Antigone Monologue Du Coeur

et laisse parfois sa pitié intervenir. Face à la guerre et aux revers de l’année passée par le Roi, il s’écrie: « J’étais si bas, si ébloui de voir briller les épées, si étourdi d’entendre tambours et timbales qu’en vérité j’eusse voulu de tout mon cœur que tous les gens que je voyais eussent été chacun dans leur chaumière ou dans leur maison avec leurs femmes et enfants, et moi avec ma famille» (Correspondance). Auparavant il avait écrit un éloge historique au Roi dont voici un extrait : « dans

de la perte dans le texte bilingue maghrébin 13 CHAPITRE 2: ENTRE TRACE ET EFFACEMENT: LA POÉTIQUE DE LA PERTE DANS VASTE EST LA PRISON D’ASSIA DJEBAR 16 2.1. De la structure du texte et de l’ombilic de l’oeuvre 16 2.2. De l’effacement dans le coeur à l’effacement dans la pierre 19 2.3. L’effacement du Nom et la perte du nommable 23 CHAPITRE 3: ENTRE CONVERGENCE ET RUPTURE: LA POÉTIQUE DE LA PERTE DANS OSNABRÜCK D’HÉLÈNE CIXOUS 25 3.1. Osnabrück externe vs. Osnabrück interne - “la porte

et leurs conséquences, le temps de leur spiritualisation. D'où le sens de l'art ! L'art crée des mondes imaginaires pour nos émotions. Le sens de l'art, mais surtout des spectacles tragiques, d' Œdipe Roi, d' Antigone, d' Andromaque , de Britannicus , d' Hamlet ou d' Othello. Ou encore du personnage d' Into the Wild . On retrouve

médecin ?", pas vieux, mais mort quand même -Naturellement" 42-43 H s'énerve puis "C'est d'un triste" C lui "ca redevient gai" 42-43 "On ne rit pas ?" H dit non après avoir réfléchi (pas de spontanéité) 46-47 humour noir "tu as vu ton coeur. - Non, c'était vivant" 52-53 "Un jour tu te diras, Je suis fatigué, je vais m'arrêter. Qu'importe la posture !" dialogue contradictoire 52-53 tu seras comme moi, mais différence C n'aura personne car n'aura eu pitié de personne (comme H.

Objectifs et définitions Les littératures grecque et latine ont profondément inspiré et imprégné les productions artistiques du XVIe au XXe siècle, parce que leurs œuvres ont formé intellectuellement les artistes : ils les ont traduites, apprises par cœur, commentées, jouées à travers l’Europe, ils ont ensuite admiré dans les musées ou dans les salles de concert et de théâtre les œuvres qu’elles inspiraient à leur tour. Au-delà de l’admiration des lecteurs, ces œuvres lues, traduites, commentées, réécrites

avantage. Ex. : - Et ce roi, ce n’est pas toi qui l’as tué ? - Je te l’accorde - Tu me l’accordes ! Que Dieu t’accorde alors la damnation pour ce forfait ! (Shakespeare). L’antanaclase est généralement donnée pour synonyme de la diaphore : Le coeur a ses raisons que la raison ne connaît pas (Pascal). Fondée sur l’homophonie, l’antanaclase peut devenir un jeu : - Ah ! Je voudrais la voir [la Belle Hélène] - Tu voudrais l’avoir ? (Claudel, Protée). ANTILOGIE
 Contradiction entre les idées

du contexte historique dans la construction de l’œuvre. Lectures analytiques : 1- Acte I, scène 1 : scène intégrale. 2- Acte III, scène 16 : de « -Vous l’épouserez » à « Marceline lui saute au cou ». 3- Acte V, scène 3 : extrait du monologue de Figaro, de « O femme ! femme ! femme ! » à « il fallut bien périr encore ». Documents et activités complémentaires : - Les préfaces ou la genèse de la trilogie : extraits de la Lettre Modérée sur la chute et la critique du Barbier de Séville

portent désormais le nom du personnage principal, et ne désigne plus le chœur (exception faite des Trachiniennes). Ceci correspond à l'importance que représente le héros chez Sophocle. Souvent solitaire, le héros est abandonné voire rejeté, comme Antigone Cadre institutionnel Les gouverneurs de la cité organisaient annuellement un concours entre trois dramaturges, chacun présentant trois tragédies et un drame satyrique. Déroulement Des personnages de rang noble sont impuissants face aux forces

et le rouge de l’onde qui enferme l’image dans un camaïeu de couleurs violentes. Le revers de ce courage, c’est sa susceptibilité de héros. Achille quelque fois refuse qu’on lui dénie cette supériorité. Il est réellement amoureux, c’est un vrai ami. Cœur très sensible, plein d’humanité, plein de sentiments à l’égard de ceux qui l’entourent. De plus c’est un hôte parfait. L’hospitalité est une valeur très importante dans ce monde. Il joue du sitar. C’est l’homme parfait. Mais surtout il sait ce que

remonter. Le renard lui dit qu’il avait une idée qui pourrait les sauver tous les deux : «  Appuie donc tes pattes de devant contre la paroi et incline tes cornes : je monterai sur ton dos, puis je te hisserai à mon tour  ». Le bouc se rangea de bon cœur à ce deuxième avis ; le renard, escaladant en trois bonds de ses pattes, grimpa sur son dos, d’où il prit appui sur ses cornes, atteignit l’orifice du puits et se disposa à prendre le large. Comme le bouc lui reprochait de ne pas respecter leur accord