Architecture Chapelle Sixtine

Testament. C'est le cas du peintre Véronèse qui réalise une toile mettant en scène le récit des Noces de Cana pour le réfectoire d'une abbaye ou encore de Michel-Ange qui n'hésite pas à proposer une représentation du divin sur le plafond de la chapelle Sixtine. Toutefois, l'évocation des sujets religieux rompt avec la tradition médiévale. Au Moyen Age, à la suite de la querelle iconoclaste, les règles artistiques imposent une disproportion des personnages pour répondre au commandement divin qui

Temple = demeure de dieu ▪ ≠lieu de culte ▪ = manifestation de la prospérité & d’une maturité politique. ▪ > autre édifices • Temple montre l’uniformité artistique ➟ Lien étroit entre communautés • Architecture en plate bande • Matériaux : ▪ Pierre de taille, calcaire, marbre (àp du 6éme siècle ACN) ▪ Toits : Bois tuiles d’argile ou marbre ▪ Peinture sur moulures : bleu, rouge ou couleurs brillantes Les parties du

sont considérés comme les matériaux les plus nobles de la sculpture (utilisés par exemple par Michel-Ange dans la chapelle Sixtine, ou par Rodin) et sont une référence à la statuaire antique. La façon dont sont disposées les colonnes forment une sorte de damier : peut-être est-ce une référence au jeu. Parfaitement et mathématiquement alignées, elles font échos aux architectures antiques. Daniel Buren a conçu une oeuvre au caractère volontairement urbain (asphalte et caillebotis métalliques…)

pour des couleurs plus terrestres. Le placement des anges est également plus réaliste. La chapelle Scrovegni de Padoue. Scrovegni, commanditaire de l'oeuvre. 1304-1306. œuvre majeure de Giotto puisqu'il a peint entièrement la chapelle du sol aux voûtes. Commandée par Enrico Scrovegni. Fils d'un prêteur sur gage, fonction très mal vue, il était mal parti pour le paradis. En commandant cette chapelle, le but est de soigner son salut et montrer qu'il met son argent au service de l’Église. Rachat

proportions humaines prennent de l’ampleur, les décors s'enrichissent ainsi que les jeux d'ombre et de lumière, les techniques d'expression et les supports évoluent à leur tour. Les fresques sur plafond se multiplient (on a notamment celle de la Chapelle Sixtine) et une mode des portraits traverse aussi la bourgeoise de la renaissance (la Joconde de Léonard de Vinci par exemple). En tout cela, l'intérêt pour les connaissances de l''Antiquité a bouleversé les artistes de l'époque tel que Michel-Ange ou

guirlandes + plan centré a coupole (Panthéon de Rome) et plan basilical arrivée techniques : peinture a l'huile, toiles, estampes*, vernis aides de médicis, papes : les médicis* artistes : verrocchio, botticelli, bramante, de vinci, michel-ange (chapelle sixtine) ; leon X historique : guerres italie > renaissance : François 1er _Chambord : fenêtres, cheminées Prague : manierisme arcimboldo + John Donne architectes : Leone Battista Alberti (1404-1472) Galeazzo Alessi Bartolomeo Ammanati (1511-1592)

des anciens et qui apparaît selon lui dans la seconde moitié du XIIe siècle). Cet ouvrage apparaît, aujourd'hui, comme un des éléments fondateurs de l'Histoire de l'art. C'est de Vasari que viendrait le terme « gothique », comparant l'étrange architecture du Moyen Âge avec la barbarie du peuple des Goths. C’est donc une référence incontestable de l’époque de la Renaissance. Brunelleschi et les premiers florentins étudièrent d'abord les monuments de l'art roman dans lesquels ils percevaient un dernier

dramatisme et de tragique, comme sa vie, mêlée de religieux et de penchants refusés. Pour Michel Ange, l'art est un moyen de décrire et épier la nature humaine. En 1509, il commence les fresques de la chapelle Sixtine, qui dureront 3 ans. ex : La création d'Adam (détail du plafond de la chapelle Sixtine) en 1511 Vatican, Rome *Sando Botticelli (1444-1510) Le retour des dieux "païens" de l'antiquité grecque et les perspectives sont les points forts de la Renaissance, dont la philosophie

qui sont considérés comme les matériaux les plus nobles de la sculpture (utilisés par exemple par Michel-Ange dans la chapelle Sixtine, ou par Rodin) et sont une référence à la statuaire antique. La façon dont sont disposées les colonnes forment une sorte de damier : peut-être est-ce une référence au jeu. Parfaitement et mathématiquement alignées, elles font échos aux architectures antiques. Daniel Buren a conçu une œuvre au caractère volontairement urbain (asphalte et caillebotis métalliques…), que

finissent par s'entre déchiré en guerre de Religion en France et plus tard en Allemagne. III) La Renaissance 1) Naissance et diffusion de la Renaissance A partir du 15ème siècle s'amorce un boulversement radical des formes de l'art (peinture, architecture, sculpture) en Europe qu'on appelle la Renaissance. + Les origines de la Renaissance Ces boulversements ont plusieurs origines: influence de l'Humanisme au niveau des sujets (sujets antiques, mythologiques...) mais aussi des techniques