Architecture néo-classique

Modernité au XXème s dans l’architecture et le design (de 1860 à nos jours) - Comment la modernité s’est-elle déplacée ds l’archi et le design au XXème s ? I. Pourquoi l’architecture et le design ? A). Définition Architecture = Art de construire bâtiments et jardins. Design = Art de concevoir les objets ds le but de les reproduire en gde série. Le design a 3 fct° : - reproductivité - fctionnalité - esthétique On les pratique ens, par les même personnes, car svt

d’abord de pictogrammes (un signe = un mot), puis d’idéogrammes (regroupement de pictogrammes) et enfin d’écriture phonétique, avec l’apparition du cunéiforme, inventée par les Phéniciens. B. Epoque sumérienne en Mésopotamie (-2800, -2400) Architecture * Sanctuaire de l’E-Anna à Uruk : essentiellement des sanctuaires dédiés à la déesse Innana. Il s’agit de vastes bâtiments à la fois religieux, administratifs et royals, dotés en fondation en pierre et construits en briques crues. Les pièces

Association, avant de rejoindre New York en 1940. Il fut diplômé en 1941 à Harvard sous la direction de Walter Gropius. Il fonde l'Association pour l'architecture organique, qui fait de l'œuvre de Frank Lloyd Wright la référence majeure d'une architecture moderne soucieuse d'un engagement civique démocratique. Il ne pourra jamais séparer la pensée de l'action. Plus d’extraits de "Apprendre à voir l'architecture" [...] Bruno Zévi nous fait donc prendre conscience que « Voir » l'architecture diffère

apparaissent. Les formules esthétiques nées de la Renaissance, et qui avaient nourri le classicisme, se meurent. Le Néo classicisme Au début du XIX ème siècle, le style dominant était le retour au classicisme, caractérisé par une ouverture à toutes formes d’architecture. Le classicisme demeurait un élément de base à cette époque mais, en même temps, toute la gamme des styles « néo » font leur apparition. Le classicisme est un mouvement artistique qui s'est développé dans la peinture, la sculpture

sur le Boulevard Aristide Briand de Royan. Finalement c’est la revue Architecture d’Aujourd’hui N° de 1947 qui détaille l’architecture Brésilienne et qui inspire et bouleverse alors les projets des jeunes architectes de l’école de Bordeaux. Les projets néo classiques des années trente vont être revus pour devenir plus emprunts de modernité. (Apparaissent ainsi des loggias, des terrasses, des brise-soleil. Cette architecture s’apparente bien à ce que l’on attend : voir et être vu. Durant cette

XVIIième siècle 1 600 XVIIIième siècle 1 700 XIXième siècle 1 800 XXième siècle 1900 XXIième siècle 2 000 Matière : Classe : Arts de l’espace Architecture Urbanisme Jardins Etc. Nom de l’auteur /l’artiste Titre de l’œuvre Technique Dimensions Arts du langage Littérature Calligraphie Etc. Arts du spectacle vivant Théâtre-Danse Mime Arts de la rue Etc Arts

les intérêts de la Bourgeoisie marchande qui compose en partie le Tiers-Etat = l'école Classique. SECTION 3 : Les Classiques (1776 - 1848) L'école Classique comprend des économistes restés très célèbres comme Adam Smith, Ricardo, Mill, Malthus. On considère que Smith est le père de cette école Classique même s'il s'agit en réalité d'un auteur quelque peu inclassable qui n'est pas vraiment le

peinture réaliste mettant en avant l'homme Aryen. Mais il existe l'exception fasciste de Mussolini : 2 mouvements opposés dans leurs formes vont coexister même si même idéologie. Un mouvement d'avant que s'appel le Futurisme et un mouvement plus classique :le néo-classicisme La particularité de la dictature mussolinienne permet à ces deux mouv de coexister jusque la 2nde guerre mondiale. -> Paradoxe mussolinien -> deux écoles vont utiliser les mêmes valeurs (racistes ect ) -> mouvement artistique d'avant

page 6 L’architecture néoclassique page 7 L’architecture victorienne page 8 Le style néo renaissance page 8 Le style néogothique page 9 Le style second empire

mouvements artistiques, dont l’un des plus marquants a été l’Art nouveau puisqu’il a constitué une rupture avec l’art classique. On peut dire qu’il s’est manifesté dans une Belle époque avancée, à la fin du 19e et au début du 20e, notamment à l’occasion de l’exposition universelle de 1900 à Paris, mais qu’il a germé un peu plus tôt dans la capitale. Se manifeste en architecture et dans les arts décoratifs, c’est-à-dire céramique, verrerie, bijoux, mobilier, même la peinture et la sculpture. Parce