Apollinaire Paysage Lecture Analytique

couleurs vives et saturées. • Les Artistes • Derain : Il utilise la couleur pour construire sa peinture et traduire ses émotions. [ André Derain «La femme en chemise» ] • Vlaminck : Ses formes sont rebustes et ses couleurs fortes traduisent des paysages de l’île de France. [ Vlaminck «Restaurant de la machine à Bougival» ] • Matisse : Chef de file du Fauvisme, il utilise des couleurs éclatantes sans réalisme. [ Matisse «La desserte rouge» «Le bonheur de vivre» «La tristesse du roi» «Nouveau Fauve»

Il peint des masques, arlequins, dompteurs et clowns. Picasso privilégia pendant cette période le travail sur le trait, le dessin, plutôt que sur la couleur… C'est aussi l'époque des maternités roses. Picasso fait la connaissance de Guillaume Apollinaire et d'André Salmon. Du 25 février au 6 mars 1905, Picasso expose à la galerie Serrurier, ses premières toiles roses. Au printemps, il peint Les Saltimbanques (Washington, National Gallery). Pendant l'été, il fait un séjour à Schoorl en Hollande

..165 Séquence 11 Histoire des arts : Dame Nature en son jardin ..............................185 Séquence 12 Le poète, arpenteur du monde ......................................................192 Séquence 13 Parcours de lecteur : Guillaume Apollinaire, Alcools, 1913 .........213 Vers le bac : « Chanter la révolte » ...................................................................224 Chapitre 4 La question de l’Homme dans les genres de l’argumentation, du XVIe siècle à nos jours ......

..165 Séquence 11 Histoire des arts : Dame Nature en son jardin ..............................185 Séquence 12 Le poète, arpenteur du monde ......................................................192 Séquence 13 Parcours de lecteur : Guillaume Apollinaire, Alcools, 1913 .........213 Vers le bac : « Chanter la révolte » ...................................................................224 Chapitre 4 La question de l’Homme dans les genres de l’argumentation, du XVIe siècle à nos jours ......

thématique du recueil poétique choisi. On veillera à ce que le choix de textes rende compte aussi, le cas échéant, de la diversité formelle de ce recueil. Cette première partie du travail donnera lieu à des exercices appropriés à l’entraînement à la lecture analytique des poèmes (mètres, rimes, tonalités, champs lexicaux et réseaux thématiques), mais aussi à la construction de plans et/ou à la rédaction de parties de commentaires sur d’autres textes du recueil. En fonction du recueil choisi, on pourra

ajoutés à un texte à travers sa mise en scène ? Quels sont les rapports entre le roman et la réalité ? Types de plans Plan dialectique : il pèse le pour et le contre. Plan thématique : il décompose une réponse en plusieurs thèmes distincts. Plan analytique : il donne différents éclairages sur une thèse. Exemples de plans (Seuls les grands axes sont indiqués.) I. Thèse : La faculté de nuisance de l’homme pour ses semblables : jalousies, disputes, crimes. II. Antithèse : Les relations positives entre

du texte donné, mais pouvant prendre appui plus particulièrement : - sur le titre : En quoi le titre annonce-t-il / éclaire-t-il le texte ? - sur un court passage, indiqué par l’examinateur : En quoi tel passage est-il une clef possible pour la lecture du texte ? En quoi tel vers est-il représentatif de l’ensemble du poème ? En quoi le premier vers est-il annonce-t-il le déroulement de l’ensemble du poème ? En quoi l’anecdote des lignes X à Y sert-elle la démonstration ? - sur la comparaison de

Eluard, deuxième créateur après MR + jauger de son potentiel de création en regardant de plus près quelle prise de position et quel type de relation il entretient et possibilité de voir ou de croire en une évolution aussi. => une démarche en somme analytique à mettre en valeur mais aussi une démarche comparative tout en mettant les poèmes les uns en face des autres pour y trouver si possible une cohérence. - PROBLEMATIQUE : Il s’agira donc de voir quelle position Eluard tient face à MR, de juger/jauger

Ophélie flotte entre sommeil et mort, étroitement encadrée par le paysage naturel et tenant à la main une guirlande de fleurs. L’idée de peindre Ophélie au moment où elle se noie était alors originale. Elle sera reprise la même année par Arthur Hughes, qui enrichit les éléments fondamentaux de la représentation : la jeune fille, exsangue, assise au bord de l’eau, contemple la rivière avec un air souffrant, au centre d’un paysage aux couleurs surnaturelles qui donnent à l’ensemble une dimension visionnaire

doute remarqué, premièrement par la couverture ainsi que par la petite introduction, que ma préférence s’est largement portée sur le surréalisme. Pourquoi ? Tout simplement parce que c’est tout a fait original, donner naissance a des choses, des paysages qui ne pourraient exister... être un genre de « dieu » sur son œuvre, faire ce que l’on veut sans avoir de règles quelconques à respecter, voila ce que j’apprécie dans le surréalisme. Ensuite le cubisme, qui, je dois bien avouer n’est absolument