Antigone Anouilh Scene 1

ANTIGONE de Jean Anouilh adaptée par Eva Weidermann Préface ANTIGONE de JEAN ANOUILH a été présentée pour la première fois le 4 février 1944, au Théâtre de l’Atelier à Paris, dans la mise en scène d’André Barsacq avec Monelle Valentin dans le rôle du personnage principal. Les acteurs étaient en costume de soirée: «Le roi et tous les membres de la famille royale portaient le frac, et les gardes le smoking, sur lequel ils avaient passé un ciré de couleur noire» (A. Barsacq). Le décor était, comme

discours et s’oppose à l’épilogue), - et son caractère transitif (il dépend de cet autre discours qu’il introduit)= il forme une transition. Dans l’Antiquité , Aristote* définit le prologue tragique comme une sorte d’exposition dans une scène dialoguée ou dans un monologue. Il accorde une place importante à l’argumentum qui vise à introduire le contenu de la pièce . Aristophane*, considère que son rôle principal est alors la captatio benevolentiae qui vise à attirer la sympathie

plus célèbre de Sophocle : Hölderlin la traduit en 1804, Anouilh en propose une version audacieuse et moderne en 1946, Brecht l'adapte en 1947, en s'appuyant sur le texte de Hölderlin. Jean-Marie Straub et Danièle Huillet en donnent une version pour le cinéma en 1991. Rares également sont les personnages nés au théâtre qui, sans aucun antécédent historique ou légendaire, aient pris semblable dimension universelle. Antigone de Sophocle Antigone de Sophocle, qui oppose «loi des dieux» et «lois des hommes»

SEQUENCE N° 1 : La nature, reflet de la beauté féminine | Objets d’étude et perspective d'étude : | * La poésie, les relations entre forme et signification * L'étude des genres et des registres : le lyrisme * L'étude de l'intertextualité et de la singularité des textes * Un mouvement littéraire et culturel européen du XVII siècle : La Renaissance * Le langage poétique | Problématique : Comment le poète rend-il hommage à la femme aimée à travers la nature ? | Lectures analytiques

Dissertation La tragédie dans le théâtre Annonce du plan : I- L’art du théâtre 1- Origine du théâtre tragique 2- Aspects de la tragédie classique I- Les héros tragiques des pièces de théâtre 1- Statut du héros et destinée de celui-ci. 2- Apport du théâtre dans la tragédies La tragédie dans le théâtre remonte à l’ origine au théâtre antique. Elle apparaît au V ème siècle avant Jésus Christ à l'occasion de fêtes religieuses. La tragédie doit inspirer « terreur et pitié » face

Lecture analytique Scène d'exposition Antigone, Jean Anouilh En quoi consiste l'originalité d'Anouilh par rapport au théâtre conventionnel ? I- La fonction du prologue : prologue : texte qui se trouve avant un roman pour résumer une action antérieure et introduire l'histoire. Ici, le prologue est un personnage. Dans la tragédie antique le prologue est une partie d'une pièce qui précède l'entrée du chœur. Le prologue prononce ici une longue tirade à la fois informative et narrative,

diamants de verre, de l'or de clinquant, du fard sur la pêche, du rouge sur la joue, un soleil qui sort de dessous la terre. C'est le pays du vrai : il y a des cœurs humains dans les coulisses, des cœurs humains dans la salle, des cœurs humains sur la scène » Friedrich Nietzsche: « Le théâtre, ce n’est jamais qu’une manifestation au-dessous de l’art, quelque chose qui s’adapte au goût des masses, lorsqu’on le fausse pour elles ». Louis de Bonald, extrait des Pensées."La comédie corrige les manières

Jean ANOUILH, La Sauvage, Acte II « Les deux royaumes » Thérèse, à Florent. ─ Tu ne dis plus rien ? Tu sens que je suis loin de toi maintenant que je m’accroche à lui… Ah ! tu m’as tirée à toi, tu sais, avec ta grande force et ma tête se cognait à toutes les pierres du chemin… Mais je t’ai échappé, maintenant. Tu ne pourras plus m’atteindre. Florent ─ Non, Thérèse, tu te débats, mais tu ne m’as pas échappé. Thérèse ─ Si, maintenant que je suis au désespoir, je t’ai échappé, Florent. Je

n'a pas 1 explication, ni 1 manière de comprendre un texte!! C'est juste de l'art, de la culture...ce qui fait que justement chacun l'interpréte comme il veut, parcequ'on est tous différents etcetera... La mise en scène, l'esthétique, justement de chaque metteur en scène (décors, costumes, jeu de scène...) au théâtre a pour but de faire entendre une vision particulière d'un texte, et de tenter de trouver un langage pour nouer un dialogue entre le public et ce qu'il se passe sur scène... Tout ça

Médée • Présentation du mythe Origine des personnages Résumé • Jean Anouilh Biographie Contexte historique • Présentation de la pièce contemporaine Les pesonnages Résumé de l’œuvre Thèmes principaux • Liens entre le mythe et la pièce contemporaine • Anachronismes • Conclusion 1. Présentation du mythe Filiation de Médée Idyie (ou Hécate) Aiétès Médée Epoux / Amant Ses enfants Jason Mermeros Pheres Eriopis Alcimenes Thessalos Tisandros Egée Medos