissent pas en photo). Très admiré dès ses débuts autant par Joseph Beuys que par Andy Warhol, il est parti les rejoindre pour d’autres belles choses et surtout un repos bien mérité. SOMMAIRE