Antigone Tragique

ne s’est pas fait, prend pour la dernière fois la parole entre la fiction et la réalité. Ce lamento qui est l’expression de la douleur se transforme cependant en message de confiance dans l’homme mais la fiction va continuer après sa sortie et le tragique viendra du fait qu’Electre refuse de transformer la Haine en Amour.

cet extrait est-il une tirade tragique? On retrouve dans cette tirade l'expression de la douleur de Phèdre face à la fatalité qui l'écrase. Phèdre semble en effet en butte à la vengeance de Vénus qui poursuit sa famille ; elle ne peut résister à l'amour interdit (parce qu'incestueux) qu'elle ressent pour Hippolyte. Il y a donc bien dans ce texte une forme de fatalité tragique, force supérieure face à laquelle l'héroïne ne peut rien. Néanmoins, le tragique du 17° siècle réside bien plus

l’assimile à une belle jeune fille victime de sa situation qui ne devrait pas être la sienne. Et il assimile DG à un homme soumis à la passion qu’il porte à sa belle sans vraiment comprendre quel lien les unit. On comprend ici grâce au narrateur tous le tragique de la scène. C’est aussi la scène de transition entre un inconnu qui introduit l’histoire et celui qui la raconte.

est le personnage héroique et qui touche égale-ment par le fait qu’il privilégie l’honneur à l’amour . Il possède un caractère chevale-resque dont il fait preuve durant son combat avec le comte. Genres & registres : Cette pièce est de registre tragique car il y’a quelques répétitions («meure" (v. 343)) ; Il y a des parallélismes de construction ( répétition de l’expression « l’un..l’autre..»), il y’a égale-ment le champ lexical de la mort et de ma fatalité, ce qui montre la fatalité de la situation

débattre seul, tout en s 'adressant aux spectateurs, sur la question du tragique et de nous donner la vision du tragique de Giraudoux. L'originalité de ce monologue et qu'il est complètement coupé du reste de la pièce puisque le jardinier le dit lui-même clairement durant l'entre-acte, il ne fait plus partie du « jeu ». Cependant, à l'instar des deux autres monologues, bien qu'il soit original il relève tout de même du tragique puisque il nous prépare à un dénouement malheureux. Les monologues de

texte est extrait, avec le titre de l’œuvre, avec l’auteur, avec l’époque ? • Quel est son genre littéraire (poésie, théâtre, roman…) son type (argumentatif, narratif, descriptif…) ? • Quelle est sa tonalité ou registre littéraire (comique, tragique, lyrique, pathétique, ironique, épique…) ? Le texte à commenter brièvement identifié (analyse rapide du texte et de sa forme : dialogue, récit, narration, description, discours, poème, scène de théâtre, monologue, tirade, texte argumentatif…), il

plus tôt. J'aurais porté chez mon père toute mon innocence. La force du destin est marqué : la répétition du verbe marquer : malgré la reprise du sujet « je », le destin échappe à l’individu l’interjection Hélas ! qui préfigure le destin tragique, prolepse de l’aventure l’utilisation de l’irréel du passé « aurais porté » le rappel insistant du moment la veille même de celui que je devais quitter cette ville montre l’ironie du destin : il suffit de bien peu de choses pour modifier le cours

la folie d’Oreste. Dans un premier temps dans un premier temps nous vairons comment racine met en avant la folie d’Oreste, Et puis dans un second temps nous analyserons le texte de façon plus précise pour voir en quoi cette scène montre le côté tragique et pathétique du destin du personnage. Arguments citations Buts Oreste a des Hallucinations « Qui Pyrrhus je te retrouve encore ? » - Ligne 17 Le but ici est de montrer à quel stade est monté sa folie et démontre que ses actes le hante encore

première scène de Les Caprices de Marianne, pièce créée par Musset en 1833, Coelio fait part à Octave de son amour impossible pour Marianne, ce que lui vaut la proposition d’aide de son fidèle ami. Enfin, on assiste à une scène à la fois comique et tragique dans En attendant Godot, écrit par Beckett en 1952, dans laquelle une discussion tendue entre Estragon et Vladimir nous apporte peu d’éléments sur l’intrigue principale. Nous verrons quelle image de l’amitié présentent ces trois extraits.

aveu amoureux révèle-t-il la douleur de l’héroïne tragique ? Tout d’abord, nous étudierons la scène d’exposition traditionnelle, puis le destin du personnage noirci de Phèdre et enfin l’annonce l’intrigue. Dans cette scène d’exposition on déduit que c’est une tragédie car cela concerne des personnages de l’aristocratie avec un destin malheureux. « Hippolyte » (L 263) et « vous mourûtes aux bords » (L 154) confirmes que cette extrait est tragique car il concerne Hippolyte qui est le fils d’un