Apport Michel Ange

métal très resistant ) Alliage du bronze et de l'etain. 2- Son rôle, Sa fonction : Le Penseur devait au départ représenter Dante devant les portes de l'Enfer sur son poème. L'homme sculpté est nu car Rodin voulait que sa figure héroïque à la Michel-Ange représente aussi bien la réflexion que la poésie. Il sert a représenter un homme en train de méditer, plonger sans ses pensées. 3- A qui était destiné le penseur ?:Le Penseur devait au départ représenter Dante devant les portes de l'Enfer méditant

parodies héroicomiques d'épopée et de romans chevaleresque mais présagent toutefois des romans réalistes , satiriques et philosophiques comparablent a un première forme de nos romans actuels . ( + le tiers livre , quart livre , le cinquième livre ) - Michel de Montaigne ( 28 février 1533 - 13 septembre 1592 ) était un moraliste de la Renaissance et un philosophe indépendant et s'investit aussi politiquement comme maire de Bordeaux . Il écrivit ses " Essais " en trois livres de 1572 a 1592 ( fin de sa

précisément le mois de mai et de juin. Pour écrire son roman, Mathias Enard, passionné d’histoire des arts et de la Turquie, est partie d’une découverte étrange dans la bibliothèque de la villa Médicis. Il va lire dans une biographie de Michel Ange cette phrase " Et Michel-Ange reçut alors l’invitation du sultan de Constantinople pour construire un pont ». il va alors inventé la suite. Résumé: En 1503, l’artiste florentin laisse en plan le tombeau qu’il dessine pour Jules II, mécontent de ne pas être

extérieures, l'Arche est recouverte de plaques de verre de 5 cm d'épaisseur, traitées spécialement pour empêcher toute déformation optique et résister à des vents fort. Les autres parements sont recouverts de plaques de marbre blanc de  Carrare que Michel-Ange a utilisé dans son œuvre David sculpté entre 1501 et 1504 et est conservé dans la Casa Buonarroti à Florence et de granite gris. Elle est montée sur douze piliers qui s'enfoncent à trente mètres dans le sol et qui supportent sa masse de 300 000 tonnes

commence une activité de collaboration avec le Perugino et Pinturicchio. A' 21 ans, il peint sa 1ère oeuvre entièrement de sa main: les noces de la Vierge. Entre 1504 et 1508, Raphaël réside à Florence où il subit l'influence de Léonard de Vinci et Michel-Ange (composition pyramidale à 3 figures; clair-obscur; poses plastiques des personnages) En 1508, Raphaël s'installe à Rome, appelé par le pape en qualité de peintre et d'architecte: il peint plusieurs chambres (les stanze) pour les nouveaux appartements

Italienne ; pendant cette période il y a eu les peintres les plus importants Michel Ange, Giotto, Raphael, Léonard de Vinci, Botticelli. Cette famille de mécènes est à l’origine une famille de banquiers de Florence et grâce à elle Florence devint le centre intellectuel et artistique européen sous l’influence de Laurent de Médicis, un grand mécène de cette époque, il a été, entre autres, le mécène de Botticelli et de Michel-Ange. Il était appelé Laurent le magnifique. Au cours de cette exposition vous

il partagea son temps entre Milan où il fut au service des Français, et Florence. C'est à Florence qu'il peignit « Mona Lisa » et la grande composition de « La Bataille d'Anghiari », jamais achevéeI il y supporta mal la concurrence de Raphaël et Michel-Ange lorsqu’il était au service de Giuliano de Medicis, à Rome. C’est pourquoi il accepta en 1516 l'invitation de François 1er, vainqueur à Marignan et arbitre de l'Italie. Il résida ensuite définitivement en France, à Amboise, où il fut nommé « premier

gloire qu’un artiste puisse ambitionner. Outre son talent comme peintre, il était bon musicien et avait de profondes connaissances en philosophie. En architecture, il fut excellent et original. Dans sa jeunesse, il dessine d’après le carton de Michel-Ange, mais il ne voulut suivre les leçons que de très peu de maîtres. Ayant peint plusieurs tableaux, il les donna au roi François 1er, à qui ils plurent beaucoup et qui les fit placer dans la galerie de Fontainebleau. Il fut bientôt nommé surintendant

I-Titien un peintre de la Renaissance : A. Peinture de la Renaissance Le mouvement culturel et artistique de la Renaissance s’étend environ du XIVe siècle au début du XVIIe siècle. D'abord italienne, la Renaissance devient rapidement française puis européenne. La Renaissance se démarque par une profonde remise en question de l’héritage intellectuel, culturel et artistique des siècles précédents. La peinture s’exprime différemment selon la région, l’école ou même le contexte politique et social

création, à partir des règles connues, de nouvelles tensions dans la matière et les volumes. L’idéal d’harmonie de la Renaissance donne cours à des modes d'expressions libres et variées. L'architecte emblématique du style maniériste est certainement Michel-Ange (1475–1564), inventeur de l’Ordre colossal, caractérisé par l’extension des pilastres du sol au dernier étage de la façade9, qu’il employa notamment pour le Campidoglio à Rome. Si jusqu’à l’aube du xxe siècle, le terme de Maniérisme était connoté