Architecture néo-classique

si le style née la désignation du mot et du concept du baroque vient lui du Portugal. Il se répand rapidement dans la plupart des pays d’Europe au XVIe et XVIIe siècles. Il touche tous les domaines artistiques, sculpture, peinture, littérature, architecture et musique et se caractérise par l’exagération du mouvement, la surcharge décorative, les effets dramatiques, la tension, l’exubérance et la grandeur. Il poursuit le mouvement artistique de la Renaissance artistique, le néoclassicisme lui succède

..... 11 D.2.- L’Analyse des Faits............................................................................ 11 E.- Les Arts Plastiques à l’époque du Néo-classicisme..................................... 13 E.1.- Définition.............................................................................................. 13 E.2.- Le Néo-classicisme en France............................................................ 13 E.3.- Les Nouveaux Ideaux et la Peinture.............................

fraiches, douces, délicates ; rejetant la symétrie et estompant les lignes droites. J-H. Fragonard F. Boucher J-A . Watteau « Les hasards heureux de l’escarpolette » 1767 « Diane au bain » 1742 « Pierrot » 1718 b) Architecture Plus de simplicité, plus grande harmonie. Influence classique ( colonnes , symétrie). La splendeur est à l’intérieur des bâtiments  III. Jules Hardouin- Monsart combine forme ornementales du baroque et rigueur du classicisme. Italie a) Peinture Apparait quand le baroque

Architecture : De la Modernité à la Déconstruction -1960/2000 1 Crise de l’architecture - Contexte historique en 1960/70 Disparition des avant-gardes Jamais peut-être, depuis la fin du XVIe siècle en Italie, l’architecture ne s’était trouvée au seuil d’une pareille crise, soumise à une discussion d’un si grand virulence. D’après la variété actuelle des approches en architecture, on se rend compte qu’est désormais à bout de course, sinon totalement discréditée, l’architecture moderne telle qu’on

couvre une aire fort large de l’architecture du XXe siècle, est contenue dans Internationale Architecture, panorama de l’architecture établi en 1924 par Gropius. Elle a été explicitée en 1932, sinon effectivement fondée à la suite d’une suggestion d’Alfred Barr, alors directeur du Museum of Modern Art de New York dans l’ouvrage de Henry Russel Hitchcock et de Philip Johnson : The International Style Architecture Since 1922, à l’occasion de la première Exposition internationale d’architecture moderne

mode de production sériel grace aux usines. Les productions sont donc en série. L’apparition du télégraphe favorise le travail ainsi que les échanges humains. Le mode de vie a donc changé. On constate aussi une modification du paysage avec une architecture de fer et de verre. Ex: les Halles, Baltard 1852-1870. Gares saint Lazard Paris et gare St Pancras Londres. L’architecture de fer et de verre s’oppose a l’éclectisme. La première expo universelle a lieu a Londres en 1851 au Crystal Palace. A

qui ne s'écrit pas. C'est généralement de la musique orientale. Musique savante : musique classique que l'on peut écrire. C'est généralement de la musique occidentale. Remarque : La musique populaire et la musique savante sont deux opposés. Repères Chronologiques utiles : Oeuvre composée vers 1960 mais l'enregistrement étudié date de 1993. 1954: Date à laquelle Piazolla part apprendre la musique classique avec Nadia Boulanger à Paris. Articulations à la thématique (créations, cultures

qui fut employé dès le IIe siècle pour désigner un auteur ou une œuvre d'excellence digne de devenir un modèle. Dès le haut Moyen âge, l'adjectif « classique » est associé à la mémoire de l'Antiquité, dont les œuvres sont admirées et étudiées ; de cette étude dérive l'autre acception du mot, par une erreur étymologique : auteurs et œuvres classiques deviennent ceux qui sont étudiés en classe et ont valeur d'exemplarité. Au XIXème siècle, le classicisme apparaît pour désigner les œuvres qui prennent

XIXème et XXème siècle Domaine artistique : ''Art de l'espace'' Thématique : ''Arts, espace, temps'' Situation : Platz der Republik 1, 11011 Berlin, Allemagne Dimensions : Longueur 137m, largeur 97m, hauteur 75m Style : Architecture néo-classique Autres œuvre de Norman Foster : Le viaduc de Millau, Hearst Tower, 30 St Mary Axe L’œuvre Contexte historique de l’œuvre : De 1884 à 1933 : La construction du Palais du Reichstag a débuté en 1884. Il a été construit pour abriter les

« mixisation » (une interpénétration des genres et des rôles), une re-différenciation (notamment pour le masculin) semble se redessiner. Je ne sais jusqu’où cela va aller, mais la société elle-même (dans ces dominantes néo-conservatrices) donne des indices d’un mouvement dans ce sens : néo-machisme, revalorisation du statut de l’homme, séparation hommes-femmes (école/religion…), enfants et femmes au foyer, etc. Au-delà de produits masculins ou féminins (automobile), et des produits asexués (parfums bi)