Apport Michel Ange

imposante statue équestre en l’honneur de François Sforza, le père et prédécesseur de Ludovic, faite de soixante-dix tonnes de bronze, ce qui constitue une véritable prouesse technique pour l’époque. Cette statue reste inachevée plusieurs années, Michel-Ange reconnaissant lui-même qu’il est incapable de la fondre. Lorsque Léonard finit la version en argile pour le moule et ses plans pour le processus de fonte, le bronze prévu pour la statue est utilisé à la création de canons pour défendre la ville

forme où elle était emprisonnée depuis le Moyen Âge finissant, et cela pour donner tout pouvoir à la couleur. » les œuvres de Michel-Ange influe énormément sur sa carrière, qui connaît alors une « crise maniériste », marquée par des compositions plus hardies et un coloris aux forts effets de contraste. « Le Titien alliait la grandeur et le côté terrible de Michel-Ange à la grâce et élégance de Raphaël et aux couleurs propres à la nature » Ludovico Dolce 1508 à 1568, Titien pratique aussi la

fortifiées par les familles nobles. C'est le cas du mausolée d'Hadrien, qui devient le château Saint-Ange. Rome entre Renaissance et baroque • La Renaissance de Rome À partir de la fin du XVe siècle, la ville prend un nouveau visage. Les papes, comme Jules II, en font un des principaux foyers de la Renaissance avec le chantier de reconstruction de la basilique Saint-Pierre en 1506. Botticelli puis Michel-Ange travaillent aux fresques de la chapelle Sixtine ; Raphaël décore les appartements pontificaux

l'invention d'une machine volante, il étudie à lors le vol des oiseaux. En 1503 Julien de Médicis lui propose de d'établir au Vatican, à son arrivé il devient l'homme à abattre, il est logé dans le palais du belvédère avec d'autre maître comme Michel-Ange, et Raphael. Tous les clans s'opposent à lui, il est seul contre tous. Pendant cette période il tombe malade, il est l'objet de dénonciations calomnieuses. Il est dénoncé, pour avoir disséqué des cadavres. C'est son besoin d'observer qui le pousse

a voyagé tour à tour à Sienne, Bologne (où il a apprit l'orfèvrerie), Pise, Rome, Venise, Mantoue mais aussi en France où il a vécu pendant 4 ans et a travaillé au service de François Ier. Il est mort le 13 fév. 1571 à Florence de nouveau. Même Michel-Ange disait de lui qu'il était aussi bon orfèvre que sculpteur.Concernant la salière, elle est réalisée en or et en émail et son socle est en bois d'ébène. Elle mesure 33,5cm de longueur pour 26cm de hauteur et est conservée à Vienne au Kunsthistorisches

elle peut encore nous interpeller. TITIEN. ( A regarder, se renseigner sur ses œuvres. ) Laocoon, sculpture en marbre, qui a une hauteur de 2mètres42. Re-découverte le 14 janvier 1506 à Rome.(Musée du Vatican) => Elle a été trouvée par Michel-Ange, et identifiée à un contexte de Virgile. Elle est faite d'un seul bloc de pierre, cette œuvre est donc une prouesse technique. Agésandros, Polydoros et Athenodoros de Rhodes sont les trois sculpteurs du Laocoon, il restitue cette scène par Laocoon

Michel Ange 1. Introduction 1.1 Accroche "L'homme est le terme unique d'où il faut partir et auquel il faut tout ramener. » Denis Diderot - 1713-1784 1.2 Mise en contexte Cette citation reprend les idées humanistes de la Renaissance Italienne. L’humanisme, du latin humanus  qui signifie « humain », est la philosophie qui place l'homme et les valeurs humaines au-dessus de toutes les autres valeurs. Elle tire ses méthodes et ses idées de l'étude des textes antiques. 1.3 Annonce

florentine des Médicis, Giorgio Vasari a réalisé le portrait de plusieurs de ses membres, dont ceux de Laurent le Magnifique et d'Alexandre de Médicis, commandités tous deux en 1533-1534 par Ottavien de Médicis. Ce portrait est inspiré par une statue de Michel-Ange, celle de Julien de Nemours. [pic] La perfection du corps par l’exercice physique, un idéal rarement reconnu au Moyen Âge, devient un objectif essentiel de l’enseignement de la Renaissance. Les études humanistes — tout comme les grands efforts

feuillage pour ses arbres, puis il prendra largement exemple sur Léonard, dans l’emploi de son Sfumato, du schéma pyramidal, dans la réalisation de dessins préparatoires et de la rotation des corps de ses personnages. Pour finir, il s’inspire de Michel Ange en utilisant le contrapposto, mais aussi la clarté structurale des contours du corps de l’enfant qui peut renvoyer au bébé musclé de La Madone de Bruges (1504). La Vierge à l’enfant reste un thème régulièrement abordé par les peintres italiens

Léonard quitta définitivement Milan en 1513 lorsque la cité fut reprise par la coalition antifrançaise. Il fit ensuite un bref séjour à Rome au service de Giuliano de Medicis, frère de Léon X, mais il y supporta mal la concurrence de Raphaël et Michel-Ange, et accepta en 1516 l'invitation de François 1er, vainqueur à Marignan et arbitre de l'Italie. Il résida ensuite définitivement en France, à Amboise (au Clos Lucé précisément), où il fut nommé « premier peintre, ingénieur et architecte du roi »